Афиша в СВАО: Северо-Восточный округ Москвы

Оставшись за старшую на время отсутствия родителей, девочка так увлекается полученной вдруг свободой, что совсем забывает про младшего брата. И коварные гуси-лебеди по приказу Бабы-яги похищают мальчика. Чтобы спасти братца, маленьким зрителям вместе с девочкой предстоит отправиться в непростое путешествие, преодолеть испытания, стать добрее, внимательнее и, конечно, обхитрить Бабу-ягу! Спектакль с перчаточными куклами вобрал в себя всю таинственность и мистику русской народной волшебной сказки.

Всем знакомы герои сказок Алана Милна про Винни Пуха и его друзей в ироничном переводе Бориса Заходера. А если они окажутся в самой обыкновенной семье? В обычной детской живут необычные игрушки: добрый наивный медвежонок Винни Пух, трогательный поросенок Пятачок, печальный ослик Иа и самая мудрая на свете Сова. Маленькая комната для плюшевых героев спектакля – целый мир: он и опасен, и полон удивительных приключений и открытий. А для зрителей это волшебное погружение в неспешный мир чудесной сказки.

«Сказки маленького Лисенка» – спектакль-игра для самых маленьких. Постановка предназначена для детей от 0 лет – это первая встреча малыша с театром, ему будет уютно и не страшно, после спектакля не захочется уходить, а знакомство с куклой станет началом крепкой дружбы. Главной особенностью спектакля становится его миниатюрность, будто артисты вместе со зрителями играют кукольными предметами в кукольном домике. Герои – Лисенок, Зайка и Ворона – крохотные куклы из фетра, размером с детскую ладошку, живут в трехэтажной старой ели со всеми удобствами. У каждого есть кроватка со стеганым одеялом, душ, а на самой настоящей плите пекутся самые вкусные пироги. Зрители активно участвуют в представлении, они вместе с артистами познают окружающий мир на ощупь, помогают героям сказки делать открытия, учатся волшебству и дружбе. Каждый зритель найдет для себя в спектакле что-то важное, например, что каждый день можно проводить с друзьями и находить радость в самых простых вещах, как сложно оставаться самим собой несмотря ни на что, как важно не растерять чистую детскую веру в чудеса, когда становишься взрослым.

Кукольный спектакль по сказке Самуила Маршака. Рекомендован зрителям от четырех лет. Утопая в роскоши и развлечениях, тетя кошка совсем забыла о своих голодающих племянниках. Как известно, чужое несчастье легко отпугивает. После пожара от кошки отвернулись все, с кем она так весело проводила время. Остались рядом только те, кого ей было так удобно не замечать… Эта сказка с ненавязчивой, но очевидной моралью: по-настоящему богаты не те, у кого дом выше или денег больше, а те, у кого есть настоящие друзья.

Спектакль-игра, где зритель помогает простодушному медведю не попасться на уловки лисы-плутовки, проявить бдительность, находчивость и сообразительность, а также преподать ей добрый и мудрый урок. В ненавязчивой форме постановка предлагает малышам самостоятельно решить, что важнее: быть хитрым или добрым, обмануть или поверить, наказать или простить. Опыт спектакля доказывает: у тех, кто возмутится несправедливости и заступится за обиженного, всегда найдутся единомышленники, а выступая сообща за правду, можно справиться с любыми неприятностями!

Спектакль для зрителей от 5 лет. Мистическая история произошла с Якобом – красивым и умным мальчиком 12 лет, который помогал маме торговать на базаре. Кто бы мог подумать, что невнимательность и невежливость по отношению к довольно неприятной пожилой гостье могут так сильно изменить его жизнь! Чтобы повзрослеть и вернуться в родной дом, Якобу предстоит пройти множество испытаний – а расскажут о них выразительные куклы. Эта волшебная сказка Вильгельма Гауфа расскажет о том, что у каждого слова и поступка есть последствия.

