Афиша у метро «Орехово»

«Очень странное место» – интерактивный спектакль-импровизация по мотивам известных детских повестей Северной Европы. Это коллективное сочинение творческой группы посвящается содружеству писателей и режиссеров детских театров всего мира. Участники узнают о театре гораздо больше, чем обычные зрители. Гости побывают в святая святых театра – на сцене, узнают, что такое реквизит, смогут потрогать собственными руками самые настоящие ненастоящие театральные вещички, узнают, как рождается актерское призвание и как пишутся пьесы. Приглашаются семьи с детьми от 8 до 12 лет, а также детские группы с учителями и родителями.

«Маленький принц» – это попытка бережно и трепетно рассказать знаменитую историю Антуана де Сент-Экзюпери театральным языком. Вместе с автором и его героем вы посетите все астероиды Солнечной системы с их странными обитателями, станете свидетелями удивительного знакомства, дружбы и расставания Маленького принца и Лиса. Зрители увидят непростой путь главного героя: его знакомство с Розой, расставание с ней. Маленький принц узнает много нового и повзрослеет на ваших глазах. Это будет увлекательный и познавательный путь. Вместе с вами герой напомнит взрослым о том, что нужно быть в ответе за тех, кого приручили, что только сердце может подсказать, что по-настоящему является самым главным в жизни.

Родиться в царской семье: удача или испытание? 22, 21, 19 и 16 лет – это много или мало? Что за это время успели испытать эти юные девушки? И если родились они на рубеже эпох, когда кругом бушует пламя взаимной вражды, как сохранить милосердие, веру, достоинство? Зрители смогут поразмышлять о том, кем они для нас являются сегодня: перевернутой страницей истории или живыми собеседниками. Кто мы для них? Чужие люди чужой страны или потомки общей родины, которой были посвящены их поступки, размышления, надежды и молитвы? Обо всем этом можно подумать во время премьерного спектакля.

Спектакль по произведениям А. С. Пушкина в необычном современном театральном формате – сторителлинг. Прямо во время спектакля зрители смогут поговорить с актерами о том, что же это такое – искусство рассказывания историй, чем оно отличалось в пушкинские времена и в наше время, а также о том, что мы воспринимаем как современное, а что как устаревшее. Спектакль поможет увидеть в героях спектакля своих сверстников – очень молодых людей, поговорить с ними и с Пушкиным о том, что всех волнует сегодня.

Над феноменом «Чайки» ломают головы и русские, и зарубежные режиссеры уже не одно поколение. Пьеса мистическая, поражающая своей глубиной и словно погружающая зрителя в то самое озеро, на берегу которого любят, творят, пишут, страдают и умирают. Это спектакль о несбывшихся надеждах, о людях и судьбах, о тех, кто не смог изменить свою жизнь. Визуальное решение поражает своей гармонией, одновременно напоминая о сценических практиках начала XX века и включая современные сценографические ходы. Режиссер вместе с актерами, вглядываясь в лица своих героев, делает еще одну попытку к разгадке феномена чеховской «Чайки» и тайны человеческого бытия.

Спектакль создан по мотивам произведений известного шведского писателя Яна Экхольма. Это музыкально-пластическая постановка о захватывающих расследованиях, которые ловко ведет бывшая учительница, а ныне – любительница разгадывать сложные загадки и лучший детектив в небольшом провинциальном городке, да и в самом Стокгольме тоже, харизматичная Эмма Сталь. Неотразимая фрекен Совершенство. Зрители встретятся с удивительными персонажами Кренделем и Чихом, Грильяжем и Пузансоном. И вместе с артистами цирка окажутся в невероятных обстоятельствах!

Жанр визуальной сказки позволяет перемещаться в другие страны и следить за невероятным путешествием главного героя – Льва Бонифация, который поехал к бабушке на каникулы. Простота сюжета удачно сочетается с необычной формой. В спектакле есть цирковые номера, интерактивные вставки, театр теней и видеоанимация. В течение всего действа актеры не покидают сцену и играют сразу несколько ролей. Переодевания и перестановки происходят на глазах у зрителей – такое решение способствует развитию фантазии ребенка и знакомит его с приемами современного театра.

