Московский международный Дом музыки: афиша событий

«Всюду жизнь» – это притча, сыгранная без единого слова, потому что в этой истории все понятно: на 6 свободных мужчин приходится 15 одиноких женщин, каждый ищет себе пару, все мешают друг другу… Самые узнаваемые композиции Горана Бреговича сочетаются в этом спектакле с мелодиями румынских и цыганских биг-бэндов и переплетаются с музыкой бельгийского мастера цыганской гитары Джанго Рейнхардта. Герои спектакля хорошо знакомы. Это простые люди – грустные, веселые, смешные, серьезные, нелепые, странные. Когда стремятся к чему-то, добиваются чего-то, они живут. Местечко, в котором живут герои, так и называется – «Жизнь», оно затеряно где-то в Восточной Европе. Время действия тоже затерялось где-то между 1940-ми и 1960-ми, хотя нетрудно представить нечто подобное и сейчас. 21 актер на одной сцене, используя лишь язык тела, расскажет 21 историю – о встречах и расставаниях, об ожиданиях и обманутых мечтах. Спектакль Егора Дружинина пройдет в Театральном зале Дома музыки.

«Дон Кихот» – один из самых популярных классических балетов. Темпераментный, яркий, пламенный, он изобилует красивыми испанскими танцами, привлекает множеством балетных трюков и самым знаменитым в мире фуэте. Музыку для балета написал австрийский композитор Людвиг Минкус, проживший много лет в России и плодотворно работавший вместе с балетмейстером Мариусом Петипа. В основе сюжета – события бессмертного одноименного романа Мигеля де Сервантеса Сааведра, к которым в балете добавлена самостоятельная любовная линия. Главный герой, начитавшись рыцарских романов, отправляется в путешествие за подвигами. Дочь трактирщика Китри кажется ему прекрасной Дульсинеей. Но Китри любит цирюльника Базиля. Ряд веселых приключений заканчивается свадьбой Китри и Базиля и полным крахом нелепых мечтаний Дон Кихота. «Дон Кихот» Л. Минкуса – знаковый спектакль Театра классического балета Н. Касаткиной и В. Василева. Они создали оригинальную редакцию знаменитого балета, сочинив виртуозную роль Гамаша и придумав новых комических персонажей (бакалавра Карраско, племянницу Дон Кихота Антонину), которые разыгрывают роль Росинанта. В спектакле используется музыкальная фонограмма. В программе возможны изменения.

Оригинальную постановку по мотивам двух музыкальных киношедевров – культовых комедий Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь» и «Девушка без адреса» – представит режиссер и хореограф Егор Дружинин в Театральном зале Дома музыки. В первом отделении девушка Катя, приехавшая покорять Москву, и влюбившийся в нее попутчик Паша теряют друг друга, не успев обменяться адресами, но все-таки воссоединяются – ведь у каждой предновогодней истории должен быть счастливый конец. Во второй части зрителей ждет встреча с еще одной замечательной старой знакомой – культработником Леной, а также с беззаветно влюбленным в нее электриком Гришей и директором Дома культуры товарищем Огурцовым, пытающимся испортить «в целях улучшения» новогодний карнавал. В постановке Егора Дружинина сохранен присущий Рязанову фирменный юмор и чудесная атмосфера, полная искрящейся радости и остроумия. В спектакле используется музыкальная фонограмма.

Постановка камерного музыкального театра «Эль-арт» по одноименной повести Н. В. Гоголя пронизана колядками и святочными песнями, украинской и русской народной музыкой. Спектакль перенесет зрителей на маленький хутор Диканьку, где в ночь перед Рождеством происходят удивительные чудеса. Черт крадет месяц и всячески пытается испортить людям праздник. Влюбленный кузнец Вакула, чтобы угодить своенравной красавице Оксане, летит верхом на черте к самой царице за черевичками. Хитрая ведьма Солоха едва успевает упаковывать в мешки своих незадачливых ухажеров. Но с наступлением Рождества бесовским проделкам приходит конец, а жизнь хуторян становится светлой и радостной.

Пианист-виртуоз Владимир Вишневский исполнит вместе с оркестром два фортепианных концерта Фридерика Шопена. Музыка гения эпохи романтизма и «поэта фортепиано» в исполнении Владимира Вишневского покоряет искренностью, полнотой чувства, обаянием славянского мелоса и тонкостью оттенков эмоциональной палитры. Артист завоевал признание публики и критиков по всему миру. Николай Луганский охарактеризовал пианиста как «одного из самых многообещающих талантов последних лет». Владимир Вишневский – многократный лауреат национальных и международных конкурсов: I премия Международного конкурса им. М. Мусоргского (Санкт-Петербург, 2023), I премия Международного конкурса им. С. В. Рахманинова (Санкт-Петербург, 2023), 1-я премия Fujairah International Piano Competition (ОАЭ, 2024), Гран-при VI Международного конкурса пианистов им. В. В. Крайнева (Москва, 2025).