Молодой человек обвиняется в убийстве. Все факты следствия подтверждают его вину. Все готовы согласиться с вердиктом «виновен» и отправить подсудимого на тот свет... Однако находится «умник», считающий, что «неплохо бы во всем разобраться». Тут-то и начинается самая настоящая драма. Почему же вдруг это стало важным и интересным сегодня? Потому что, решая вопросы личной ответственности, простые, битые жизнью, сильные и слабые, семейные и одинокие, здоровые и не совсем мужики иной раз доходят до белого каления. Болтовня на дежурную тему, заботы о людях вдруг по-детективному стремительно перерастают в конкретную, жесткую и небезопасную для самих 12 вершителей схватку за жизнь пока еще живого человека. Запертые в комнате после судебного заседания, они еще не знают, что для них эта комната станет не то чистилищем, не то предощущением Страшного суда…

Действие происходит в городе Гюллене. Дела там идут из ряда вон плохо: заводы закрываются, лавки разоряются, люди страдают от безработицы и нищеты. Но вот в Гюллен приезжает старая миллиардерша, которая провела здесь дни своей юности. Конечно же, теперь она не откажет родному городу в помощи, и жизнь вернется на круги своя! Однако жители Гюллена не подозревают, какую высокую цену им придется заплатить за обещанное материальное благополучие. Каждый окажется перед выбором: стать ли предателем и палачом в обмен на процветание или сохранить остатки гуманности? Настанет день, когда за каждым из нас явится такая старая дама и потребует ответить за все перед лицом собственной совести.

Экранизация этой пьесы принесла Ингмару Бергману международное признание и «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля. Но знаменитый кинорежиссер и драматург редко позволял ставить свои сценарии на сцене. Запрет касался и «Улыбок летней ночи». Вячеслав Долгачев задумал постановку «Улыбок» еще 16 лет назад во время работы над пьесой Ингмара Бергмана «После репетиции» во МХАТе имени Антона Чехова, в которой играли Сергей Юрский и Наталья Тенякова. Режиссер тепло поздравлял создателей спектакля, но тем не менее разрешение ставить «Улыбки» было получено лишь после смерти автора. Нежная и манящая, как тепло летней ночи, романтическая комедия с удивительным послевкусием. Легкая изящная постановка о любви, которая дает дыхание человеку. О любви, без которой жизнь теряет всякий смысл. О любви, которой, как сказал поэт, «все возрасты покорны». О любви, которая не знает сословных преград. Отношения в обычной и добропорядочной, на первый взгляд, семье. Однако и тут имеются свои нюансы, и если заглянуть за двери супружеской спальни, то можно увидеть много неожиданных, интересных и пикантных подробностей… И все могло бы остаться именно так, но природе свойственно вносить свой порядок и гармонию в отношения мужчин и женщин. Летняя ночь улыбается влюбленным три раза… Что это за улыбки? Ответ на вопрос – в этом спектакле.

Эти удивительные, полные горечи и юмора жизненные зарисовки за их краткость, скорость развития действия называли новеллами. А за остроту конфликта, драматизм и мастерские диалоги – маленькими пьесами. И в каждой из этих драматических новелл можно отследить хрестоматийных героев и героинь его будущих великих пьес – «Чайки», «Дяди Вани», «Трех сестер», «Вишневого сада» и других. Герои «пестрых рассказов» – до боли знакомые, родные типажи, которые населяют и сегодняшнюю жизнь. Не поэтому ли исполняемые на сцене юмористические новеллы Чехова всегда доставляют несказанное удовольствие зрителям?