У каждого времени свои сказки. Современные дети растут на сказках «Диснея» и Джоан Роулинг. Их трудно чем-то удивить, но тем азартнее эта задача. Сюжет старой сказки обретает головокружительные повороты, невероятные превращения. Авторы спектакля придумали для вас удивительный мир, феерическую историю. Сказка буквально несется к вам на всех парах. Ведь steam в переводе с английского – «пар». Это мультимедийные технологии, внедренные в мир Конан Дойля и Чарльза Диккенса. Фантастически красивое сочетание прошлого и будущего: раскаленные темные механизмы колдуньи, серебряный дирижабль феи, руки принцессы, уже 16 лет закованные в железные перчатки (чтобы не укололась!), принц-изобретатель, который вдруг появляется раньше на 100 лет. А еще волшебный велосипед, ткацкий станок, ожившие куклы, герцог Синяя Борода и его запретный ключ и многое-многое другое. Все как мы любим: немного смешно, немного страшно, очень увлекательно и трогательно. Проснется ли принцесса? Как изменится мир за 100 лет? Что ждет принца в сказочном королевстве? Зрители смогут найти ответы на эти вопросы.

В основе спектакля – известные и всеми любимые сказки Александра Сергеевича Пушкина: «Сказка о попе и о работнике его Балде», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о золотом петушке». Это яркое музыкальное действие, в котором используются современные мультимедийные технологии. Главные герои спектакля, которые будут сопровождать зрителей в этом увлекательном путешествии, – знакомые всем персонажи из пушкинского Лукоморья: Дуб зеленый и Кот ученый. Они больше всего на свете любят рассказывать сказки…

Это интерпретация знаменитой пьесы А. Островского, которую сам автор считал своим лучшим произведением. Пьеса «Бесприданница» – квинтэссенция размышлений А. Островского на тему человеческих страстей и пороков, настоящей любви и борьбы человека с социумом, попытки сильного чувства пробиться сквозь препятствия жизни. Постановка посвящена 200-летию со дня рождения великого русского драматурга. Этот спектакль будет понятен самой широкой зрительской аудитории. Посетителей ждет классика в музыкальном виде.

«Онегин» – это знакомая со школьной скамьи история и совершенно новое звучание на сцене, музыкально-поэтический спектакль, наполненный великолепным пушкинским юмором, иронией и сарказмом, невесомая музыка стиха, соединенная с искрящимися вальсами Штрауса, бешенный вихрь столичной жизни, великосветские приемы, театры и балы, тихие деревенские вечера с чаепитьем под стрекотание кузнечиков. Всеми любимые персонажи, разобранные на цитаты монологи о дяде самых честных правил и ножках балерин... Но это не пересказ классического сюжета, а живой, эмоциональный разговор с залом. Пушкинский текст звучит остро, современно и пронзительно, раскрывая вечные темы – любовь и гордость, выбор и упущенные возможности. Современная история любви с одной дуэлью и убийством. Один актер и целая галерея характеров, блистательно рассказанная и сыгранная заслуженным артистом. Во время спектакля прозвучат произведения Штрауса («Весенние голоса», «Голубой Дунай») и Глинки («Камаринская», «Полька», «Вальс-фантазия»).

