Большой дворец: афиша событий

Участники коллектива подготовили костюмированную музыкальную программу, чествуя легенду отечественной эстрады Леонида Утесова. На мероприятии музыканты «играют и шутят на трубах», как это делал в кинокомедии оркестр его экранного героя Кости Потехина. В программе помимо упомянутого киношедевра, прозвучат композиции из фильмов «Джентльмены удачи», «Операция «Ы», «Ва-банк» и др., а также произведения Генри Манчини, Нино Рота, Гленна Миллера, Луи Армстронга и др. «Фортуна-брасс» – российский джазовый ансамбль медных духовых инструментов. Коллектив был создан студентом Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского Александром Шаталовым. C момента своего основания коллектив «Фортуна-брасс» продолжает славные традиции медного духового ансамблевого исполнительства в России. Творческое кредо коллектива: «Любая музыка, пропущенная через исполнение на медных инструментах, обретает новые краски, становясь более органичной и неповторимой!».

Концерты Лейлы Челях – это воплощение живого диалога с публикой, превращающего каждое выступление в совместное творчество. Обладая редким вокальным тембром и впечатляющим диапазоном, Лейла виртуозно сочетает классическую вокальную технику с элементами различных музыкальных жанров и культур. Программа концерта включает самые любимые и знаковые песни Лейлы: трепетные посвящения великим джазовым дивам, шедевры любимой советской классики и собственные проникновенные авторские композиции на русском языке, которые войдут в первый русскоязычный альбом певицы уже в этом году. В программе: Камаси Вашингтон. Desire; Курт Вайль. This Is New; Рэй Хендерсон. Bye Bye Blackbird; Дюк Эллингтон. Sophisticated Lady; Лейла Челях. «Прощай»; Коул Портер. You’d Be So Nice To Come Home To; Sting. Fragile; Лейла Челях. «Я живой». Аранжировка – Руслан Воротников; Аркадий Островский. «Я тебя подожду». Стихи – Лев Ошанин; Лейла Челях. «Лишь я и ты». Аранжировка – Руслан Воротников; Лейла Челях. «Печаль моя».

Программа «Восемь безумных женщин» построена как иммерсивный концерт-спектакль, состоящий из восьми сцен, каждая из которых – портрет одной героини и одновременно демонстрация одного из видов безумия или меланхолии. Восемь сцен безумия, восемь травматических реакций и способов их преодоления, восемь рецептов преодоления: через игру, гипертрофирование реальности, отстранение, внутреннюю эмиграцию, обретение бесчувствия и его отрицание, раздвоение личности и создание альтернативного «я», растворение себя в другом человеке. В эту программу вошли композиции из эпохи расцвета жанра mad songs – песни братьев Генри Перселла и Даниэля Перселла, Джона Экклза и их современников, а также вокальные миниатюры и театральные сцены итальянских авторов первой половины XVII века.

Программу концерта исполнят Тимур Сланов (контратенор) и Лаура Бетрозова (фортепиано). Тимур Сланов – российский контратенор, заслуженный артист Республики Северная Осетия – Алания, приглашенный солист Мариинского театра, солист Карельской государственной филармонии, лауреат всероссийского конкурса «Синяя птица». В программе «Чайковский. Рахманинов. Романсы» – произведения Петра Чайковского: «Мой гений, мой ангел, мой друг…», op. 6 № 6;«Отчего?», op. 6 № 5;«Колыбельная песня», op. 16 № 1;«Примиренье», op. 25,№ 1;«Ночи безумные», op. 60 № 6;«Снова, как прежде, один», op. 73 № 6;«Мы сидели с тобой», op. 73 № 1;«В эту лунную ночь», op. 73 № 3;«Закатилось солнце», op. 73 № 4.Вы услышите и сочинения Сергея Рахманинова: «Сирень», op. 21 № 5;«У моего окна», op. 26 № 10;«Вчера мы встретились», op. 21 № 6;«Проходит все», op. 21 № 8;«Не пой, красавица, при мне», op. 4 № 4;«Крысолов», op. 21 № 4;«Здесь хорошо», op. 21 № 7;«Вокализ», op. 34 № 14.