Подмосковные вечера… Дачи всегда бывали местом не только отдыха, но и неожиданных встреч, имеющих различное продолжение. В таких местах, в которых летом обитают зажиточные горожане, еще не старый генерал снимает дачу для своей племянницы, которая впоследствии окажется воспитанницей, а еще позже… Впрочем, зачем раскрывать семейные тайны, которые откроются только на третий вечер. Встреча с молодым, подающим большие надежды служащим Цыплуновым, правда, по общему мнению, «не от мира сего», может не только напомнить общее прошлое его и Валентины – так зовут эту племянницу-воспитанницу, но и изменить судьбы всех обитателей дачного места недалеко от Москвы. Ну не комедия ли это, когда самые благополучные и обеспеченные оказываются беднее бедных, а легко расстающиеся с небывалыми деньгами чувствуют себя счастливее нищих?

У Аграфены Саввишны Бокастовой внезапно умер муж, но молодой вдове совершенно некогда горевать – сразу пятеро женихов претендуют на ее руку, сердце и... трактир. На суд зрителя будет представлена интригующая история похорон, переходящих в свадьбу и совершенно неожиданный финал. Это яркое гротескное действо вкупе с блестящей музыкой Исаака Дунаевского будет азартно сыграно, спето и отплясано студентами ВГИКа под звуки настоящего оркестрика. Первая советская оперетта и спустя сто лет увлекает зрителя неожиданностью сюжета, острыми сатирическими шутками и гениальной музыкой.

Две враждующих семьи, любовная драма, и смерть в конце. Это Ж.-Б. Мольер и его «Плутни Скапена». Театр становится живым, шумным, почти неуправляемым праздником. Комедия Мольера вспыхивает яркими пятнами. Маски, гротеск, смех – все отсылает к традициям комедии дель арте. Эмоции доведены до предела, а каждая сцена – маленький взрыв. С первых минут зритель оказывается втянутым в игру, артисты взаимодействуют с залом, импровизируют, подмигивают, вовлекают в свои жизни. Режиссер спектакля – Р. Ю. Вьюшкин.

Спектакль «Пугачев» в постановке художественного руководителя театра и режиссера Михаила Мизюкова, прежде всего, представляет поэтическое творение Есенина, его тончайшую образность, наполненность, многослойность. Здесь не столько рассказ об исторической личности – Емельяне Пугачеве, сколько представлен поэтический образ, созданный автором. Практически на пустой сцене перед глазами проносится динамичное действие, где мечты о воле крестьян, жажда справедливости, вера в «мужицкого» царя становятся движущей силой бунта и противостояния, но силы явно не равны. Сплочение и единение сменяются потерями и разочарованиями, а лихой задор – бесконечной русской тоской. Рушатся идеалы, иссякают силы, преданность заменяет предательство. На сцене меняется свет, мелькают тени, звучат песни уральских казаков, а в душах героев разыгрывается собственная драма. Музыка спектакля – вариации старинных народных песен уральских (яицких) казаков, звуки и наигрыши на редких народных инструментах, атмосферное звучание передвижной колокольни. Гран-при на XXVI Международном театральном фестивале «Русская классика. Лобня» (2022).

The Playboy of the Western World в буквальном переводе – «Плейбой западного мира» – история, произошедшая в Ирландии практически сразу после чеховских пьес. Не успели отгреметь аплодисменты зрителей «Трех сестер» и «Вишневого сада», как молодой ирландский драматург Джон Мелингтон Синг явил всему миру историю про жителей далекой, заброшенной деревеньки в Ирландии. Жизнь ее обитателей, как ни странно, хоть внешне и не похожа на жизнь чеховских усадеб, в чем-то главном роднит их. Рутина ежедневной несобытийности рождает миражи, желания вырваться в иные пространства жизни, где есть идеалы, цели, смыслы и герои. Пьеса имеет два перевода на русский язык: «Удалой молодец – гордость Запада» и «Герой». В сценической версии театра «Плейбой из Мейо» зрители увидят, до чего может довести людей рутинная, скучная и беспросветная жизнь, чтобы в поисках чего-то неординарного, выходящего за рамки их собственной неудавшейся, как им кажется, жизни, они готовы перевернуть все устои человеческого бытия: из человека, совершившего преступление, создать героя. Все происходящее в этой детективной истории на удивление смешно, поэтому Новый театр и решил рассказать ее средствами мюзикла, добавив к ней ирландские баллады и зажигательные танцы.