Программу концерта исполнят Струнный ансамбль Московского камерного оркестра «Времена года», Алина Булахова и Полина Богданова (фортепиано), Ольга Сидоренко (меццо-сопрано), Аркадий Резник (гитара). Режиссер-сценарист – Анна Великотная. В честь дня рождения Ивана Сергеевича Тургенева на сцене Баженовского зала музея-заповедника «Царицыно» состоится литературно‑музыкальный спектакль «Песнь торжествующей любви». Вечер объединит слово и музыку, раскрывая многогранность чувств и художественных эпох, в основе спектакля – письма, дневники и воспоминания ИванаТургенева, его музы Полины Виардо и их современников. Спектакль представляет собой чередование мелодекламаций, музыкальных номеров и кратких литературных вставок, в которых слово выступает в роли объединяющего начала – как певучая живопись полотна и как звуковая палитра музыкальных сочинений. Программа отражает переплетение трех культур (российской, испанской и французской), каждая из которых представлена своими характерными художественными темпераментами. В программу входят избранные музыкальные произведения и фрагменты вокально‑инструментальных композиций композиторов Ж. Бизе, А. Абазы, А. Варламова, К. Дебюсси, А. Аренского, И. Кайновой и П. Виардо, а также литературные тексты Тургенева в авторской интерпретации.

В Баженовском зале состоится концертная программа «Ликуйте, русские пределы!» в рамках XV Всероссийского хорового фестиваля «Осеннее многоголосие». Возглавляет фестиваль архиепископ Витебский и Оршанский Димитрий, художественный руководитель – Екатерина Заборонок. В концерте примут участие детские, юношеские и взрослые хоровые коллективы. Программа дня приурочена к юбилею музея‑заповедника «Царицыно». На концерте прозвучит духовная, классическая и народная музыка, патриотические произведения, композиции современных авторов. Концерт проводится при поддержке Федерации хорового и вокального искусства, Витебской епархии, Подворья Святейшего Патриарха Московского и всея Руси храма святой великомученицы Ирины с представительством Белорусского Экзархата в Москве.

Композиторы разных стран с давних времен и до наших дней постоянно обращаются к живописным образам водной стихии. Потому музыкальная литература полна изумительных мелодий, одетых в роскошные гармонии, изображающих море, морских прекрасных обитательниц, загадочные затонувшие соборы и другие не менее яркие картины. Традиционно, концерт сопровождается увлекательными комментариями о композиторах и исполняемых произведениях. Марина Шиганова (скрипка) – выпускница МГК имени Чайковского и аспирантуры там же. Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Дмитрий Максименко – органист Англиканской церкви святого Андрея в Москве, лауреат международных конкурсов.

Камерный оркестр «Искусство музыки» создан в феврале 2023 года народным артистом России композитором Алексеем Рыбниковым и музыкальным руководителем и главным дирижером Центра исполнительских искусств Сергеем Свиридовым. Оркестр «Искусство музыки» представляет широкую репертуарную палитру – от шедевров барокко до классиков современной академической школы. Исполнительский стиль оркестра сочетает в себе глубину подлинной выразительности с блестящим артистизмом и виртуозностью игры. За время существования коллектива были исполнены десятки новых концертных программ с известными солистами: народным артистом РФ Александром Князевым, заслуженной артисткой России Еленой Ревич, пианистами лауреатами международных конкурсов Дмитрием Онищенко, Анастасией Воскресенской и другими. В программе «Музыка Англии»: Перселл. Увертюра к опере «Дидона и Эней»; Уорлок. Сюита «Каприоль»; Элгар. Серенада для струнного оркестра; Бриттен. Простая симфония, oр. 4; Дженкинс. Палладио.

В Атриуме Хлебного дома музея-заповедника «Царицыно» находится удивительный музыкальный инструмент – орган. Этот инструмент был специально изготовлен для «Царицына», и уже более 15 лет звуки духового органа наполняют пространство Атриума. На экскурсии вы узнаете, сколько труб в органе, зачем органисту несколько клавиатур, какую музыку на нем играют и как ухаживают за этим уникальным инструментом. Во время экскурсии вы познакомитесь с внутренним устройством инструмента, узнаете интересные факты из жизни царицынского органа и сможете послушать этот замечательный инструмент. Елизавета Андреева – выпускница Российской академии музыки им. Гнесиных по специальности «орган». Принимает участие в таких проектах, как Международный симпозиум «Орган в XXI веке» и Международный фестиваль «Музыкальное приношение И. С. Баху». Выступала с сольными и ансамблевыми концертными программами в Москве, Санкт-Петербурге, Анапе, Южно-Сахалинске и Казани, выступала в городах Германии, Нидерландов, Италии.