В программу концерта музыканты собрали классические произведения разных стран. Яркая северная музыка композиторов Норвегии и Финляндии, бодрящие аргентинские ритмы, обволакивающая своей красотой мелодика Франции, широта русской души в произведениях Чайковского и Глинки, заводные венгерские и румынские танцы. Осенью 2021 года было решено создать сообщество музыкантов NordArtMusic, взяв за основу имя одного из его основателей. Автором и двигателем проекта является Сабина Байрамова. Весной 2023 года сообществом организован фестиваль классической музыки NordArtMusic festival «По страницам музыкальной истории», состоящий из 7 концертов, каждый из которых посвящен отдельной вехе классической музыки. В фестивале приняли участие около 20 ведущих музыкантов Москвы. Состав исполнителей постепенно расширяется.

Проект «Рояль в Царицыне». Красота, зажигательные народные ритмы, картины стародавних времен, знакомые с детства мелодии – все это вы услышите в музыке великого норвежского композитора-романтика Эдварда Грига. Эта необыкновенно эффектная программа погружает в таинственный, иногда пугающий, иногда роскошный мир суровой северной природы, изобилующей невероятными красотами моря и фьордов, – но и злобные тролли под предводительством горного короля наверняка где-то недалеко… В концерте принимают участие известный пианист, музыковед и телерадиоведущий Алексей Сканави и лауреат международных конкурсов преподаватель Московской средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных Ольга Вахромеева. Прозвучат оригинальные сочинения и авторские переложения для фортепиано в четыре руки. В программе: увертюра «Осенью», op. 11; «Норвежские танцы», ор. 35; сюита «Из времен Хольберга», ор. 40; сюита № 1 из музыки к драме «Пер Гюнт», ор. 46.

Участники ансамбля – звезды российского джаза лауреаты престижных международных джазовых конкурсов постоянные участники лучших джазовых фестивалей в России и за рубежом. Трио Сергея Васильева и Марина Волкова решили познакомить слушателей с именами ярчайших «королевских» особ мирового наследия джазовой вокальной музыки. На концерте прозвучат лучшие произведения из репертуара многих великолепных джазовых певиц, таких как Рут Браун, Ширли Хорн, Кармен Макрей, Пегги Ли, Джуэл Браун, Жозефина Бейкер, Джули Лондон, Этта Джеймс, Дорис Дэй, Нина Симон, Дина Шор, Кили Смит, Дайон Уорвик, Дина Вашингтон, Нэнси Уилсон, Махалия Джексон, Анита О’Дэй, Бетти Хаттон, Хелен Меррилл… Это далеко не полный список исполнительниц с чьим творчеством слушатели познакомятся на концерте. Каждой из «королев» посвящена не страница, а целая повесть в книге под названием «Джаз». Марина Волкова – певица, звезда московской джазовой сцены, входит в топ-10 известных российских джазовых певиц по версии «Радио JAZZ».

В истории искусств существует ряд неоспоримых шедевров, о которых знает буквально каждый: собор Саграда Фамилия Антонио Гауди, «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли или роман «Война и мир» Льва Толстого. В музыкальном мире на такое место вполне обоснованно может претендовать цикл «Времена года» Антонио Вивальди. В чем секрет такой невероятной популярности этой бессмертной музыки? Возможно, в сочетании простоты формы и средств выразительности с впечатляющей изобретательностью и глубокой философией. Ведь звучит всего лишь струнный ансамбль и клавесин, но то и дело слышится пение птиц и шум воды. А весна, лето, осень и зима – не что иное, как метафора этапов человеческой жизни. Антонио Вивальди открыл неиссякаемый источник вдохновения – к теме времен года обращалось внушительное количество авторов после него. Будут исполнены знаменитые скрипичные концерты Антонио Вивальди – цикл «Времена года», концерты из серий «Цитра», «Экстравагантность» и другие.

Главный герой концерта – инструмент с невероятными возможностями. Целый мир, заключенный в звуках, – баян. Этот инструмент вобрал в себя широту души народа и мастерство его умельцев. История современного баяна начинается в конце XIX века. От своих скромных предшественников в виде различных гармоник он прошел долгий путь, чтобы стать тем уникальным инструментом, который все знают сегодня. Баян обладает безграничными возможностями. Ему подвластно все. На баяне можно исполнять произведения самых разных жанров – от народной музыки до утонченной классики и виртуозного джаза. В программе концерта – самая разная музыка: от величественных барочных опусов великого Баха и философских размышлений Сибелиуса до мелодий фильма «Калина красная» и виртуознейших произведений авторов, пишущих специально для этого удивительного инструмента. Также в программе концерта будут сюрпризы, красивые и неожиданные дуэты двух баянов и баяна и балалайки.