Встречали ли вы когда-нибудь людей, для которых их общественный статус является более важным, нежели сама истина и суть вещей? Именно это и происходит с наследниками обладательницы несметных богатств усопшей Гортензии – людьми, кажущимися образованными и благопристойными, вызывающими всеобщее уважение и пользующимися большим авторитетом у жителей своего города. Ничто не способно помешать проведению похорон на уровне, достойном их положения в обществе, отбросив тем самым тень на известнейшую и добропорядочную фамилию. Вынос тела родной тетушки превращается для них в тщательно спланированную до мельчайших мелочей акцию, рассчитанную лишь на то, чтобы о богатом клане говорили с придыханием и восторгом. И даже стоя бок о бок со Святым Антонием, способным творить чудеса, трещиной в плитке на полу и вступлением в наследство племянники заняты гораздо больше, чем возможностью возвратить к жизни их умершую тетку – чудом воскрешения. Что стоит человеческая жизнь по сравнению с миллионами банкнот, шикарными домами, форелью под соусом и запеченными рябчиками?

Вечер, полный московской романтики, состоится на ВДНХ. Отечественные поп-хиты исполнит зажигательный коллектив Olympic Orchestra.

Здесь детское воображение встречается с красотой русских традиций: участники рассматривают старинные костюмы, узнают язык узоров и цвета, а затем придумывают собственный наряд для сказочного героя. Это тёплое творческое занятие, где игра, фантазия и знакомство с культурой складываются в живой семейный опыт.

Здесь детское воображение встречается с красотой русских традиций: участники рассматривают старинные костюмы, узнают язык узоров и цвета, а затем придумывают собственный наряд для сказочного героя. Это тёплое творческое занятие, где игра, фантазия и знакомство с культурой складываются в живой семейный опыт.

За один мастер-класс участники пройдут путь от идеи до готового мультфильма, созданного с помощью нейросетей.

Отдохнуть телом и душой, зарядиться энергией и пообщаться с благородными лошадьми можно в парке «Лосиный остров». Прогулки и занятия по верховой езде проводит конно-спортивный клуб «Соловьиная Роща».

Аттракционы, квесты, интерактивные музеи, лабиринты, удивительные выставки и фотозоны — множество впечатляющих локаций не оставят равнодушными гостей самого разного возраста. В Smile Park будет интересно всем, кто любит оригинальные фото и яркие впечатления.

На сцене «Москвариума» встретятся мир людей и мир океана. Зрителей ждёт волшебная история о любви, знакомство с симпатичными морскими животными и захватывающие номера гимнастов и синхронистов.

На вопрос «чем занять ребёнка на каникулах?» отвечает музей «АТОМ»: конечно же, наукой! Ребят от 10 до 17 лет ждут 5 дней экспериментов и открытий в научно-техническом музее, много общения и новые друзья.

Дети увлекаются историями про приключения в космосе, но не любят скучные лекции. А вот игра, во время которой можно представить себя отважным космическим путешественником — это совсем другое дело!

Выставка «12 признаков живого» – это захватывающее повествование ученых-биологов и современных художников о том, как все существующее на планете (и даже за ее пределами) взаимосвязано друг с другом. В экспозиции, состоящей из традиционных музейных экспонатов, современное искусство иллюстрирует процесс выхода науки за рамки лаборатории. Произведения, с которыми вам предстоит познакомиться, созданы российскими художниками специально для этой выставки. Вас ждет встреча с живыми бактериями и растущими кристаллами, скульптурой, графикой и искусственным интеллектом, имитирующими жизнь. Экспозиция построена как научно-популярное повествование. Каждому посетителю будет предложено воспользоваться мобильным приложением, разработанным специально для выставки. Использование приема дополненной реальности поможет глубже понять каждый экспонат и связать его с остальными.