Концерт состоится в рамках XV Всероссийского хорового фестиваля «Осеннее многоголосие», который проходит по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла с 2012 года. Возглавляет фестиваль архиепископ Витебский и Оршанский Димитрий, художественный руководитель – Екатерина Заборонок. Программа серии «Классика в Царицыне» приурочена к юбилею музея‑заповедника и отражает основную задачу фестиваля – сохранение и развитие традиций русского хорового пения. В концерте примут участие детские, юношеские и взрослые хоровые коллективы. В их исполнении прозвучат духовные песнопения, образцы классической и народной музыки, патриотические произведения, а также сочинения современных авторов. Такой репертуарный охват подчеркивает преемственность хоровых традиций и многообразие отечественной певческой культуры. Концерт проводится при поддержке Федерации хорового и вокального искусства, Витебской епархии, Подворья Святейшего Патриарха Московского и всея Руси храма святой великомученицы Ирины с представительством Белорусского экзархата в Москве.

Величественный орган перенесет слушателей в эпоху барокко – время пышных дворцовых церемоний, изысканных салонов и гениальных музыкальных открытий. В программе концерта – шедевры Иоганна Себастьяна Баха и его современников, чье творчество формировало музыкальный язык XVIII века. Изысканные контрапункты, глубокая символика, виртуозная органная техника – все это определяющие черты барочной музыкальной мысли, которая в творчестве Баха достигла непревзойденной глубины и совершенства. Даниэль Зарецкий (орган) окончил Ленинградскую консерваторию, а также аспирантуру Казанской консерватории и Музыкальной академии имени Сибелиуса в Хельсинки (Финляндия) с отличием. Принимал участие во многих мастер-классах в Западной Европе у ведущих профессоров (Ги Бове, Жан Гийу, Мари-Клер Ален, Харальд Фогель, Людгер Ломанн, Пит Кее, Йон Лауквик, Зигмунд Сатмари и многие другие).

В Оперном доме музея-заповедника «Царицыно» состоится концерт фортепианного дуэта Анны Тимофеевой и Алексея Маричева. Программа серии «Рояль в Царицыне» станет увлекательным музыкальным путешествием по Европе, объединяя произведения композиторов разных национальных школ и эпох. Слушатели смогут проследить, как меняются музыкальные пейзажи – от суровой поэтичности северных фьордов до утонченной атмосферы французских салонов. В программе: Эдвард Григ. «Сигурд-крестоносец»; Петр Чайковский. «Воспоминания о Гапсале»; Клод Дебюсси. Маленькая сюита для фортепиано в четыре руки; Рейнальдо Ан. Три прелюдии.

В программе концерта – два масштабных и полных самых разнообразных эмоций сочинения, имеющих интересную судьбу. Франк задумывал сонату для флейты, но в итоге она стала скрипичной, хотя ее играют и на флейте тоже. Прокофьев тоже написал флейтовую сонату, но она стала популярна только благодаря своей скрипичной версии. На концерте прозвучат версии для флейты и фортепиано. Интересно отметить, что среди первых исполнителей значатся такие имена, как Святослав Рихтер и Давид Ойстрах, что говорит о неоспоримых музыкальных достоинствах этих сочинений. В прокофьевской сонате доминирует радостное светлое настроение, в музыке слышится все то, за что так любят Прокофьева: солнце, свет, искрометная жизнерадостность и неиссякаемая музыкальная фантазия. В программе: Сергей Прокофьев. Соната для флейты и фортепиано;Денис Хоров. Серенада для флейты и фортепиано;Сезар Франк. Соната для скрипки и фортепиано (транскрипция для флейты).

