Афиша Москвы на 27 ноября 2026

Спектакль «Жена солдата» – победитель режиссёрской лаборатории «Россия. Время героев. От XX к XXI веку». Создатели обращаются к теме подвига женщин России. Их сложные судьбы сплетаются сквозь века в единую нить – эпохи сменяют друг друга, но жены по-прежнему ждут мужей с ратных подвигов, оберегая семейный очаг. Художественное полотно постановки охватывает огромный временной пласт – от средних веков до наших дней. Спектакль соткан из монологов женщин разных эпох и сословий, но объединенных одной трагической судьбой. Символом этой неразрывной связи поколений становится нить. «Жена солдата» – это не просто театральная постановка, это тихая исповедь, пространство, где можно остановить бесконечную гонку современного мира, задуматься о цене жизни и тихой силе любви. Это спектакль, где дышит время и где совершенно не стыдно плакать.

«Трубадур» – одна из ярчайших опер Джузеппе Верди, мрачная романтическая драма, полная роковых тайн и любовных страстей. Два брата, трубадур Манрико и Граф ди Луна, не подозревающие о своем родстве, становятся непримиримыми соперниками в борьбе за власть и любовь герцогини Леоноры. Одержимый ревностью и местью, ди Луна убивает своего брата, которого разыскивал всю жизнь по завету покойного отца. Вдохновленный пьесой испанского драматурга А. Г. Гутьерреса, Верди сумел создать необычайно яркие музыкальные образы героев. Это цыганка Азучена – хранительница тайны происхождения Манрико, мечущаяся между материнской любовью и жаждой мести; коварный Граф ди Луна; благородный Манрико и его возлюбленная Леонора. Их дополняют колоритные фигуры цыган, солдат и приближенных графа, очерченные в великолепных хорах.

На Малой сцене – ироничная комедия по мотивам трех пьес Мольера: «Шалый, или Все невпопад», «Любовь-целительница» и «Летающий доктор». Хулиганство, трюкачество, фиглярство, сумасбродство – как угодно можно назвать выдумки и выходки молодежи, но в находчивости, остроумии и оптимизме наследникам знатных семей не откажешь. Вот уж кто точно выпутается из любой, даже самой нелепой ситуации. Молодой Лелий возжелал поскорее соединиться с возлюбленной. Рассчитывая на помощь в делах амурных, он поверяет сердечную тайну слуге Маскарилю. Но пылкость, взбалмошность и недальновидность господина всякий раз приводят к провалу мастерски выстроенного плана. Да еще почтенные отцы семейств вмешиваются в ситуацию. Как тут обойтись без конфликта избалованных детей и авторитарных родителей? Разве что попытаться найти компромисс. Спектакль режиссера Ирины Пахомовой изящен по форме и легок в восприятии. На сцене – его величество фарс! Причем в стихотворном воплощении.

Волшебник, превративший когда-то Медведя в человека, решает разрушить свое колдовство. Медведь может вновь стать собой, если поцелует Принцессу, которая, не без вмешательства Волшебника, оказывается неподалеку… Беда в том, что Медведь по-настоящему влюбляется в Принцессу – как и она в него. Так влюбленные оказываются перед немыслимым выбором, а Волшебник теряет контроль над своей сказкой. Удивительная история о мощной силе любви должна оказаться близкой всем, кто верит в чудеса. Спектакль по пьесе Евгения Шварца подходит для семейного просмотра.

«Ревизор» – еще одна визитная карточка Малого театра, как и «Горе от ума», никогда надолго не покидающая знаменитые московские подмостки. Творческий коллектив спектакля во главе с режиссером-постановщиком Юрием Соломиным неизменно следует замыслу автора, его духу и букве. Тем не менее постановка не стала лишь живой иллюстрацией хрестоматийного текста. На спектакль с удовольствием ходят взрослые и дети, каждый раз заново открывая для себя все перипетии вечно современной комедии Гоголя, в которой, как в нестареющем зеркале, отражаются приметы и события любой эпохи. «Ревизор» в Малом театре – это яркие характеры, искрометный юмор и беспощадная сатира. Спектакль идет с двумя антрактами.

Древний Китай… Мистическая страна, полная чудес. Как часто бывает в сказках и в жизни, верховный правитель считает, что все чудеса должны принадлежать только ему, в том числе волшебный лотос, исполняющий желания. Но у судьбы на этот счет свое мнение – и лотос попадает в руки простых людей: уборщика и уборщицы из императорского дворца. Угодив в круговорот невероятных приключений, герои узнают, что, например, ужасные крысы могут вести себя благородно, а страшные жабы – проявлять сострадание… Но настоящее чудо в том, что все вокруг начинают осознавать свои самые сокровенные желания. И они сбываются... Восточная мудрость, тонкие намеки, хитросплетенный калейдоскоп событий, оркестр с народными китайскими инструментами – это новый музыкальный спектакль режиссера Терезы Дуровой.