Астор Пьяццолла – аргентинский композитор второй половины ХХ века. Известен как музыкант, сумевший преподнести знакомый жанр танго в современном ключе, обогатив его элементами джаза и классической музыки. «История танго» – одно из самых значимых его произведений, посвященное истории и эволюции танго. «Времена года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы – цикл из четырех композиций, сочиненных между 1965 и 1970 годами. Сам композитор исполнял их как вместе, так и отдельно друг от друга. Это не «времена года» в классическом понимании (как смена сезонов). В названии автор указывает, что речь идет о разных периодах жизни жителя окраины столицы Буэнос-Айреса. В программе: Пьяццолла – «История танго»;Пьяццолла – «Времена года в Буэнос-Айресе» (версия для скрипки, виолончели и фортепиано).

Серия «Классика в Царицыне». Программа «Увидеть музыку» включает в себя очень разные произведения, каждое из которых вызывает яркие зрительные образы. Патетическое трио Михаила Глинки было написано во время его путешествия по Италии, поэтому в музыке этого произведения отчетливо слышно влияние итальянских композиторов. «История солдата» была создана Игорем Стравинским для постановки в небольшом передвижном театрике, который мог бы кочевать по деревушкам и городкам Швейцарии, поскольку композитор в это время находился там по причине революции в России. Соната для кларнета и фортепиано Франсиса Пуленка – одно из самых популярных произведений для кларнета. Дополнят программу эффектные виртуозные миниатюры Фрица Крейслера и Адольфа Шрайнера. Профессор Московской консерватории Станислав Дяченко расскажет, какие повороты судьбы авторов сопровождали их создание и поделится своим видением этих сочинений. Высочайший профессионализм артистов оркестра Государственного академического Большого театра России и маэстро Станислава Дяченко позволит каждому слушателю глубоко прочувствовать музыку и открыть в ней собственные визуальные ассоциации.

«Про Веру и Анфису? А что здесь необычного? Какие-то две девочки попадают в истории, и этот рассказ просто о них?..» Так подумали вы? Все было бы именно так, если бы не тот факт, что Анфиса – это не девочка, а маленькая обезьянка. Как Анфису кормить? Сколько ей лет и можно ли водить ее в детский сад? Умеет ли Анфиса чистить зубы и при чем тут люстра? И можно ли убедить шестиклассников, что человек отличается от обезьяны? Об этом музыканты расскажут, а еще и сыграют веселую музыку. Веселый и озорной рассказ Эдуарда Успенского «Про девочку Веру и обезьянку Анфису» стал основой яркой музыкальной истории. Мария Чувилина и ансамбль «Пикник-квинтет» развеселят всех зрителей живым звучанием магической гитары, трогательной флейты, завораживающего саксофона, пленительного рояля, энергичных ударных инструментов и раскатистого контрабаса. В программе – детский музыкальный спектакль «Про девочку Веру и обезьянку Анфису» по мотивам рассказа Эдуарда Успенского; музыка Мориса Равеля, Сергея Прокофьева, Клода Боллинга.

Серия «Классика в Царицыне». Дарья Вуйчик (сопрано), Станислав Мостовой (тенор) и Александр Жилинский (фортепиано) перенесут зрителей в мир великих опер. На концерте будут представлены самые яркие сцены из оперы Джузеппе Верди «Травиата», зрители смогут наблюдать за историей любви Виолетты и Альфреда – от ее зарождения до трагического финала, а искрометные сцены из «Любовного напитка» Гаэтано Доницетти подарят публике моменты радости и веселья. Дарья Вуйчик (сопрано) – лауреат международных конкурсов, стипендиат губернатора Московской области, выпускница Российского института театрального искусства – ГИТИС, она проходила стажировку у таких мастеров вокального искусства, как Мариэлла Девиа, Марина Мещерякова, Дмитрий Вдовин, Мауро Тромбетта. Отправной точкой в карьере певицы стало исполнение главной женской партии в опере-водевиле Александра Алябьева «Женитьба Репейкина» в рамках «Русских сезонов Nestle» в Государственном академическом Большом театре России в 2018 году. В программе – сочинения Джузеппе Верди и Гаэтано Доницетти.

