Музей музыки г. Москвы: афиша событий

Вечер посвящен 95-летию со дня рождения Микаэла Таривердиева. В программе – известные произведения выдающегося композитора, среди которых композиции из кинофильмов «Ирония судьбы, или С легким паром!», «Семнадцать мгновений весны» и многие другие. В вечере примут участие: Павел Быков – заслуженный артист Московской области и Удмуртской Республики, солист «Москонцерта» (баритон);Александр Блок – солист «Москонцерта», член союза композиторов (фортепиано);Лада Лабзина – заслуженная артистка Республики Татарстан (орган); Вера Таривердиева – музыковед, президент Благотворительного фонда Микаэла Таривердиева, арт-директор Международного конкурса органистов имени М. Л. Таривердиева.Комментарий к программе даст ведущий научный сотрудник Российского национального музея музыки Михаил Сегельман.

В программе: фрагменты вокального цикла Ф. Шуберта «Лебединая песня» – музыка, полная светлой грусти и красоты; романсы Г. Свиридова на стихи А. Пушкина и знаменитый Вальс из сюиты «Метель» – знакомые мелодии в новом звучании; оперные арии: от популярных до редко исполняемых фрагментов известных опер; Прелюдия и фуга ля минор И. Брамса – настоящий подарок для ценителей классической музыки. Обработки и аранжировки, созданные специально для дуэта органиста И. Царева и баритона А. Варенцова, открывают знакомые произведения с новой стороны. А у тех, кто впервые услышит органную музыку, полученные впечатления обязательно станут началом большой любви к искусству. В день мероприятия зрителям предоставляется возможность посещения одной из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

В День государственного флага России пройдет вечер, на котором прозвучат самые известные произведения отечественных композиторов на арфе и саксофоне: Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Александра Бородина, Николая Римского-Корсакова, Георгия Гараняна, Армена Бабаджаняна, Владимира Мясоедова. Перед концертом зрители смогут узнать тайны мира классической музыки: что помогло Сергею Рахманинову выйти из депрессии, почему инициалы русского мецената оказались на скрипке Антонио Страдивари, какое загадочное послание оставил Гектор Берлиоз в Московской консерватории и почему Петр Чайковский не играл на кастаньетах. Начало – в 16:15.

В День российского кино зрители познакомятся с самыми яркими образцами жанра саундтрека отечественного кино – произведениями, которые были специально созданы для кинематографа и которые стали саундтреками случайно. Артист оркестра Государственного академического Большого театра России Ильяс Невретдинов (труба, флюгельгорн) и лауреат всероссийских и международных конкурсов Ольга Кемова (орган) исполнят музыку из кинофильмов «Три товарища», «Офицерское братство», «Ирония судьбы, или С легким паром!», «Семнадцать мгновений весны». Перед концертом зрители смогут узнать тайны мира классической музыки: что помогло Сергею Рахманинову выйти из депрессии, почему инициалы русского мецената оказались на скрипке Антонио Страдивари, какое загадочное послание оставил Гектор Берлиоз в Московской консерватории и почему Чайковский не играл на кастаньетах. Начало в – 18:15.

Посетители узнают о деятельности композиторов, музыкантов-исполнителей, общественных организаций и объединений в период проведения специальной военной операции (СВО), об их помощи воинам, героически сражающимся за свободу и независимость родины. Отдельный раздел посвящен артефактам, связанным с Белгородской областью. В нем акцент сделан на экспонатах, раскрывающих тему героического прошлого и настоящего Белгородчины, которая сегодня находится на переднем крае борьбы. Посетители увидят подлинный осколок снаряда, а также автограф партитуры Четвертой («Трагической») симфонии Григория Зайцева, посвященной этим событиям. Среди экспонатов – партитура героической оперы «Белгородский полк. Засечная черта» композиторов Николая Бирюкова и Елены Латыш-Бирюковой по идее и либретто Виктора Овчинникова. Помимо предметов, представлены видео- и аудиоматериалы произведений, посвященных специальной военной операции.