Останкинский дворец – подлинная жемчужина русского искусства конца XVIII века, летняя увеселительная резиденция графа Николая Петровича Шереметева и памятник допожарной Москвы. Общая площадь дворца – 4 161,5 кв. м. Дворец состоит из нескольких частей: театр с парадной анфиладой и картинной галереей, Египетский павильон и Итальянский павильон. Для посетителей открыли 27 сентября восточную часть дворца после масштабной комплексной реставрации: Египетский павильон с примыкающими галереями. У москвичей и гостей столицы будет возможность увидеть открытые помещения, поскольку созданный как летняя увеселительная резиденция и не рассчитанный на круглогодичное проживание, дворец не отапливается и всегда закрывается на зиму. Общая площадь открывающихся пространств – более 700 кв. м. Эти залы и их убранство восстановлены согласно дворцовым описям и архивным документам, какими они были во время постройки дворца (конец XVIII века). Восточная и Проходная галереи с 1950-х годов были закрыты для посетителей. Сейчас у гостей музея будет уникальная возможность увидеть их первозданный облик времен графа Николая Петровича Шереметева. Выставка «В гостях у графа Шереметева», органично вписанная в подлинные интерьеры, позволит продемонстрировать все грани традиционной праздничной культуры в усадьбе: от парадного застолья до фейерверков. Вводная часть в Восточном флигеле расскажет об истории строительства летней увеселительной резиденции Шереметевых. Основная часть в Египетском павильоне реконструирует традиционный праздничный прием в Останкине. Представлено более 370 музейных предметов.

В павильоне «Пчеловодство» на ВДНХ открылась экспозиция «Жужжащий мир» – часть проекта «Биокластер» Биомузея. Это первый в России интерактивный мультимедийный музей насекомых, объединяющий достижения биологов, просветительский центр и энтомологическую лабораторию. Посетители узнают о строении и физиологии насекомых с помощью современных технологий и гигантских макетов. Экспозиция раскрывает роль насекомых как опылителей (пчелы, шмели, бабочки и другие) и деструкторов, поддерживающих круговорот веществ. Отдельно представлено пчеловодство – традиционная для России отрасль: жизнь медоносной пчелы, история и современность. Особый раздел «Региональное пчеловодство» содержит базу данных о развитии отрасли в разных уголках страны – от Московской области до Дальнего Востока.

Выставка раскрывает секреты отделочных материалов архитектуры классицизма допожарной Москвы и принципы современной научной реставрации. Экспозиция представляет собой два зала, а также небольшую кинозону. Каждый зал оснащен мультимедийным контентом с видеопроцесса реставрации различных элементов декора дворца. В экспозиции представлены копии чертежей и макетов, представляющие научную и художественную ценность, барельефы Ф. Гордеева 1794 года из серии «Свадебный поезд Амура и Психеи», макеты стен и колонн дворца, подлинная колонна искусственного мрамора, редчайшие образцы обоев XVIII века, паркетные щиты Египетского павильона, двери и декоративные панно, украшенные резьбой работы знаменитого мастера конца XVIII века П. Споля. Один из разделов посвящен мемориальному текстильному убранству из интерьеров, где проживал император Александр II с семьей в 1856 году.