Грузия славится не только своим удивительным гостеприимством, завораживающими пейзажами, национальной кухней и вином. Грузины по праву гордятся также своим уникальным многоголосием, которое в 2001 году комиссия ЮНЕСКО признала шедевром нематериального культурного наследия человечества. Хор «Акапелла Сакартвело», наследующий лучшие традиции национальной грузинской полифонии, можно смело назвать настоящим миссионером: певцы активно гастролируют по всему миру. Коллектив объединил профессиональных исполнителей – солистов национальных коллективов Грузии (Государственный академический ансамбль песен и танцев «Кутаиси», «Баграти», «Имерети», «Мартви», «Алило» и др.). Истинные патриоты своей родины, они стремятся сохранить грузинское народное пение и познакомить аудиторию в самых разных странах с уникальными традициями своей национальной музыкальной культуры. В программе – старинные песни из разных областей Грузии, церковные песнопения, городские романсы.

Популярный актер театра и кино народный артист России Виктор Сухоруков представит в своем прочтении рассказы Василия Шукшина. Писатель запечатлел в таких произведениях, как «Даешь сердце», «Билетик на второй сеанс», «Микроскоп», «Жил человек» живые портреты односельчан из деревни Сростки Алтайского края. Яркий колорит программе придаст Оркестр русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова Телерадиоцентра «Орфей» под управлением Евгения Волчкова. Подробнее о мероприятии – на сайте Дома музыки.

Выступление прославленного коллектива в Доме музыки стало доброй традицией, неизменно привлекающей поклонников хоровой музыки. Хор при московском Сретенском монастыре существует уже более 600 лет, с тех пор, как была основана сама обитель (в 1397 году). Сегодня Сретенский хор по праву считается уникальным явлением современного хорового искусств. Коллектив обладает не только великолепным и разнообразным репертуаром, но и профессиональной исполнительской манерой, которая позволяет современной международной аудитории по-новому услышать и прочувствовать как богослужебные песнопения разных веков, так и популярные народные, советские и эстрадные песни. В программе прозвучат сочинения Чеснокова, Никольского, Рахманинова, Бортнянского и другие произведения. Дополнительная информация представлена на сайте.

Первый и Второй скрипичные концерты Вольфганга Амадея Моцарта легендарный оркестр «Виртуозы Москвы» представит в окружении сочинений его отца – Леопольда Моцарта и французского композитора – шевалье де Сен-Жоржа, получившего прозвище «чернокожий Моцарт». Откроет вечер «Охотничья симфония» Леопольда Моцарта, в которой, помимо классического состава, используются инструменты, имитирующие выстрелы ружей. В продолжении программы гости познакомятся с сочинением современника Моцарта – шевалье де Сен Жоржа – увертюрой из его единственной сохранившейся комической оперы «Анонимный любовник». Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и его солисты – лауреаты международных конкурсов скрипачки Галия Жарова и Анастасия Мамяшева – выступят под руководством Вячеслава Ларина, главного дирижера заслуженного коллектива Республики Беларусь музыкальной капеллы «Сонорус».

Концертную серию, посвященную грандиозному бетховенскому циклу фортепианных сонат, продолжит лауреат международных конкурсов Илья Папоян. В этот вечер в исполнении одного из самых ярких пианистов молодого поколения прозвучат соната № 17 Людвига ван Бетховена и другие шедевры, созданные в 1802–1805 гг. Семнадцатую сонату ре минор именуют «Шекспировской», а также «Бурей». Повод к подобным наименованиям дал сам композитор: однажды в ответ на вопрос о ее содержании он посоветовал прочитать «Бурю» Уильяма Шекспира. Гости вечера также услышат это произведение и контрастирующие с ней мажорные сонаты № 18 (соль мажор) и сонату № 18 (ми-бемоль мажор). Дополнят программу сонаты № 19 и № 20. Илья Папоян – выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории. В 9 лет стал лауреатом Международного юношеского конкурса имени Ф. Шопена (Санкт-Петербург, 2010). В 13 лет дал первый сольный концерт на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. Лауреат V международного конкурса «City of Vigo – Galicia» (Испания, 2021; I премия и приз зрительских симпатий), I Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В. Рахманинова (Москва, 2022; III премия), XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского (Москва, 2023; III премия).