В 2026 году исполняется 10 лет радиопередаче «Экспомузыка», которая выходит на радио «Орфей». Это единственная радиопередача, посвященная музейным предметам из собрания Российского национального музея музыки. Посетители узнают об истории создания «Экспомузыки» – о предыстории рождения программы, «закулисье» в фактах и лицах, познакомятся с самыми яркими выпусками о шедеврах коллекции Российского национального музея музыки. Среди экспонатов: скрипка работы Антонио Страдивари, на которой играл выдающийся виртуоз Леонид Коган, старейший из действующих исторических органов России мастера Фридриха Ладегаста, портреты композитора Сергея Прокофьева художника Леонида Пастернака и Сергея Рахманинова кисти Бориса Шаляпина, авторские рукописи партитур балета «Лебединое озеро» Петра Чайковского и Второго концерта для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова, эскизная тетрадь Людвига ван Бетховена и другие.

«Прекрасно то, что возникает из внутренней душевной необходимости. Прекрасно то, что прекрасно внутренне» (Василий Кандинский). Российский национальный музей музыки совместно с Тульским музейным объединением представляет выставку «ПоЧУВСТВОвать». Она акцентирует связи видов искусства, тем самым обогащая восприятие. Посетителю предоставляется возможность взаимодействовать с предметами через органы чувств. Классическое визуальное восприятие дополнено интерактивными элементами. Аудиальное сопровождение позволяет услышать звучание музыкального инструмента. Ряд тактильных элементов создает возможность «прикоснуться» к живописи руками. Многообразие силуэтов и линий объединяет формы, выстраивая между ними невидимую нить, которая надолго фиксирует след в памяти. Ароматы обладают силой вызывать воспоминания, эмоции и ассоциации. Дополнительным элементом проекта стало «ольфакторное» (от лат. olfactorius – «благовонный», «душистый») высказывание. По мотивам ведущих экспонатов – терменвокса и полотна Василия Кандинского «Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин» – были созданы парфюмерные композиции, оставляющие отпечаток чувств о выставке.

Посетители узнают о крупнейшем в мире государственном собрании струнных смычковых инструментов, созданных в течение пяти столетий величайшими мастерами разных стран. В составе – 288 инструментов: скрипки, альты, виолончели, контрабасы и ряд других инструментов. Коллекцию дополняют исторические витрины, футляры и смычки. Впервые будет экспонироваться виолончель работы мастера Николо Амати. Инструмент создан во второй половине XVII века. Он поступил в Государственную коллекцию в 1920 году, обнаружен в Крыму после отступления участников Белого движения. На виолончели в разные годы играли Давид Могилевский, Вениамин Хейфец, Виктор Кубацкий, Мстислав Ростропович, Иван Монигетти и др. Гости увидят уникальные документы, рассказывающие об истории Квартета Страдивариуса, личные инструменты, а также научные работы Евгения Витачека.

Выставка представит историю и эволюцию взаимоотношений человека и музыки. Посетители узнают, как столетиями эволюционировали музыкальные инструменты и музыкальные произведения, как изменилось человечество с изобретением звукозаписи, а также услышат, куда движется и какой может быть музыка будущего. Способен ли будет искусственный интеллект создавать музыкальные произведения, как это делал, например, Чайковский? Выставка состоит из интерактивных зон «Зарождение музыки», «Концертный зал», «От граммофона до смартфона», «Музыка будущего». В них представлено 33 интерактивных экспоната со встроенными мультимедиа-системами. При посещении экспозиции посетителю предлагается аудиогид, озвученный заслуженным артистом России Александром Олешко.

Коллекция музыкальных инструментов музея ‒ одна из самых крупных и значительных в мире по своей научно-исторической ценности. Она насчитывает более 3000 экспонатов и постоянно пополняется. На выставке представлено около тысячи наиболее интересных и ценных в культурно-историческом отношении экспонатов. Здесь объединены во времени и пространстве инструменты разных исторических эпох, стран и континентов: традиционные инструменты народов мира, профессиональные инструменты европейской традиции, музыкальные инструменты, получившие повсеместное распространение главным образом в любительской среде, механические и первые электронные инструменты, ранние образцы звукозаписывающих и звуковоспроизводящих аппаратов. Традиционные музыкальные инструменты, демонстрирующиеся в экспозиции, являются наиболее характерными для каждой страны, но в то же время имеют черты, свойственные музыкальной культуре целого региона. Профессиональные инструменты представлены самыми ценными, имеющими большое научное и историческое значение экземплярами. Их последовательность позволяет проследить важные этапы в развитии и совершенствовании того или иного типа инструментов. Многие инструменты привлекают яркостью и изысканностью декоративной отделки, оригинальностью форм или материалов изготовления.