«Ураганный джаз» – это российский джазовый коллектив известный своим энергичным, экспрессивным звучанием. Основан в 2014 году. Представляет собой взрывную смесь би-бопа, кул-джаза, хард-бопа, блюза, фанка, фьюжна, панк-джаза, исполненную с драйвом и уважением к джазовым традициям. Стиль «ураганный» – отсюда и название – означает высокую энергию, быстрые темпы, эмоциональную подачу. Зрители характеризуют музыку как «джаз на пределе». В репертуаре коллектива – десятки ярких, оригинальных программ, включающих джазовые хиты, посвящения великим джазовым музыкантам, музыку из кинофильмов и мультфильмов, классических произведений, мюзиклов в собственных джазовых обработках, а также авторские композиции и аранжировки. «Ураганный джаз» участвует в джазовых фестивалях как в России, так и за ее пределами, подтверждая свою репутацию среди признанных звезд мировой джазовой сцены. В программе серии «Джаз в Царицыне» – джазовые аранжировки народных мелодий, джазовые хиты, соул- и R&B-мелодии.

Программа концерта серия «Орган в Царицыне» не только демонстрирует виртуозное владение инструментом, но и показывает, как баховское наследие развивалось и переосмысливалось композиторами следующих поколений. Перед слушателями предстанут самые эффектные и виртуозные произведения органной музыки. Шедевры Иоганна Себастьяна Баха и композиторов разных эпох прозвучат в исполнении лауреата многочисленных международных органных конкурсов Лилии Печенкиной. В программе: Иоганн Себастьян Бах. Концерт соль мажор, BWV 592; Иоганн Себастьян Бах. Allein Gott in der Höh’ sei Ehr («Слава Богу Единому в вышних»), BWV 676; Феликс Мендельсон. Соната № 6 ре минор, op. 65, 1-я часть (Хорал и вариации); Роберт Шуман. № 4 Innig из цикла этюдов в форме канона для органа или педального фортепиано, ор. 56; Роберт Шуман. Фуга № 2 Lebhaft из цикла «6 фуг на тему BACH», ор. 60/2; Иоганн Себастьян Бах. Фантазия и фуга соль минор, BWV 542; Иоганнес Брамс. Прелюдия и фуга соль минор WoO 10.

Новое звучание шедевров испанской музыки… Программу представят два виртуоза, два поэта гитары – лауреаты международных конкурсов Дмитрий Бородаев и Глеб Окунев. Их гитарный дуэт уже покорил сердца тысяч слушателей, неизменно собирая аншлаги по всей России. Уникальное сочетание классической гитары и гитары фламенко в исполнении музыкантов создает новы захватывающий стиль музыки Испании. Украшение программы – танец фламенко в исполнении Людмилы Пущиной, которая более 10 лет обучалась искусству фламенко в ведущих школах Севильи, известной танцовщицы и хореографа музыкально-танцевальных проектов и постановок фламенко. Прозвучит как аутентичная музыка фламенко или как ее называют музыка испанских цыган, так и возвышенные, благородные композиции авторов эпохи испанского Ренасимьенто и ХХ века: Альбениса, Гранадоса, де Фальи, Родриго, Морено-Торробы и других.

Дуэт Надежды Никульниковой (домра) и Елены Стариковой (фортепиано) существует с 2009 года. Музыканты – лауреаты международных конкурсов, выпускники Саратовской консерватории имени Собинова. Дуэт активно концертирует, он выступал на многих концертных площадках в разных городах России. В его репертуаре – обработки народных песен и романсов, переложения классической музыки и оригинальные сочинения для домры и фортепиано. В программе: Вивальди – «Зима» из цикла «Времена года»; Рахманинов – романс «Не пой, красавица, при мне»; Рахманинов – «Пляска цыганок»; Вьетан – Фантазия на тему романса Алябьева «Соловей»; Чайковский – «Русский танец» из балета «Лебединое озеро»; Шостакович – «Бурлеска» – финал Концерта № 1 для скрипки с оркестром; Лукин – Фантазия на темы музыки Уэббера; Бызов – «Ша, штил»; Цыганков – Пьеса-шутка на тему русской народной песни «Перевоз Дуня держала»; Цыганков – Фантазия на тему русской народной песни «Белолица-круглолица».