В залах Большого дворца расположена выставка, рассказывающая о замысле и двадцати годах строительства дворцового ансамбля Царицына, который задумывался как подмосковная развлекательная резиденция Екатерины II. Помимо документов, артефактов, 3D-реконструкций исчезнувшего Царицына и масштабных зрелищных панорам в новой экспозиции применены нетрадиционные для музейных проектов медиаформаты. Представлены гравюры и документы, живописные портреты, мебель, фарфор, оружие, нумизматика и предметы быта того времени из фондов музея «Царицыно». Выставка, повествующая о пути принцессы Софии Августы Фредерики Ангальт-Цербстской к российскому трону и ее 34-летнем царствовании. Многие экспонаты представлены впервые. Детский музей находится внутри взрослого музея, и все в нем переведено на универсальный детский язык: ожившие картины превращаются в мультфильмы, гравюры становятся компьютерной игрой или виртуальным ателье, можно переставлять магнитные фишки в четверных европейских шахматах.

В экспозиции «Царицыно Екатерины II» участники увидят «археологические окна» со старинными кирпичами, изразцами и инструментами XVIII века. Они узнают, как делали кирпич для строительства, как археологи искали утраченные фундаменты и попробуют разгадать, есть ли на стенах дворцов масонские знаки и почему вензель Екатерины украшает Малый дворец, а не Большой. В конце участники выйдут в парк и увидят все своими глазами. Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».

На авторском туре участники узнают, что архитекторы специально создавали «сценарные» маршруты, а садоводы с помощью холмов, деревьев и беседок рисовали настоящие «драматические сцены». Маршрут проходит по старинной тропе, известной с XIX века как «Утренняя дорожка», мимо павильонов «Миловида» и «Нерастанкино», Башни-руины, Грота на Глухой дорожке, поляны у Большого дворца и других парковых достопримечательностей. Участники смогут глубже понять историю России XVIII века, проникнуться любовью к прошлому страны и увидеть, как парк превращался в искусство. Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».

Важный год не только в истории России, но и в судьбе «Царицына» – 1775-й. На авторском туре по постоянной экспозиции Большого дворца участники узнают, почему Баженов был отстранен от работ, почему Казаков не смог завершить долгострой и какие тайны скрывают руины и недостроенные павильоны. Экскурсия дает возможность глубже понять исторический контекст России XVIII века, проникнуться любовью к прошлому страны и увидеть, как в архитектуре отразилась целая эпоха. Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное лично для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».

В экспозиции «Царицыно Екатерины II» участники узнают, зачем императрица приехала в Москву в 1775 году, как город готовился к встрече, что подавали к столу и кто из фаворитов ее сопровождал. Главные улики – экспонаты в залах. Старт и финиш – у скульптуры Екатерины работы А. М. Опекушина, чья история сама похожа на детектив. Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное лично для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».

Маршрут проходит по мультимедийной панораме «Царицыно сквозь века», Екатерининскому залу и экспозиции «Екатерина II. Золотой век Российской империи». Главные визуальные акценты – лепнина с орденскими звездами, портреты великих людей, камея с Екатериной II и блюдо с изображением династии Романовых. Участники узнают, какой орден утвердили на Руси первым, какой учреждали целых три раза, какая награда была самой распространенной, а какой за всю историю удостоили всего 25 человек. Кроме того, участники увидят «портфель экскурсовода» – изображения орденов из частных собраний (и даже из личной коллекции экскурсовода). Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное лично для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».

Созданный более двух столетий назад дворцово-парковый ансамбль «Царицыно» стал украшением юга Москвы. На экскурсии участники увидят дворцы, мосты, служебные корпуса, построенные в XVIII веке по заказу императрицы Екатерины Второй, получат информацию об истории строительства ансамбля двумя русскими архитекторами Василием Баженовым и Матвеем Казаковым, пройдут по дорожкам вечернего английского пейзажного парка. Кроме того, участники экскурсии узнают об исторических событиях – победе в русско-турецкой войне и празднике на Ходынском поле летом 1775 года. Маршрут доступен для слабовидящих и незрячих, а также для маломобильных посетителей.