Выставки в СВАО

Выставка представляет дипломные проекты 11 выпускников магистратуры кафедры художественной керамики Российского государственного художественно-промышленного университета им. С. Г. Строганова. Проект раскрывает двойственную природу дипломного проекта – это и итог обучения, и самостоятельное художественное высказывание. Каждый проект объединяет творческую работу с исследовательской составляющей: за произведениями стоят магистерские диссертации, создающие глубокий смысловой контекст. Работы не объединены общей темой – вместе они формируют портрет поколения молодых художников-керамистов 2026 года и демонстрируют разнообразие авторских подходов: от исследования памяти до поисков новых форм. Название экспозиции отражает взаимный обмен знаниями в процессе обучения – учились все: студенты у преподавателей, преподаватели у студентов, студенты друг у друга. Выставка продолжает диалог, начатый два года назад проектом «Изучать. Творить. Создавать», и адресована учащимся, специалистам в области декоративно‑прикладного искусства и всем любителям современного искусства.

Основу выставки составляет тема взаимоотношений человека и природы, которая не теряет своей актуальности по сей день. Художники все чаще созидают, призывая человечество задуматься о будущем окружающей среды. Работы авторов призваны привлечь внимание зрителя к рациональному использованию, а также к проблемам истощения природных богатств и загрязнения окружающей среды. Художники не только обращаются к теме бережного отношения к природе, но и сами оказываются вовлечены в переработку и демонстрируют ее результаты в собственных произведениях. На выставке представлены работы с использованием материалов «повседневности», где кастрюля становится арт-объектом, а консервная банка и чайный пакетик обретают новую форму, вновь привлекая внимание к обыденным предметам и актуальным проблемам. В экспозиции представлены произведения, выполненные в различных медиумах: живописи, фотографии, видеоарте, инсталляции. Подробнее – на сайте.

Выставка «Энергия света» – это уникальный проект, где зрители становятся соавторами произведений искусства благодаря запатентованной технике двойного изображения с использованием люминофоров. Особенности выставки: Технология. Картины выполнены с органическими люминофорами. С помощью специальных фонариков посетители могут менять изображения, создавая неповторимые рисунки и трансформируя пространство. Автор. Елена Кутузова – создатель уникальной техники, художник, чьи работы находятся в частных коллекциях по всему миру. Она также разработала люминесцентные краски, которые используются в проекте. Выставка «Энергия света» несет многогранную просветительскую миссию, сочетая художественное, научное и технологическое просвещение. Посетители выставки смогут увидеть большое количество необычных картин и инсталляций. Особое внимание заслуживает серия картин «Китай». Рисовать на эту тему – это как учить иностранный язык. Серия работ «Китай» была сделана на одном дыхании, автор пропустил через себя многовековой опыт китайской живописи и создал современные полотна.

Знакомство с возникновением и развитием приспособлений для счета.

11 выпускников Строгановки показывают дипломные проекты, с которых начинается их самостоятельная художественная практика. Керамика становится способом говорить о памяти, восприятии, форме и личном опыте.

Проект о рубеже, на котором рушатся привычные опоры и рождается новое чувство свободы. Художники превращают опыт потерь, тревоги и личных кризисов в мощные визуальные высказывания — от темных, плотных листов до почти светящихся работ о надежде и упрямом стремлении жить дальше, когда хаос ещё не отступил, но внутри уже зреет новое начало.

На выставке представлены фрагменты измайловских ворот, сохранившиеся благодаря усилиям архитектора-реставратора Петра Дмитриевича Барановского, уникальная коллекция чертежей измайловских земель, изразцы, сельскохозяйственные инструменты, памятники деревянной и белокаменной резьбы, подлинная водопроводная труба XVII века, кирпичи с клеймами царских кирпичных заводов. Один из наиболее интересных экспонатов – модель найденного Петром I английского бота «Святой Николай», ставшего «дедушкой русского флота».

Новый пласт музейных предметов, обычно скрытых в хранилище, позволяет проследить тенденции, стилистические изменения, структуру и использование изразцов в исторических памятниках. Представлены многочисленные изразцовые изделия XVII столетия, которое по праву считается периодом расцвета русского изразцового искусства. Архитектурный стиль этого времени часто называют московским узорочьем: в это время яркие, многоцветные изразцы украсили церкви и колокольни Москвы, а также печи, которые являлись важной частью древнерусского интерьера. XVIII век представлен печными расписными изразцами, производство которых в России было налажено по приказу царя Петра I. Сюжетные росписи на изразцах этого времени представляют различные стороны жизни русского общества. В XIX веке в России произошло зарождение и расцвет фабричного производства. Жемчужины музейного собрания этого периода – панно, выполненные на фабрике Матвея Кузнецова. Отдельного внимания заслуживают камины и печи немецкого и финского производства, которые украшали московские особняки и доходные дома во второй половине XIX века.