Старинные напевы, военная классика и романсы, походные, исторические и лирические песни донских, кубанских и терских казаков исполнит известный московский коллектив в Камерном зале Дома музыки. В составе Московского казачьего хора – вокалисты и танцоры, артисты, владеющие фланкировкой и игрой на музыкальных инструментах. Все они – выпускники вузов и имеют богатый экспедиционный опыт по изучению культуры, быта и традиций казаков разных регионов. Профессиональный подход, знание своего дела, энергия и харизма участников быстро позволили хору стать ведущим коллективом казачьей песни и танца в Москве и завоевать признание публики во многих странах Европы, Азии и Латинской Америки. Дополнительная информация представлена на сайте Московского международного дома музыки.

Творческое наследие Исаака и Максима Дунаевских огромно – это не только музыка к кинофильмам, но и балеты, оперетты, мюзиклы. Почти столетие жизнь страны проходила под музыку композиторов знаменитой династии. В этот вечер прозвучат музыкальные произведения, которые стали не просто популярными, но всенародно любимыми. Гости вечера услышат песни «Звать любовь не надо», «Журчат ручьи», «Непогода», «Ах, водевиль», «Ветер перемен» и многие другие композиции. Произведения Исаака и Максима Дунаевских исполнят известные певцы, участники популярных телепроектов Ангелина Сергеева и Алексей Гоман, Елена и Ольга Терентьевы в сопровождении симфонического оркестра «Инструментальная капелла». В программе примут участие народный артист России Максим Дунаевский и пианист Олег Калагуров. Оригинальное прочтение мелодий Исаака и Максима Дунаевских представит ансамбль «Рэйн дропс».

Яркие и харизматичные исполнители, виртуозно владеющие разными типами одного из самых популярных в мире музыкальных инструментов, представят три гитары в одном концерте. На сцену выйдут лауреат многочисленных международных конкурсов И. Александрова, уникальный носитель русской гитарной традиции, которая представит произведения для шестиструнной и семиструнной гитар, и М. Оленченко. Они не только блеснут своим мастерством, но и расскажут об истории музыкальных произведений, предваряя исполнение каждой пьесы комментарием. Прозвучат Прелюдия из Сюиты № 1 для виолончели соло (переложение для семиструнной гитары) И. С. Баха, Вариации на тему Г. Ф. Генделя для гитары М. Джулиани, Cadiz И. Альбениса и сочинения других композиторов.

Вселенная органной музыки Иоганна Себастьяна Баха предстанет во всем своем величии на концерте органиста Евгения Авраменко – победителя I Всероссийского конкурса органистов в Калининграде (2012), обладателя специальной премии Международного конкурса органистов им. Микаэла Таривердиева (2009), специального приза всероссийской премии «Органист года» (2020), титулярного органиста Кафедрального собора в Калининграде. В программу войдут наиболее известные произведения гения эпохи барокко – Чакона, Ария, Пассакалья и фуга, популярная Хоральная прелюдия. Откроет вечер одно из самых популярных сочинений композитора – Ария из Оркестровой сюиты № 3 ре мажор, BWV 1068. Гости также услышат Токкату, Адажио и фугу до мажор, хоральную прелюдию Christ, unser Herr, zum Jordan kamх, BWV 684 и другие произведения мастера.

Каждый концерт Государственного академического ансамбля танца «Кабардинка» – фантастический праздник музыки и танца. Стремительные мужские пляски украшены виртуозными трюками и искрометным фехтованием. Их сменяют плавные, исполненные достоинства женские хороводы и остроумные бытовые сценки. Весь пластический и музыкальный арсенал «Кабардинки», как в зеркале, отражает образ жизни и духовный мир горцев, их физическую силу и ловкость, яркую внешнюю красоту. Танцоры выступят в сопровождении музыкантов, в совершенстве владеющих старинными северокавказскими народными инструментами. Подлинным украшением программы станут кабардинские национальные костюмы. Зрители увидят танцы с кинжалами, адыгейский «Исламей», княжеский танец «Кафа», соло на барабанах «Ритмы Кавказа», хореографическую композицию «Отверженный» (по мотивам романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»).

Поэзия Сергея Есенина неотделима от музыки. В ней находят отражение самые разные музыкальные образы и звуки. Концерт-посвящение – проект Московского мужского концертного хора – даст возможность полностью погрузиться в музыкально-поэтического мир знаменитого русского поэта, где каждый найдет для себя тот жанр, который ему по душе: и задорную плясовую, и веселую частушку, и лирическую протяжную. Гости вечера услышат известные музыкальные композиции на стихи «Не жалею, не зову, не плачу», «Клен ты мой опавший», «Несказанное, синее, нежное…», «Письмо матери» и многие другие. В концерте примут участие ансамбль народных инструментов «Адмирал» и ведущие солисты музыкальных театров Москвы. Дирижер – Станислав Майский. Ведущий – артист Московского театра «Ленком Марка Захарова» Дмитрий Мальцев.