Государственный музей Л. Н. Толстого представляет новую, созданную с использованием современных мультимедийных технологий экспозицию, посвященную великому роману «Война и мир». Технические возможности нового столетия помогут погрузиться в художественный мир XIX века, описанный Л. Н. Толстым в романе. Концепцию выставки разработала и реализовала творческая мастерская заслуженного художника России А. Н. Конова «МузейМедиа». Более 20 лет коллектив под руководством А. Н. Конова создает постоянные экспозиции и выставки, продолжая традиции, сложившиеся в отечественном музейном проектировании. Основная тематика экспозиций, оформленных творческой мастерской, – отечественная история и выдающиеся люди: военачальники, писатели, художники, театральные и литературные деятели. Три зала павильона тематически поделены на 13 разделов, каждый из которых стыкуется по смыслу с определенным эпизодом произведения и дополняется соответствующими цитатами из него, экспонатным рядом, а также аудио– и видеоматериалами. Структура экспозиции предполагает раскрыть для посетителей не только содержание романа, но и философские взгляды Л. Н. Толстого, а также рассказать об особенностях эпохи, мире русского дворянства и военной кампании начала XIX века. Ключевые моменты истории и главные герои романа оживают с помощью использованных в организации выставочного пространства мультимедийных технологий. У посетителей будет возможность разучить танцевальные движения, повторяя их за парой на большом экране, и поиграть в старинные карточные игры. Перейдя в зал, посвященный военной теме романа, гости выставки смогут проследить на интерактивных картах за ходом Бородинского сражения и ответить на вопросы о полководцах Кутузове и Наполеоне. Выставка предполагает и выполнение интерактивных заданий, направленных на изучение романа и эпохи, описанной в нем. В павильоне будет создано арт-пространство, в котором посетители могут посмотреть фильмы в 3D-формате о жизни и творчестве Л. Н. Толстого, создать мультипликационные проекты по содержанию романа и принять участие в литературных вечерах.

Выставка посвящена московскому изразцовому искусству, в котором широко отразились быт, обычаи и вкусы народа. Экспозиция знакомит посетителей с разнообразием орнамента в оформлении изразцов, которые использовались в печной и в фасадной облицовке. В экспозиции представлено более 50 предметов, включая подлинные изразцы «Товарищества производства фарфоровых, фаянсовых и майоликовых изделий М. С. Кузнецова», копии старинных изразцов, сделанные Николаем Любимовым для проведения реставрационных работ в Воскресенском соборе и скиту Никона в Новоиерусалимском монастыре, в Иосифо-Волоцком монастыре, в храме Рождества Богородицы в Бутырской слободе, воссоздания печей в музее-заповеднике «Коломенское», музее Новодевичьего монастыря, реставрации изразцового убранства на памятнике архитектуры XIX в. – доме Игумнова (резиденция французского посла). Подробнее – на сайте.

Выставка является захватывающим путешествием по творческим траекториям семи авторов. Посетители увидят, как их мастерство развивалось и менялось, отражая внутренние поиски и влияние времени. Можно проследить, как отточенная годами графика, где каждая линия наполнена смыслом, трансформируется в смелые эксперименты с цветом и фактурой. Зрители станут свидетелями, как художники осваивают новые техники, не боясь разрушать привычные рамки и открывать неизведанные грани творчества. Выставка отличается разнообразием художественных подходов. Экспозиция включает экспрессивную пастозную живопись, в которой густые мазки краски создают почти осязаемую текстуру и передают широкий спектр чувств, а также утонченную масляную живопись, напоминающую акварель, где свет и цвет сливаются в нежных, полупрозрачных переходах. Особое место занимают яркие коллажи, в которых блеск страз и переливы бусин сплетаются в завораживающие многогранные композиции. Подробнее – на сайте.

Тематика постоянной экспозиции музея – история российского кино: от эпохи аттракциона 1890–1910-х годов до авангардных экспериментов 1920-х, от сталинской эпохи и кинематографа военных лет до произведений оттепели, от времени исповедального авторского кино 1970-х до перестроечных бунтарских фильмов 1980-х годов. Кроме того, посетители увидят мемориальную экспозицию «Кабинет Сергея Эйзенштейна». В воссозданной московской квартире каждый предмет имеет историю и по-своему открывает тайны творчества величайшего режиссера, историка и теоретика кино, искусствоведа, художника, философа, педагога.