В хороших французских ресторанах, отмеченных мишленовскими звездами и другими почетными наградами, часто посетителю предлагают «меню от шефа», но если у гостя есть особые пожелания, то просят заглянуть в раздел a la carte, где сосредоточено все самое вкусное и изысканное. Слушателям предложат некие «барочные деликатесы» – программу, в которой давно знакомые имена зазвучат по-новому, а «приправят» их абсолютно новые изыски. Подробнее об этом и многом другом расскажет перед началом концерта музыковед и органистка Елена Кейлина. Елена Кейлина (орган) окончила Московскую консерваторию имени Чайковского по двум специальностям («Орган» и «Музыковедение»). Она выступает с сольными концертами и в составе различных камерных ансамблей, возглавляла ансамбль солистов «Российский консорт», с которым гастролировала в странах Европы, выступала на фестивалях в Германии и Англии, во Франции и в Италии, а также в Иордании.

Разнообразную программу из произведений от Иоганна Себастьяна Баха до Софьи Губайдулиной представляет признанный мастер, блестящий органист солист Московской государственной академической филармонии, заслуженный артист России, профессор Александр Фисейский. Партнером по сцене в этот вечер выступит заслуженный артист России, тромбонист Дмитрий Шаров. В программе концерта как сольные произведения для органа, так и ансамблевые. Интересен выбор программы: сначала прозвучат произведения немецкого гения, написавшего огромное количество музыки для органа, – Баха, а также его современников Марчелло и Циполи. Далее следует блок из произведений композиторов романтической эпохи XIX века. И завершит программу два произведения современных композиторов, новаторов, классиков XX века – Шнитке и Губайдулиной – с причудливо рифмующимися названиями: «Звук и отзвук» и «Светлое и темное». Программу концерта исполнят Александр Фисейский (орган) и Дмитрий Шаров (тромбон).

В Баженовском зале музея-заповедника «Царицыно» состоится уникальный музыкально-поэтический вечер. В программе – знаменитый фортепианный цикл Петра Ильича Чайковского «Времена года», сплетенный с произведениями русских поэтов XIX–XX веков. Любимые мелодии и красочные стихотворения продемонстрируют единство и гармонию музыки и поэзии. Исполнители подарят зрителям незабываемую атмосферу, пробуждая чувства и воспоминания о природе. Это отличная возможность возможность насладиться искусством, вдохновленным красотой мира вокруг!

В программе «Зимние истории» – авторские аранжировки любимых рождественских гимнов, джазовые стандарты. «Риал Джем» – один из самых востребованных вокально-инструментальных коллективов Москвы. Уже 17 лет три вокалистки и семь инструменталистов переносят слушателя во времена черно-белого кино, биг-бендов и винила. Когда за окном кружатся снежинки, а воздух наполнен ожиданием чуда, джаз-бенд «Риал Джем» приглашает совершить музыкальное путешествие в мир, где сказка становится реальностью. Музыканты презентуют новогоднюю программу «Зимние истории» с авторскими аранжировками на такие любимые рождественские гимны, как Let It Snow, Jingle Bells, Jingle Bell Rock и многие другие. Также музыканты представят известные джазовые стандарты, которые зрители услышат в совершенно новом, завораживающем звучании и, разумеется, в трехголосном вокальном исполнении. Этот вечер станет страницей в личной «зимней истории» каждого зрителя концерта, наполненной гармонией, радостью и предвкушением зимнего сезона и Нового года.