Хор Николо-Малицкого мужского монастыря хранит верность афонской традиции византийского пения. Он не только доподлинно передает звучание афонского богослужебного пения, но и всецело погружает в атмосферу монастырской жизни Святой Горы. Название хора связано с образом Пресвятой Богородицы: «Достойно есть» – по-гречески «Аксион Естин». Этот удивительный коллектив занимается изучением и распространением византийской певческой традиции. В концертной программе собраны самые яркие композиции византийской богослужебной музыки: прозвучит особенным образом распетый отрывок из Евангелия, молебный канон Богородице «Скоропослушница», великопостные и пасхальные песнопения. На концертах хора каждая композиция сопровождается уникальными фото- и видеоиллюстрациями.

«Один из самых талантливых органистов современности» (Chicago Tribune), владеющий «виртуозной техникой, о которой большинство пианистов могут только мечтать» (National Public Radio), американский органист Адам Брейкел представит Иоганна Себастьяна Баха. Прозвучат знаменитые хоральные прелюдии, фантазии, прелюдии и фуги. Откроет вечер Фантазия соль мажор, BWV 572. Также гости услышат Токкату и фугу ре минор, (Дорийская) BWV 538, Фантазию и фугу соль минор, BWV 542, и другие сочинения композитора.

Тетралогия «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера – легендарное произведение мировой музыкальной литературы. На концерте будут исполнены избранные фрагменты из тетралогии, созданные композитором для симфонического оркестра. В их числе – «Полет валькирий», музыка, давно вышедшая за рамки филармонической сцены. Прозвучит еще одна известнейшая партитура – музыка из балета «Лебединое озеро» Петра Чайковского. В основе сюжета – те же немецкие легенды, которые Вагнер использовал при написании «Кольца». Имя принца Зигфрида отсылает к важнейшему герою германо-скандинавского эпоса, который фигурирует и в операх Вагнера. Имеет сходство и музыкальная часть: музыка «Лебединого озера», как и оркестровые фрагменты из опер Вагнера, заняла прочное место на концертной сцене. За дирижерский пульт Национального филармонического оркестра России встанет Арсентий Ткаченко.

Строка известного стихотворения Сергея Есенина дала название концерту, который оркестр им. Некрасова посвящает 160-летию талантливого русского композитора Василия Каллиникова, прожившего, как Моцарт, всего 35 лет. В этот вечер состоится необычное исполнение одного из самых известных сочинений композитора – Первой симфонии соль минор в переложении для оркестра русских народных инструментов. Теплое, мягкое звучание домр, хрустальный перезвон гуслей, заливистые «трели» балалаек и проникновенный голос баяна – созданное для симфонического оркестра произведение прекрасно звучит и в представлении оркестра русских народных инструментов. В программе также – романсы и русские народные песни. В концерте примут участие Валентина Правдина (сопрано) и Михаил Басенко (тенор). Литературную канву программы подготовила Татьяна Волчкова. Она поделится со слушателями своими мыслями о жизни и творчестве выдающегося русского композитора.

Музыкальную программу, основанную на известных композициях эпохи СССР, представят артисты театра «Белый свет» в Театральном зале Дома музыки. Режиссер концерта Светлана Беляева объединила в постановке 47 произведений советской эстрады. Гости вечера услышат песни «Пароход», «А ну-ка, песню нам пропой, веселый ветер», «Трава у дома», «Королева красоты» и многие другие известные мелодии. В программе примут участие Александра Павлюк, Андрей Аркадьев, Ирина Гайдукова, Дмитрий Швецов, Алена Галицкая, Ольга Чистякова. Костюмы артистов выполнены в соответствии с модой XX века. В концерте используются музыкальные фонограммы, сопровождающие живое актерское исполнение. Дополнительная информация представлена на сайте Московского международного Дома музыки.

Всемирно известный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» приглашает в увлекательное музыкальное путешествие сквозь века. Прозвучат шедевры в полифоническом стиле трех столетий: от Баха до Стравинского, от барокко до неоклассицизма и музыки XX века. Программу откроет величественная и возвышенная Чакона И. С. Баха. С ней ярко контрастирует музыка венесуэльского композитора XX–XXI вв. А. Ромеро. В произведении Fuga con Pajarillo элементы венесуэльской народной музыки сочетаются с классическими формами и техниками. Продолжает программу Прелюдия и фуга для 18 струнных – классика английской и мировой музыки ХХ века Б. Бриттена. Завершит вечер Концерт in D «Базельский» И. Стравинского – признанного лидера неоклассицизма. Концерт был написан в Голливуде в 1946 году по заказу Базельского камерного оркестра в честь его 20-летия.