Интерактивная экспозиция показывает, как создаются семейные фильмы и мультфильмы — от первых набросков до готовых кадров. Игровые зоны, редкие экспонаты и мультимедийные инсталляции превращают историю детского кино в живое приключение.

Интерактивная экспозиция показывает, как создаются семейные фильмы и мультфильмы — от первых набросков до готовых кадров. Игровые зоны, редкие экспонаты и мультимедийные инсталляции превращают историю детского кино в живое приключение.

Новая выставка-игра «Москвариума» посвящена капибарам — животным, завоевавшим популярность благодаря своему дружелюбию и невозмутимости. Гостей ждут разнообразные интерактивные зоны и симпатичные персонажи, оформленные в популярном стиле «каваий».

Новая выставка-игра «Москвариума» посвящена капибарам — животным, завоевавшим популярность благодаря своему дружелюбию и невозмутимости. Гостей ждут разнообразные интерактивные зоны и симпатичные персонажи, оформленные в популярном стиле «каваий».

Экспозиция рассказывает о том, как тема блокады отражена в кинематографе.

Экспозиция рассказывает о том, как тема блокады отражена в кинематографе.

Рассмотрите Москву в подробностях и мельчайших деталях, не потратив ни рубля на обзорные экскурсии по городу.

Рассмотрите Москву в подробностях и мельчайших деталях, не потратив ни рубля на обзорные экскурсии по городу.

История Музея космонавтики началась во второй половине XX века, когда в 1964 году на карте Москвы появился монумент «Покорителям космоса». Титановая ракета на ВДНХ стала символом качественного технологического скачка своего времени. Запуск первого искусственного спутника Земли, первые живые существа и первый человек в космосе стали отправной точкой в мировой космонавтике. Сегодня Музей космонавтики – один из крупнейших научно-исторических музеев мира. Здесь вы познакомитесь с историей освоения космического пространства – от фантастических проектов калужского мечтателя Константина Эдуардовича Циолковского до современных орбитальных станций. Посетители увидят все главные артефакты советской, российской и мировой космонавтики – первые спутники и автоматические станции, скафандры Юрия Гагарина и Алексея Леонова и макеты мировых космодромов.

В экспозиции представлены живописные полотна Николая и Святослава Рерихов, копии архивных документов, произведения декоративно-прикладного искусства – металлическая скульптура и ритуальные предметы, древние бронзовые художественные изделия и украшения Индии, Тибета и Китая, собранные Рерихами в период экспедиций, а также предметы из других коллекций Государственного музея Востока. В павильоне на ВДНХ также представлена экспозиция из фондов музея, где демонстрируется более 1500 экспонатов – предметы искусства Кавказа и Средней Азии, Дальнего Востока, Юго-Восточной Азии, Ближнего и Среднего Востока, Центральной Азии и Африки.

Основную экспозицию открывают автомобили начала XX века марок «Делоне-Бельвиль» и «Мерседес». Их аналоги поставлялись в гараж российского императора Николая II. Затем представлены автомобили советского времени. Например, Packard Twelvе, ЗИС-101А, ЗИС-110, ЗИС-115 относятся к периоду, когда во главе СССР стоял И. В. Сталин. Эпохи лидеров Н. С. Хрущева и Л. И. Брежнева представлены советскими автомобилями ЗИС-110Б, ЗИЛ-111А, ГАЗ-13 «Чайка», ЗИЛ-111Д, ЗИЛ-114, ЗИЛ-117, ГАЗ-24-95, ЗИЛ-4104. Период перестройки в истории страны – это М. С. Горбачев и легендарные автомобили Гаража особого назначения: ЗИЛ-41047, ЗИЛ-41051, ЗИЛ-41052, автомобиль спецохраны «Скорпион» ЗИЛ-41072. С приходом к власти первого российского президента Б. Н. Ельцина автомобилями первых лиц становятся «Мерседесы», которые также представлены в экспозиции. Среди центральных экспонатов – новые отечественные автомобили представительского класса марки Aurus. Также можно увидеть образцы мотоциклов почетного эскорта, начиная с самых первых моделей М-72 и К-750.

