Афиша у метро «Библиотека имени Ленина»

Это третья программа авторского цикла «Архетипы. Ход времен» сопрано Ольги Демак, объединенная под эгидой просветительского проекта «Голос с пластинки». Прозвучат образы из опер Михаила Глинки («Руслан и Людмила»), Александра Даргомыжского («Русалка», «Каменный гость»), Александра Бородина («Князь Игорь»), Николая Римского-Корсакова («Царская невеста», «Снегурочка»), Модеста Мусоргского («Хованщина») и Петра Чайковского («Пиковая дама», «Черевички»). Русская опера XX века будет представлена арией Наташи Ростовой из оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» и песнями Варвары из оперы Родиона Щедрина «Не только любовь». На сцене выступят Ольга Демак (меццо-сопрано), Мария Зубова (сопрано), а также Владимир Кузин (фортепиано). Это вечер, на котором гениальная музыка русских композиторов встречается с глубиной философского осмысления и оставляет след в душе каждого ценителя искусства!

Органные концерты в Музее имени А. С. Пушкина проходят в течение 15 лет. Их уникальность состоит не только в непосредственной близости знаковых произведений мирового искусства, но и в превосходной акустике зала Микеланджело: здесь, как в церкви, каменный пол, стеклянный потолок и арочные своды, благодаря чему инструмент звучит в полную силу. В программе – произведения эпохи барокко и романтизма, русская музыка. Исполнители – Камерный оркестр под управлением Михаила Гоголева, солист – лауреат международных конкурсов Иван Зиновьев (орган). Концерт ведет Анастасия Черток. Билет дает право осмотра постоянной экспозиции главного здания с 16:00 в день проведения концерта.

Органные концерты в Музее имени А. С. Пушкина проходят в течение 15 лет. Их уникальность состоит не только в непосредственной близости знаковых произведений мирового искусства, но и в превосходной акустике зала Микеланджело: здесь, как в церкви, каменный пол, стеклянный потолок и арочные своды, благодаря чему инструмент звучит в полную силу. В программе – произведения Иоганна Себастьяна Баха для скрипки и органа. Исполнители – лауреаты международных конкурсов Юлия Иконникова (орган) и Денис Шульгин (скрипка). Концерт ведет Анастасия Черток. Билет дает право осмотра постоянной экспозиции главного здания с 16:00 в день проведения концерта.

Старинные иероглифы, суровые и справедливые боги, роскошные саркофаги и загадочные мумии — экскурсанты прикоснутся к культуре Древнего Египта и попробуют разгадать его тайны.

Ребята познакомятся с биографиями и творчеством именитых постимпрессионистов, фовистов и кубистов и, вдохновившись их удивительными работами, создадут собственное произведение искусства.

Небольшие предметы с большой историей становятся главным объектом исследования экспозиции. Нагрудные знаки и жетоны Российской империи раскрываются как часть художественной культуры, где символы, материалы и детали отражали события и ценности своего времени.

Экспозиция рассказывает об истории Троицкого Макарьева монастыря и показывает уникальные фрески, спасённые из обители после её уничтожения.

В комплекс Музеев Московского Кремля входят Оружейная и Патриаршие палаты, Успенский, Архангельский и Благовещенский соборы, церковь Ризположения и ансамбль колокольни «Иван Великий». В каждом объекте — своя постоянная экспозиция.

В 2017 году Москве исполнилось 870 лет, а Музею археологии Москвы — 20. По этому поводу культурное учреждение вспоминает самые крупные раскопки в столице конца XX века — работы на Манежной площади.

Большой детальный макет неосуществлённой постройки в центре Москвы.

Любителям западноевропейского искусства от Проторенессанса до маньеризма, от Раннего до Высокого Возрождения предоставляется уникальная возможность посетить экспозицию в Музее изобразительных искусств имени Пушкина.

Жемчужины экспозиции — это древние шедевры скульптурного творчества в залах Античного искусства, Кипра, Древнего Рима.

Экскурсияьвключает в себя осмотр гипсовых слепков, а также оригинальных памятников. Экспозиция дает представление об основных периодах развития искусства Древнего Рима – от его возникновения до времени заката государства. Экскурсия проходит в залах постоянной экспозиции главного здания. Представленные памятники не только свидетельствуют о взаимосвязи с Древней Грецией, но и позволяют увидеть новые черты, привнесенные римлянами в культуру, будь то архитектурные и инженерные открытия или скульптурный портрет. Актуальное расписание представлено на сайте.

Эта экскурсия – знакомство с праздником Рождества через живопись старых европейских мастеров XV–XVII веков. Художественные произведения и занимательный рассказ экскурсовода помогут раскрыть тайну этого великого праздника. В созданных сотни лет назад картинах оживают евангельские персонажи – Дева Мария с младенцем Иисусом, святой Иосиф, ангелы и пастухи, восточные цари – волхвы. А сияние золота и яркие краски старинной живописи создают атмосферу волшебства и зимнего праздника. Экскурсия проходит в залах постоянной экспозиции. Актуальное расписание представлено на сайте.