«Все симфонии Бетховена» в исполнении Госоркестра России им. Светланова под управлением Филиппа Чижевского – важнейшее событие концертного сезона. Бессмертные шедевры немецкого гения стоят в одном ряду с такими величайшими достижениями мировой культуры, как «Страсти» Иоганна Себастьяна Баха и трагедии Уильяма Шекспира, поэзия Иоганна Вольфганга фон Гете и Александра Пушкина. В этот вечер прозвучат первые три симфонии Людивга ван Бетховена – Симфония № 1 (1800), Вторая симфония (1803) и Симфония № 3 «Героическая» (1805). Госоркестр России им. Е. Ф. Светланова – один из старейших симфонических коллективов страны: в 2026 году он отмечает свое 90-летие.

32 сонаты Л. ван Бетховена в исполнении самых ярких пианистов современности – уникальный шанс открыть для себя Бетховена XXI века. Сонаты великого классика, названные когда-то великой русской пианисткой М. Юдиной «Новым Заветом» («Старым» она называла «хорошо темперированный клавир И. С. Баха») остаются желанными номерами концертных программ, а овладение всем бетховенским циклом сонат – заветная мечта каждого серьезного пианиста. В этот вечер четыре сонаты, включая знаменитую «Аврору», исполнит пианист-виртуоз А. Ларин – выпускник Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, лауреат и дипломант всероссийских и международных конкурсов, победитель Международного конкурса им. Шопена (Нарва, Эстония), обладатель Гран-при VI Московского международного конкурса пианистов В. Крайнева (2025). Открывает программу соната № 21 «Аврора» – одна из самых виртуозных. Гости вечера услышат сонаты № 22, 24 и 25 Бетховена.

«Этот коллектив – величайшее наше достояние, неотъемлемая часть быта и культуры России. В каждом русском человеке есть казачий дух, а значит, переживание за непокоренную и святую Русь. Если вдуматься в смысл песен Кубанского казачьего хора, то поймешь, что в них нет ни одного пустого слова», – говорил Никита Михалков. За свою более чем двухсотлетнюю историю Кубанский казачий хор покорил зрителей неповторимой певческой культурой, колоссальным репертуаром и уникальным исполнительским стилем. Основу репертуара легендарного коллектива составляют народные казачьи песни и танцы, записанные в станицах Краснодарского края, в обработке художественного руководителя и главного дирижера Виктора Захарченко. В программе праздничного концерта в Светлановском зале Дома музыки – народные песни, авторские песни разных лет и новые композиции из репертуара коллектива. Дополнительная информация представлена на сайте Дома музыки.

Великая музыка Э. Грига и рассказы русского писателя К. Паустовского легли в основу театрализованного концерта. Любимые и необычайно добрые рассказы автора прочтет актриса театра и кино К. Андоленко. Литературные и музыкальные образы найдут отражение в песочной анимации Л. Равиловой. В своих произведениях писатель говорит о природе, красоте и разнообразии окружающего мира, об умении понять друг друга, открыть свое сердце для чуда. Музыка норвежского классика Э. Грига поразительно созвучна образам русского писателя. Фрагменты из музыки к драме «Пер Гюнт» и «Лирические пьесы» исполнит Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н. Осипова под управлением Е. Волчкова. В программе участвуют лауреаты международных конкурсов – А. Глазкова, солистка Центра вокального искусства В. Левко, гусляр П. Лукоянов.

Пианист-виртуоз, обладатель Гран-при классического Евровидения Иван Бессонов исполнит два великих концерта для фортепиано с оркестром. Гости услышат знаменитый Второй концерт Сергея Рахманинова и Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор, ор. 16, Сергея Прокофьева. Произведения являются высшими достижениями русской фортепианной музыки и входят в репертуар всех выдающихся пианистов мира. «Невероятный талант» – так музыкальные критики говорят про Ивана Бессонова. Среди самых значительных профессиональных побед пианиста – Гран-при Международного юношеского конкурса имени Фридерика Шопена (2015), I премия и золотая медаль Первого Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С. Рахманинова (2022). Музыкант не только блестяще играет на фортепиано, но и сам пишет музыку: его композиторский дебют в кино состоялся в 2015 году (музыка к документальному фильму Виктора Косаковского «Ветрянка»).