Программу концерта исполнят Анна Магергут (фортепиано, клавесин, орган), Вера Фисейская (флейта), Владимир Спектор (скрипка). Большая редкость услышать в одном концерте три таких инструмента, как орган, клавесин и рояль. Такую возможность предоставляет программа этого концерта, она составлена из произведений ансамблевой музыки от эпохи барокко до романтизма, в которой в разных комбинациях можно будет услышать три упомянутых инструмента, а также скрипку и флейту. Лауреаты международных конкурсов Анна Магергут, Вера Фисейская и Владимир Спектор исполнят произведения трех столпов барокко (Баха, Генделя и Телемана), самого знаменитого представителя эпохи классицизма (Моцарта), а также Франца Бера, немецкого композитора, автора салонной музыки уже другой эпохи – романтического XIX века.

В преддверии праздников дуэт Евгении Марковой и Владимира Кирасирова представит особенную программу «Музыка Нового года», объединяющую виртуозное барокко, медитативный минимализм и современную классику. Центральное место в программе занимает произведение Георга Пелециса «New Year’s Music» – это сочинение, наполненное светлой меланхолией и надеждой, идеально отражает атмосферу начала нового цикла и ожидания обновления. Музыка Пелециса служит эмоциональным камертоном всего концерта, а также мостом между традицией и современностью. Особое место в программе занимает глубокое и личное сочинение Арво Пярта – «Вариации на исцеление Аринушки». Это произведение, написанное в фирменном стиле tintinnabuli, приглашает к созерцанию и сосредоточению, предлагая слушателям прочувствовать момент тишины и внутренней гармонии. В программе: Георг Пелецис. «New Year’s Music»;Антонио Вивальди. Концерт ре мажор;Арво Пярт. «Вариации на исцеление Аринушки»;Дарио Кастелло. Соната вторая для сопрано соло.

Ретроспективная выставка посвящена юбилею мастера, для которого керамика стала языком размышлений о времени, человеке и мире. Экспозиция объединяет полвека работы с глиной — материалом, способным передать и форму, и эмоцию.

В экспозицию входят 110 глиняных народных игрушек, изображающих реальных и фантастических животных.

Знакомство с удивительным миром экзотических растений.

Ананасы и имбирь, бананы и розмарин, мирт и лавр, войлочная вишня и финики — в середине XVIII века продукция, выращенная в Царицынских оранжереях, в обилии поставлялась к царскому столу, а её излишки продавались на московских рынках. Во Втором оранжерейном корпусе можно познакомиться с растениями, которые употребляются в пищу во всём мире.

Основа коллекции Царицынских оранжерей — растения, которые культивировались в Москве ещё две сотни лет назад. Сегодня, как и при Екатерине II, здесь наливается виноград и плодоносят персиковые деревья, зреют лимоны и мандарины, финики и гранаты.

В Оперном доме представлена богатая коллекция скульптуры из музея-усадьбы «Останкино». Экспозиция вернётся на прежнее место после реставрации Останкинского дворца.

В стенах оранжерей, расположенных на территории музея-заповедника Царицыно, содержится большое количество растений, которые восхищают своей красотой и завораживают ароматами. Среди них представлено множество образцов исторического ассортимента растений, которые не только радовали глаз, но и кормили членов императорской семьи и их гостей.

Маршрут проходит по основной экспозиции «Екатерина II. Золотой век Российской империи» в музее-заповеднике «Царицыно». В центре рассказа – история отечественных денег: от медных пятаков до первых бумажных ассигнаций, введенных Екатериной Великой. Участники увидят подлинные монеты XVIII века, узнают, сколько стоила лошадь и крепостной, как войны и инфляция влияли на кошельки подданных, почему народ не сразу поверил бумажным деньгам и как фальшивомонетчики подрывали имперский бюджет, а также смогут подержать в руках екатерининский рубль, расшифровать вензели императоров и понять, как реформа Екатерины II укрепила суверенитет и определила развитие отечественной денежной системы. Мероприятие доступно для всех категорий граждан, чтобы каждый желающий мог прикоснуться к культурному наследию России и найти в «Царицыне» что-то важное лично для себя. Авторский тур с ученым – это эксклюзивная экскурсия, разработанная историками и искусствоведами музея-заповедника «Царицыно».