В основу спектакля легла пьеса Жоэля Помра «Красная Шапочка» – современная европейская трактовка всем известного сюжета. В этом спектакле всего две героини – Мать и Дочь, самые близкие друг другу люди. Об их многолетних, иногда смешных, иногда трогательных, иногда драматичных отношениях и пойдет рассказ. Виктория Печерникова (режиссер): «Сказки Жоэля Помра сложные и зачастую мрачные, не для детей по первому ощущению. В «Красной Шапочке» он переосмыслил всем известный сюжет, наполнил его психологизмом, и остро зазвучала тема одиночества и брошенности Красной Шапочки. Мне показалось, что в этой пьесе еще есть тема страха потери. Матери боятся терять взрослеющих детей, а дети с раннего детства боятся потерять родителей. С помощью этой сказки появляется возможность встретиться с этими страхами лицом к лицу».

Гости винтажного танцевального шоу перенесутся в роскошную «золотую эпоху джаза».

Легендарный коллектив, созданный свыше 45 лет назад маэстро В. Спиваковым, не случайно называют одним из лучших среди камерных оркестров мира. Высочайший профессионализм, артистическая свобода и идеальное ансамблевое звучание позволяют музыкантам блестяще интерпретировать камерные шедевры разных эпох и стилей. На этот раз лейтмотивом выступления «Виртуозов» станет диалог с искусством прошлого – от эпохи барокко до неоклассики. Популярный свыше 250 лет назад в Англии и Германии жанр большого концерта Concerto Grosso принадлежит к великим сокровищам оркестровой музыки XVIII века. Гости вечера услышат сочинения А. Вивальди, Г. Ф. Генделя и И. С. Баха в этом жанре. Барочным концертам будут противопоставлены инструментальные сочинения XX века: стилизованная под танцы эпохи Ренессанса «Каприоль-сюита» П. Уорлока, «самый короткий в мире концерт» A Fugal Concerto Г. Холста, Concerto Grosso для соло скрипки и камерного оркестра Э. Низамова. Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и его солисты, лауреаты международных конкурсов Э. Мирославский (гобой) и Д. Шульгин (скрипка) выступят под управлением дирижера Дж. Уолкера.

Исполнители: Кайгал-оол Ховалыг;Алексей Сарыглар;Саян Бапа;Радик Тюлюш.«Представьте прохладный свежий воздух, высоко над уровнем моря – дикие степи, бурные реки, поющие птицы, быстрые кони, юрты. Это культура, соединяющая в себе буддизм и шаманизм. Теперь представьте, что все это есть в музыке. С ритмом. Так это и звучит», – так написали после концерта этого коллектива в Union News. Название этно-группы переводится с тувинского как явление, означающее расщепление солнечного света в облаках на множество расходящихся лучей. Линии голосов при горловом пении – лучи звука, подобные лучам света. В качестве аккомпанемента музыканты используют традиционные тувинские инструменты: игил – тувинского «дедушку» виолончели, дошпулуур – родственника банджо, хомус – «губную арфу», тунгур – шаманский бубен, прототип современных ударных. Репертуар коллектива включает в себя прежде всего традиционные тувинские песни. Каждое произведение – настоящая жемчужина, тщательно отобранная и бережно хранимая.

Царь Алексей Михайлович настолько любил древнее село Коломенское, что, находясь на вершине своих успехов во внешней и внутренней политике, распорядился обустроить здесь загородную парадную резиденцию. Ее сердцем стал построенный по заказу государя сказочный деревянный дворец, названный иеромонахом Симеоном Полоцким восьмым чудом света. Анфилада роскошных, сияющих золотом парадных палат сменяется куда более скромными личными покоями царя, рабочий день которого начинался в четыре часа утра и был насыщен трудами и заботами, молитвой и потехами. Посетители представят обстановку и атмосферу царской резиденции, узнают, какими невиданными диковинами русский царь поражал иностранных послов во время приемов, чем потчевали гостей на царском пиру, какие кубки поднимали за здоровье государя, как проводил свободное время, где работал и отдыхал царь Алексей Михайлович, а также какое место отводилось банным процедурам в царском быту.

Соколиная охота была любимой потехой царя Алексея Михайловича Романова. В эпоху его правления она достигла вершины своего развития в России и сегодня является объектом пристального изучения. В Коломенском, где царь порой охотился дважды в день, и где был построен Соколиный двор, экскурсантам продемонстрируют живых ловчих птиц, соколов-балобанов, ворона Консула, а также любимицу посетителей Сколоиного двора – филина Варвару. Дополнительно гости посетят экспозицию, развернутую здесь же. Им расскажут о древних способах охоты, жизни царских сокольничих и методах дрессировки соколов.

Участники познакомятся с историей появления и развития жанра пейзажа и графическими техниками его создания. Традиционный вид графического искусства – рисунок, где основу изображения составляют линия и силуэт. Занятие проходит в живописных местах столицы, где в любое время года можно вдохновиться природными красотами для создания пейзажа. В ходе мастер-класса пройдет беседа об особенностях освещения, цвета и оттенков предметов. В процессе работы художник дает каждому индивидуальные рекомендации. Под руководством художника-педагога дети и взрослые создадут творческие работы на память. Художественные материалы для работы предоставляются.