Череда гоголевских персонажей, один колоритнее другого, предстанет перед зрителями в интерпретации одного из самых харизматичных артистов театра и кино – Даниила Спиваковского. История Чичикова поражает узнаваемостью, юмор не утратил своей остроты, а рассуждения Николая Гоголя о Руси отдают горечью, понятной современнику. «Его персонажи поменяли свой облик, а бричку, запряженную лошадьми, – на машину последней модели, но они всегда оставались и остаются Чичиковыми в душе», – уверен Даниил Спиваковский. Зрителей ожидает немало сюрпризов, ведь артисту придется не только перевоплощаться в различных персонажей, но и участвовать в исполнении музыки. На концерте в исполнении Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова прозвучат сочинения Альфреда Шнитке: Сюита из музыки к фильму «Мертвые души», «Гоголь-сюита» (из музыки к спектаклю Театра на Таганке «Ревизская сказка») и Сюита в старинном стиле.

Морис Равель и Сергей Прокофьев, два мира фортепианной музыки – от французского импрессионизма и неоклассицизма к русскому авангарду – представит в своей программе Михаил Лидский. Пианист, имеющий завидную репутацию виртуоза-концептуалиста, всегда продуманно и увлекательно выстраивает драматургию каждого фортепианного вечера, нередко противопоставляя контрастные образные миры. В первом отделении прозвучат шедевры Мориса Равеля – завораживающая импрессионистической звукописью «Игра воды», менуэты в духе неоклассицизма и причудливый цикл фантастических пьес-видений «Ночной Гаспар». Во втором отделении прозвучат сочинения Сергея Прокофьева: Аллеманда, Прелюд и Каприччио, ор. 12, знаменитый Вальс из оперы «Война и мир» и фрагменты из балетов.

Великие творения Моцарта прозвучат в исполнении блистательных пианистов-виртуозов, восходящих звезд мировой музыкальной сцены и оркестра Camerata Komitas под управлением Эрнеста Алавердяна. В программе – самый популярный Фортепианный концерт № 20, «Большой венский концерт» № 21 с участием расширенного состава оркестра и последний Фортепианный концерт № 27 композитора. Сольные партии в фортепианных концертах исполнят лауреаты Московского международного конкурса пианистов Владимира Крайнева: Варвара Заруднева – победитель в категории «Дебют» (2021), лауреат IV Международного конкурса Grand Piano Competition (2024), участница фестиваля Дениса Мацуева «Диалог поколений», Кирилл Роговой – победитель V конкурса (2023), Арсений Ланин – лауреат нескольких юношеских международных конкурсов, а также обладатель Гран-при VI Конкурса пианистов Владимира Крайнева (2025).

Московский мужской камерный хор под управлением Валерия Рыбина представит свою интерпретацию великого шедевра Вольфганга Амадея Моцарта. На этот раз партии, традиционно исполняемые женскими голосами, прозвучат в исполнении хора мальчиков. Гости вечера также услышат лучшие образцы западноевропейской духовной музыки на текст знаменитой молитвы Ave Maria Джулио Каччини, Иоганна Себастьяна Баха – Шарля Гуно и Франца Шуберта в исполнении солистов, хора, фортепиано и органа-позитива. В концерте примет участие хор мальчиков и юношей Cantus Детской музыкальной школы имени Й. Гайдна под руководством Александры Самохваловой. За дирижерским пультом – Станислав Майский и Максим Кузнецов. Дополнительная информация представлена на сайте.

Легендарный коллектив, созданный свыше 45 лет назад маэстро В. Спиваковым, не случайно называют одним из лучших среди камерных оркестров мира. Высочайший профессионализм, артистическая свобода и идеальное ансамблевое звучание позволяют музыкантам блестяще интерпретировать камерные шедевры разных эпох и стилей. На этот раз лейтмотивом выступления «Виртуозов» станет диалог с искусством прошлого – от эпохи барокко до неоклассики. Популярный свыше 250 лет назад в Англии и Германии жанр большого концерта Concerto Grosso принадлежит к великим сокровищам оркестровой музыки XVIII века. Гости вечера услышат сочинения А. Вивальди, Г. Ф. Генделя и И. С. Баха в этом жанре. Барочным концертам будут противопоставлены инструментальные сочинения XX века: стилизованная под танцы эпохи Ренессанса «Каприоль-сюита» П. Уорлока, «самый короткий в мире концерт» A Fugal Concerto Г. Холста, Concerto Grosso для соло скрипки и камерного оркестра Э. Низамова. Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и его солисты, лауреаты международных конкурсов Э. Мирославский (гобой) и Д. Шульгин (скрипка) выступят под управлением дирижера Дж. Уолкера.