В одном из Останкинских переулков, недалеко от монумента «Покорителям космоса», стоит двухэтажный особняк, окруженный садом. Дом, построенный в 1959 г. по проекту архитектора Р. И. Семерджиева, был подарен С. П. Королеву советским правительством за создание и успешный запуск 4 октября 1957 года первого в мире искусственного спутника Земли. В доме сохранено все так, как было при жизни С. П. Королева. В музее, уникальном подлинностью своих экспонатов, в экспозиции и в закрытых фондах находится около 19 тысяч единиц хранения. Это личные вещи Королева, документы, письма, фотографии, мебель, предметы быта, произведения изобразительного искусства, научно-техническая и художественная библиотеки. Все, чем располагает музей, – от аккуратных конспектов юного студента Киевского политехнического института 20-х годов до записной книжки, рассказывающей о делах и заботах главного конструктора в последний месяц жизни – передано на государственное хранение Н. И. Королевой. Архитектура и внутреннее убранство дома С. П. Королева – это частичка истории и культуры быта России середины ХХ века.

Миниатюрный Центр управления полетами, тренажеры космонавтов и другие уникальные экспонаты, связанные с развитием космической отрасли в стране.

Миниатюрный Центр управления полетами, тренажеры космонавтов и другие уникальные экспонаты, связанные с развитием космической отрасли в стране.

Лекция разберёт феномен Алексея Федорченко — режиссёра, который работает вне московского кинопотока и строит фильмы на стыке документа, мифа и личных архивов. Слушатели узнают, как устроена его «доксказка», почему её нельзя свести к мокьюментари и как реальность превращается в кино.

Лекция разберёт феномен Алексея Федорченко — режиссёра, который работает вне московского кинопотока и строит фильмы на стыке документа, мифа и личных архивов. Слушатели узнают, как устроена его «доксказка», почему её нельзя свести к мокьюментари и как реальность превращается в кино.

Фильм расскажет о молодом поэте Рами Гарипове, который возвращается из Москвы в Уфу во время хрущёвской оттепели. Бытовая неустроенность, рабочие авралы и семейная потеря заставляют героя искать опору в родной деревне и заново собирать себя.

Фильм расскажет о молодом поэте Рами Гарипове, который возвращается из Москвы в Уфу во время хрущёвской оттепели. Бытовая неустроенность, рабочие авралы и семейная потеря заставляют героя искать опору в родной деревне и заново собирать себя.

Драма «Дорогой мой человек» на показе раскрывает силу любви, пронесённой сквозь войну и испытания.

Фильм рассказывает историю упрямого городского подростка, привыкшего к соцсетям и видеоблогу. Пари с отцом отправляет героя в аул к деду, где привычные правила исчезают, а семейный спор превращается в живое испытание характером, традициями, самостоятельностью и взрослением.

Фильм рассказывает историю упрямого городского подростка, привыкшего к соцсетям и видеоблогу. Пари с отцом отправляет героя в аул к деду, где привычные правила исчезают, а семейный спор превращается в живое испытание характером, традициями, самостоятельностью и взрослением.

Фильм перенесёт зрителей в отдалённую кряшенскую деревню, где жизнь держится на уважении, семейных связях и внешнем порядке. Появление незнакомца, называющего себя сыном старика, рушит привычный мир и выводит наружу тяжёлую правду, превращая сюжет в напряжённую психологическую драму.

Фильм перенесёт зрителей в отдалённую кряшенскую деревню, где жизнь держится на уважении, семейных связях и внешнем порядке. Появление незнакомца, называющего себя сыном старика, рушит привычный мир и выводит наружу тяжёлую правду, превращая сюжет в напряжённую психологическую драму.