Музей С. С. Прокофьева: афиша событий

Сергей Прокофьев и Сергей Рахманинов – два гения XX века. Их творчество отразило эпоху перемен. Рахманинов представлял вершину русского позднеромантического мелодизма, а Прокофьев сочетал дерзкий новаторский ритм и яркий модернизм. Но их объединяло главное: беззаветная любовь к России, невероятное мастерство игры на рояле и мелодии, которые сегодня знает весь мир. В истории они остались столпами русской музыки. Вечер будут посвящен произведениям и творчеству великих русских композиторов. В день концерта зрителям предоставляется возможность посещения одной из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

Вечер камерной музыки приурочен к 120-летию со дня рождения великого композитора XX века Дмитрия Шостаковича. Фортепианное трио № 2 – одно из самых сильных, трагических и пронзительных сочинений Дмитрий Шостаковича. Оно было написано в годы Великой Отечественной войны и посвящено памяти ближайшего друга композитора, Ивана Соллертинского. Трио соединило в себе личную скорбь, библейские мотивы и вечную тему противостояния человека и жестокого рока. Прозвучит также Соната для скрипки и фортепиано Сергея Танеева. Маэстро был учителем пианиста и композитора Леонида Николаева, а Николаев являлся главным фортепианным наставником Шостаковича в Петроградской консерватории. Творчество Танеева – образец безупречной архитектоники, благородства мысли и глубоко философской лирики. В день концерта зрителям предоставляется возможность посетить одну из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

В этот музыкально-поэтический вечер молодая актриса и пианист-виртуоз расскажут о любви. Собирательный образ героини складывается из ранней поэзии Марины Цветаевой, Ирины Одоевцевой и Бориса Пастернака. Поэтическое слово вступает в диалог с музыкой Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Александра Скрябина, Андрея Петрова и Фредерика Шопена, раскрывая разные оттенки восхищения, влюбленности, духовного родства и творческого взросления. Музыка и поэзия образуют единую драматургию – размышление о силе искусства и человеческой встрече, способной действительно преобразить жизнь. В день концерта зрителям предоставляется возможность посетить одну из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

Сергей Прокофьев, Николай Метнер, Анатолий Лядов, Александр Скрябин, Сергей Рахманинов и Александр Глазунов – шесть имен, без которых невозможно представить музыку XX века. Это не просто современники, а целый мир самого Сергея Прокофьева. Анатолий Лядов, его учитель в консерватории, научивший юного гения ювелирной точности звука. Николай Метнер – старший оппонент, с которым они спорили о будущем русской музыки. Александр Скрябин – кумир юности, от новаторства которого Сергей Прокофьев смело отталкивался, чтобы найти свой путь. Александр Глазунов – директор консерватории, который одним из первых услышал дерзкую игру тринадцатилетнего Сережи. Сергей Рахманинов – важный соперник, чья музыка, в понимании Сергея Прокофьева, была обращена в прошлое, пока он сам строил будущее. Пианист и музыковед Алексей Панов расскажет о творчестве выдающихся современников Сергея Прокофьева и исполнит их произведения. В день концерта зрителям предоставляется возможность посещения одной из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

В преддверии Международного дня музыки инструментально-вокальный коллектив ArSo & NoVi + («АрСо & НоВи +») представит программу, состоящую из произведений композиторов – юбиляров 2026 года. Музыканты исполнят фортепианные пьесы, пьесы для гобоя, кларнета, инструментальные ансамбли, арии из опер, романсы. Зрители услышат настоящую коллекцию шедевров, охватывающую три столетия: знакомая классика Моцарта и Вебера, очарование романсов Варламова, энергия музыки Прокофьева, мощь и глубина Шостаковича, искра салонного джаза Цфасмана и др. В день концерта зрителям предоставляется возможность посещения одной из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

Мероприятие посвящено 135-летию со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева. Посетители узнают о прошлом и настоящем малой родины композитора – безвозвратно потерянной и вновь обретенной Сонцовке (село Красное), детских годах Прокофьева, семье и первых учителях-музыкантах, самых ранних сочинениях, написанных в родительском доме. Спустя шесть лет после смерти композитора (с 1959 года) жители Сонцовки инициировали создание музея в память о выдающемся земляке. Музей разместился в доме бывшей школы, где когда-то преподавала мать композитора, Мария Григорьевна. Основу экспозиции составили ноты, книги, грампластинки, личные вещи Прокофьева и членов его семьи. В 1991 году, к 100-летию со дня рождения композитора, на его родине был открыт Мемориальный музей С. С. Прокофьева. В ходе боевых действий при проведении специальной военной операции Мемориальный музей С. С. Прокофьева в Сонцовке был полностью разрушен. После освобождения села в 2025 году удалось спасти ряд предметов, среди которых – архивные фотографии, проспекты, журналы, музыкальные грампластинки. Часть этих экспонатов будет представлена на выставке.

Облик Прокофьева многогранен: композитор, исполнитель, литератор, педагог, шахматист и просто человек, любивший колкие шутки и бытовой комфорт. Он предпочитал старым вещам новые, а старых друзей – новым. Как любой великий художник, Прокофьев – загадка, которую вряд ли удастся разгадать. Главные девизы его творчества, биографии и поведения – «всегда удивлять» и «никогда не повторяться». Экспозиция не ограничена временем и местом. Она создает открытое пространство для возникновения нестандартных, неповторимых образов и положений. Мобильность выставки, предполагающая взаимозамены отдельных экспонатов и даже содержательных рядов, – ее принципиальное отличие от традиционных, статичных музейных собраний. Общение с Прокофьевым вырастает из атмосферы и растворяется в ней. Посетитель этой необычной экспозиции может перемещаться по временам и периодам хронологически и тематически. В центре выставки находится мультимедийный календарь, основанный на датах и фактах биографии Прокофьева. Разделов в экспозиции пять: «Прокофьев-пианист», «Прокофьев-симфонист», «Прокофьев-дирижер, «Прокофьев – создатель музыки для театра и кино», «Прокофьев – создатель кантатно-ораториальных и камерных сочинений». Каждый раздел представлен подлинными экспонатами, принадлежавшими герою, однако значение выставки раскрывается и в других материалах – звучащих и движущихся.