Афиша театров Москвы на 28 декабря 2026

«Бабкины сказки» заставляют даже взрослых почувствовать себя детьми и, затаив дыхание, с восторгом наблюдать за происходящим не только на сцене, но и в фойе театра. А фойе в праздничные дни превращается в интерактивно-развлекательную площадку с народными играми, фокусниками, увлекательными мастер-классами по народным промыслам, фотозонами и сувенирами. Скучать на «Бабкиных сказках» не придется никому. Яркое динамичное зрелище, наполненное национальным колоритом, с первых секунд перенесет зрителей в мир, где обитают персонажи любимых народных сказок, легенд и поверий.

Эта версия знаменитого сюжета Гофмана не только увлечет новыми сюжетными поворотами, но и подарит восторг поклонникам академического искусства всех возрастов. В «Щелкунчике» Наталии Касаткиной и Владимира Василёв главенствует история. Они превратили шедевр Чайковского в действо, которое сюжетно захватывает с первой сцены и не отпускает до самого финала. Кроме того, из первоисточника постановщики взяли фирменный Гофмановский юмор — во всём его знаменитом гротеске. При этом сказочная история максимально приближена к реальности, и зрители легко узнают себя в героях, вспоминая те или иные жизненные ситуации. Мари здесь не просто девочка, заигравшаяся в куклы, — в спектакле совершенно понятен её переход из мира детства в мир юности, который сулит немало открытий и учит делать собственный выбор. Оставаться среди грёз или следовать за мечтой в реальности? Искать любовь или согласиться на союз с будущим королём — пусть и мышиным, пусть и о семи головах? Балетоманов, которые видели «Щелкунчика» в разных версиях, восхитит блестящее воплощение хореографии из канонической постановки Василия Вайнонена. Но будь то танцы, взятые из Вайнонена, или же оригинальные, в спектаклях Театра классического балета их всегда отличают идеальная техника исполнения и изобретательные постановочные решения. Для тех же, кто только открывает для себя мир академического танца, эта постановка станет великолепным проводником в мир большого балета.

Театр Маяковского продолжает серию спектаклей на социально-значимые темы для подростковой аудитории. Новый спектакль Дмитрия Крестьянкина и Ивана Куркина поставлен в жанре форум-театра. В центре сюжета оказывается школьница Ната. Она живет с папой, недавно сменила школу и, пытаясь освоиться в новом коллективе, начинает ходить в секцию волейбола. На одной из тренировок она сталкивается с проявлением нездорового внимания со стороны тренера. Форум-театр – это интерактивная театральная методика, где зрители становятся активными участниками спектакля и меняют ход сюжета для поиска решений социальных или межличностных конфликтов. Спектакль показывает неразрешенную проблемную ситуацию, которую затем меняют зрители, предлагая свои варианты поведения героев. Обсуждение в рамках форум-театра происходит в присутствии психолога.

«Ковчег 2» – притча о будущем, в котором на Землю после глобальной катастрофы прилетает космическая ракета, чтобы забрать на Марс оставшихся на нашей планете людей. Драматургическая основа будущего спектакля – оригинальная пьеса режиссера Гоши Мнацаканова. В спектакле затрагиваются актуальные темы: рванувший на невиданных скоростях технический прогресс влечет за собой очевидные риски планетарных масштабов, о которых периодически предупреждает научное сообщество. На фоне катастрофы разворачивается история маленького человека Василия Мухина, инженера на роботостроительном заводе, искренне любящего Землю и не желающего покидать родные места. Гоша Мнацаканов: «Ковчег 2» – наше совместное произведение с артистами и художницей Варей Маценовой. Это вольное сочинение на тему апокалипсиса, последних дней на земле, которое в итоге становится интерпретацией истории Адама и Евы. Мы говорим о том, что человек имеет силы на то, чтобы все исправить».

Он, как и Гоголь, сжег свой роман. Он писал его 12 лет. На полях рукописи он написал: «Дописать, прежде чем умереть!». Тем, кто мыслит иначе и верит в любовь, нет места в этом мире. Но поможет ли им Бог в поисках истины и счастья, или придется обратиться к иной силе… Мессир никого не оставит без наказания и воздаяния: «каждый получит по его вере». «Он прочитал сочинение мастера, – заговорил Левий Матвей, – и просит тебя, чтобы ты взял с собою мастера и наградил его покоем». На сцене – великий мистический и вместе с тем реалистический роман Михаила Булгакова в театральной интерпретации Валерия Беляковича.

Ослепительные звезды русского неба и театра «Русская песня» бесследно развеют вашу печаль, ведь в этот вечер режиссер-постановщик спектакля, знаменитая и совершенно непредсказуемая Нина Чусова, приготовила зрителям драгоценные россыпи сюрпризов. Вас ждет волшебное сценическое действо, насыщенное блистательным актерским исполнением, захватывающим сюжетом, дивными мелодиями русского и украинского фольклора, многоцветной световой палитрой, виртуозными вокальными и хореографическими партитурами ансамблей «Русская песня» и «Русские сезоны», а также балета «Живая планета». Вам предстоит пережить историю любви кузнеца Вакулы, рискнувшего ради капризной красавицы Оксаны связаться с чертом и не проиграть в этом поединке. Увидеть, как самая медийная звезда российской фольклорной сцены Надежда Бабкина в роли Солохи верхом на метле вылетает ночью собирать звезды в рукав, а потом как она же, но в роли Императрицы, щедро одаривает Вакулу черевичками! Вам предстоит подпасть под обаяние сердцееда Сергея Астахова, почувствовать неотразимую магию Федора Добронравова и Глеба Матвейчука… Словом, у вас есть счастливая возможность погрузиться в чарующую атмосферу сияющей рождественской ночи, свершившегося чуда, народного юмора и приключений – и уже никогда не расставаться с нею!

«Сфера» впервые обращается к вершине творчества Николая Гоголя как драматурга – комедии «Ревизор». В одном провинциальном городе узнают о скором приезде столичного ревизора с проверкой. Начинается переполох, поскольку почти за каждым чиновником имеются грехи. Увидев в гостинице молодого человека, похожего на чиновника из Петербурга, его принимают за того самого ревизора. Пьеса «Ревизор» была написана почти два столетия назад – в 1836 году, но до сих пор, по мнению режиссера спектакля Сергея Виноградова, не потеряла своей актуальности.