Шедевры хоровой музыки Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Дмитрия Бортнянского и Сергея Танеева прозвучат в исполнении ансамбля духовной музыки «Благовест» и детских хоровых коллективов в сопровождении увлекательных пояснений композитора Антона Вискова. Концерт целиком посвящен русской духовной музыке: антологическая программа проведет слушателей по всем историческим стилям ее развития, начиная с XVII века и заканчивая современностью. Московский хоровой ансамбль духовной музыки «Благовест», основателем и бессменным художественным руководителем которого является заслуженная артистка России академик Международной академии творчества Галина Кольцова, бережно сохраняет и развивает традиции российской хоровой культуры. В репертуаре коллектива представлены почти все шедевры мировой духовной классики.

Мистический, загадочный, «продавший душу…» – какие только эпитеты не присваивали Н. Паганини его современники. И в современности исполнение произведений Н. Паганини требует высочайшего мастерства. Музыка «великого мага скрипки» и сегодня поражает виртуозностью, невероятной сложностью исполнения и яркостью образов. Гости вечера услышат знаменитый Каприс № 24, избранные квартеты и Кантабиле ре мажор в переложении для струнного квартета. В программе прозвучат произведения Г. Ф. Генделя, И. С. Баха, Ж. Массне, К. Дебюсси, Н. Вильма. Для посетителей выступит квартет «Мелодион», лауреат телевизионного конкурса «Квартет 4×4» на канале «Россия-Культура». Художественный руководитель – альтистка Н. Тупикова-Мороз.

Уникальный перформанс участников шоу «Танцы» от команды Егора Дружинина – номера лучших танцовщиков России, вдохновляющая музыка и невероятная творческая атмосфера. В программе примут участие сестры Михайлец, Брайэн, Пена, Ева Уварова, Соня Милютина, Софа, Виталий Уливанов, Саша Горошко, Ринат Лието, Герман Ромазанов. Команда известных мастеров современной хореографии, победителей и участников различных сезонов шоу «Танцы» телеканала «ТНТ» соберется на одной сцене, чтобы продемонстрировать свои выступления. Егор Дружинин выступит в качестве ведущего концерта: он лично представит каждый номер и каждого участника «КЕД». Дополнительная информация представлена на официальном сайте.

Задушевные песни казачества Южного Урала, песенные хиты советского времени и новые вокальные и хореографические композиции представит легендарный Оренбургский русский народный хор – хранитель культурного наследия и гордость Оренбургского края. В программе прозвучат песни «Оренбуржцы-казаки», «Проводы казака на службу», «На казачьей стороне», «Оренбуржье мое» и композиция Григория Пономаренко на слова Виктора Бокова «Оренбургский пуховый платок», ставшая визитной карточкой коллектива. Коллектив был создан в 1958 году заслуженным артистом РСФСР Я. В. Хохловым. Художественная выразительность в воспроизведении народной жизни позволила создать своеобразный хоровой театр: каждая программа, наряду с песенными и танцевальными миниатюрами, включает театрализованные представления, в которых отражена история и современность, трудовые будни, праздники и быт оренбургского казачества. Дополнительная информация представлена на сайте Московского международного Дома музыки.

«Все симфонии Бетховена» в исполнении Госоркестра России имени Светланова под управлением Филиппа Чижевского – важнейшее событие концертного сезона. Бессмертные шедевры немецкого гения стоят в одном ряду с такими величайшими достижениями мировой культуры, как «Страсти» Иоганна Себастьяна Баха и трагедии Уильяма Шекспира, поэзия Иоганна Вольфганга фон Гете и Александра Пушкина. В этот вечер прозвучат Четвертая (1806), Шестая (1808) и Пятая (1808) симфонии Бетховена, представляющие разные миры внутри одной вселенной великого композитора. Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова – один из старейших симфонических коллективов страны: в 2026 году он отмечает свое 90-летие. С 2024 года художественным руководителем оркестра является Филипп Чижевский.

Праздничный мужской хор Московского Данилова монастыря – легендарный коллектив с многовековой историей – представит новую программу. Гости вечера услышат монастырские и духовные песнопения, народные песни: «Любо, братцы, любо», «Казачья молитва», «Не для меня», «Ой, то не вечер…», «За тихой рекою» и др. Коллектив был основан вместе с монастырем в 1282 году. Он участвует во всех праздничных службах и представляет Россию на международных фестивалях духовной музыки. Руководитель хора – Георгий Сафонов, выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных, лауреат I Всероссийского конкурса дирижеров.

