Афиша Москвы на 27 февраля 2027

Идея постановки родилась благодаря сильной команде авторов, ангажированных театрами всего мира: их постановки успешны, заслужили высокие оценки критики и публики. На этот раз свою творческую энергию они сконцентрировали вокруг темы, испокон веков волновавшей человечество. «Яма» – это история о девушках, которых заживо похоронили и оплакали родители, а женихи предали и продали в публичные дома. Их осудило и презрело общество, выбросило на «дно» жизни. По мнению режиссера Анны Бабановой, тема «социального дна» сегодня звучит так же злободневно и трагично, как и 100 лет назад. «Яма» – музыкальный спектакль, в котором звучат народные песни, романсы, духовные стихи в исполнении Надежды Бабкиной и солистов ансамбля «Русская песня».

Действие оперы Модеста Мусоргского «Борис Годунов» происходит в Смутное время, когда после смерти царя Ивана Грозного в России началась эпидемия самозванства. Жажда ничем не ограниченной власти стала всеобщей болезнью… «Борис Годунов» – одна из самых известных репертуарных русских опер, абсолютный лидер по числу музыкальных редакций. Композитор Модест Мусоргский при жизни создал две авторские редакции, его друг Николай Римский-Корсаков – пять. К версии Дмитрия Шостаковича театр «Геликон-опера» обратился в 2006 году, когда мировая общественность широко отмечала столетие со дня рождения композитора. Эта редакция была создана по заказу Большого театра и вышла в свет в 1940 году. Приступив к инструментовке, Дмитрий Шостакович вскоре превратился отчасти в соавтора сочинения. Судьба партитуры была непростой. Премьера состоялась только в 1960 году в Кировском театре в Ленинграде. Редакция Дмитрия Шостаковича звучит крайне редко, поскольку очень сложна для исполнения. В спектакле занята вся труппа «Геликон-оперы» и прежде всего уникальная команда басов, собравшаяся в театре в последние годы.

Исполнители: ансамбль духовной музыки «Тетрактис»; Иоаннис Кофополус, вокал, перкуссия; медиахудожник Алексей Чой. Музыкальная программа посвящена диалогу традиций Греции и России через осмысление темы любви в ее различных культурных и духовных проявлениях. В программе представлены образцы византийской гимнографии и русских духовных стихов, раскрывающие идею любви к Богу, а также народные музыкальные традиции Греции и России, обращенные к темам любви к ближнему, семейной привязанности (сторге) и дружеской связи (филии). Особое внимание уделено многообразию смыслов и форм любви – от духовного созерцания и внутреннего обращения к высшему до человеческой близости и любви между спутниками жизни. Концерт предлагает рассмотреть любовь как одну из ключевых добродетелей человеческой культуры – в ее проявлениях как служения, дружбы, семейной верности и внутреннего стремления к возвышенному. Наряду с уже знакомыми слушателям произведениями прозвучат новые композиции ансамбля. Визуальное сопровождение программы создано медиахудожником Алексеем Чоем, известным своими сценографическими проектами для музыкальных мероприятий.

Вдохновением для работы станет красота морских пейзажей России – лазурные воды Черного моря, золотистые пляжи Азовского моря и уникальные природные ландшафты Каспийского побережья. В начале занятия участники познакомятся с традициями изображения морской стихии в русском искусстве и с творчеством художников-маринистов И. Айвазовского и А. Боголюбова. Все увидят, как классические приемы передачи морского пейзажа находят отражение в современном декоративном искусстве. Под руководством преподавателя участники освоят технику фактурной живописи с использованием декоративной шпатлевки и акриловых красок. Они научатся создавать объемный рельеф, передавать фактуру природных текстур, работать с цветовой палитрой и композицией. Особенностью мастер-класса является авторская методика, объединяющая приемы современной интерьерной живописи с изучением природного наследия России и художественных традиций русского пейзажа. Мастер-класс рассчитан на широкий круг участников без художественной подготовки.