Гротескную повесть Михаила Булгакова «Собачье сердце» зрители услышат в исполнении популярного актера театра и кино, звезды сериалов «Бригада», «Нулевой пациент» и «Девушки с Макаровым» Павла Майкова. Артист в этот вечер предстанет сразу в нескольких образах, созданных гениальным писателем: профессора Преображенского, Шарикова, активиста Швондера и др. Погружение в атмосферу эпохи НЭПа обеспечат шедевры отечественных авторов в исполнении Академического оркестра русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова. Написанная в 1925 году, повесть «Собачье сердце» получила неоднозначную оценку как в советское время, так и в последующие годы и по-прежнему остается предметом жарких дискуссий. Многозначность художественных образов и социально-философского подтекста ставит перед актером невероятно интересную задачу. Павел Майков с его способностью к перевоплощению и донесению скрытых смыслов будто создан для этого проекта.

Квартет гитар – оригинальный ансамбль, удивляющий публику своим мастерством и постоянно обновляющимся репертуаром. Евгений Финкельштейн – ученик знаменитых Александра и Камилла Фраучи, чьи традиции он блестяще продолжает в исполнительском творчестве и педагогике. Алексей Корбанов, Алексей Соколов и Дмитрий Притула – ученики Евгения Финкельштейна, известные исполнители, ставшие лауреатами многих международных конкурсов. Музыканты сыграли целый ряд премьер произведений, написанных специально для квартета гитар. В этот вечер прозвучат Концерт для виолы д'амур, лютни и бассо-континуо (переложение для скрипки, гитары и струнных) Антонио Вивальди, Концерт № 1 для гитары с оркестром (II и III части) Марио Кастельнуово-Тедеско и Двойной концерт для бандонеона, гитары и струнных Астора Пьяццоллы. Вместе с ансамблем гитаристов на сцену в этот вечер выйдет оркестр «Гнесинские виртуозы», созданный 35 лет назад заслуженным артистом России, лауреатом Премии Президента РФ и Премии Москвы Михаилом Хохловым.

Знаменитый ансамбль песни и танца «Нохчо» представит программу «Ахмат – сила!». Самобытное искусство коллектива завораживает не только виртуозным мастерством, молодежным задором артистов, огненным темпераментом, но и необыкновенной внутренней силой, сокрытой в традиционной культуре чеченского народа. Весь пластический и музыкальный арсенал «Нохчо» отражает образ жизни и духовный мир горцев. В программу войдут хореографические композиции и вокальные номера, поражающие красочностью, оригинальной манерой исполнения, яркостью сценических костюмов. Дополнительная информация представлена на официальном сайте Московского международного Дома музыки.

Сопоставление двух Рихардов – гения Вагнера и его не менее легендарного последователя Штрауса – станет стержнем программы этого редкого по содержанию концерта. В исполнении Национального филармонического оркестра России прозвучат известные эпизоды из оперы Вагнера «Тристан и Изольда» и симфоническая поэма Штрауса «Так говорил Заратустра». Гости вечера также услышат вокальный цикл «Пять песен на стихи Матильды Везендонк» Вагнера. Солистка – лауреат международных конкурсов меццо-сопрано Юлия Вакула. За дирижерским пультом – Федор Безносиков.

Барочный хорал и шедевры симфонической музыки прозвучат в предстоящий вечер в исполнении российского ансамбля девяти саксофонов Novo. Музыканты известного российского молодежного коллектива включили в программу инструментальные произведения XVII–XIX веков. Гости услышат сочинения Баха и Гершвина, Серенаду Чайковского, Джазовую сюиту Шостаковича и «Времена года в Буэнос-Айресе» Пьяццоллы в оригинальном переложении для ансамбля духовых инструментов. Широкая палитра жанров и стилей позволит девяти саксофонистам-виртуозам в полной мере блеснуть своим мастерством и продемонстрировать зрителям не только яркий артистизм и оригинальность в прочтении известных шедевров, но и удивительное внимание к мельчайшим деталям и нюансам этих произведений.

Сонаты великого классика, названные когда-то великой русской пианисткой М. Юдиной «Новым Заветом», остаются желанными номерами концертных программ, а овладение всем бетховенским циклом сонат – заветная мечта каждого серьезного пианиста. В этот вечер прозвучат три шедевра, включая великую «Аппассионату». Их исполнит Т. Владимиров – лауреат международных конкурсов: Владимира Крайнева (2017, Гран-при и специальная премия Национального филармонического оркестра России), памяти Веры Лотар-Шевченко (2025, II премия), Piano Campus (Понтуаз, Франция, 2020). Откроет программу Соната № 23, названная «Аппассионата». Сам автор не сомневался, что это лучшая из его сонат. Произведение, поражающее накалом страстей, воспевает торжество человеческой воли и разума. Гости вечера также услышат сонаты № 27 и № 28.