Процесс становления культуры Возрождения в Нидерландах и Германии происходил особым образом. В отличие от Италии ориентация на античное наследие не имела для Северной Европы определяющего значения. Единственным видом изобразительного искусства, отразившим ренессансные черты, стала живопись. Коллекция музея позволяет познакомиться со всеми жанрами и направлениями живописи Северного Возрождения на примере подлинных произведений, в том числе работ Лукаса Кранах Старшего, в частности «Мадонны с младенцем («Мадонна в винограднике»»)» и «Плодов ревности» («Серебряный век»). Актуальное расписание представлено на сайте.

«Рисовальные вечера» в Галерее Ильи Глазунова – цикл творческих занятий, где живое искусство рождается в непосредственном диалоге с наследием одного из крупнейших художников России XX–XXI века. Занятия проходят каждый третий четверг месяца, в 18:00. Каждый вечер посвящен отдельной теме и технике: акварель, пастель, гуашь, графика, смешанные техники – участники последовательно осваивают разные художественные языки, работая с натуры и по воображению. Темы выстроены по кругу года: птицы среди ветвей яблони – в сентябре, городская непогода – в ноябре, зимний пейзаж с церковью вдали – в январе, ландыши – в мае. Каждое занятие самостоятельное: приходить можно на любое, в любом порядке, при этом с каждым новым занятием участники смогут оттачивать и углублять свои навыки и знания в рисовании. На каждом вечере участники узнают об историческом и культурном контексте темы – традициях народного календаря, истории жанра, связях русской живописи с мировым искусством – и уходят домой с завершенной авторской работой и новым взглядом на то, что что увидели в стенах галереи. Расписание занятий: 17 сентября – «Птицы и фрукты» (акварель); 15 октября – «Золотая осень отражение» (акварель); 19 ноября – «Город. Непогода» (пастель); 17 декабря – «Новогодний каток» (гуашь).

Курс из шести семинаров создан как альтернатива Клубу юных искусствоведов для старшеклассников и студентов, у которых немного свободного времени. Беседы формируют у участников навык, внимательно рассматривая произведение искусства в экспозиции музея, видеть в нем отражение эпохи. Каждая встреча цикла – разговор об одном историческом периоде от Античности до авангарда. Благодаря последовательному изучению экспонатов из коллекции музея к концу курса у его участников сложится единая картина истории развития изобразительного искусства Европы.

Цикл не только охватывает разные хронологические периоды – от Античности до Нового времени, – но и затрагивает широкий круг проблем и тем, связанных с многовековым развитием нумизматики. Расписание лекций: 27 октября. «Время перемен. Боспорская нумизматика на рубеже эр»;3 ноября. «О начале монетной чеканки в Парфии и Бактрии»;10 ноября. «Типологический метод: из нумизматики в археологию»;17 ноября. «Медаль «Марк Витрувий Поллион» из серии «Выдающиеся люди Королевства обеих Сицилий» в коллекции ГМИИ им. А. С. Пушкина»;24 ноября. «Шедевры британского медальерного искусства в ГМИИ им. А. С. Пушкина»;1 декабря. «История поступления допетровских монет в собрание ГМИИ им. А. С. Пушкина»;8 декабря. «Советские и российские авторские медали из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина»;15 декабря. «Мир в миниатюре. Европейские кабинеты слепков с резных камней»;22 декабря. «Коллекции и каталоги. Нумизматические издания XVIII – начала XIX века». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.

Видеоинсталляция Ив Суссман «Похищение сабинянок» (2006) вдохновлена экспонируемой в Лувре картиной Жака Луи Давида «Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами» (1799). Работа содержит также отсылки к произведениям Никола Пуссена и Питера Пауля Рубенса на тот же сюжет. Художница обращается к истории искусства, заново конструируя мифологические образы для того, чтобы глубоко осмыслить связи современной культуры с историческим наследием и памятью, сблизить эпохи и людей, которых через столетия объединяют страх, любовь, ярость, стремление сохранить себя и свой голос в вечности. Видеоинсталляция была впервые показана на Международном кинофестивале в Салониках (2006), после чего неоднократно выставлялась по всему миру в рамках групповых и монографических выставочных проектов. Перед показом работы Алина Стуликова, куратор коллекции медиаискусства Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, расскажет о творческом пути Ив Суссман и различных контекстах произведения «Похищение сабинянок».

Особое место в изобразительном искусстве занимает пейзаж. Он может дополнять композицию портретов, картин на различные темы или быть самостоятельным. Пейзаж бывает городским, сельским, морским. На лекции слушатели познакомятся с историей зарождения и развития жанра пейзажа, а также рассмотрят его в отечественном изобразительном искусстве и в творчестве Героя Труда Российской Федерации, народного художника СССР академика Российской академии художеств Александра Шилова. Александр Шилов, как истинный живописец, продолжает классические традиции реалистического пейзажа, преклоняясь перед великим художественным наследием. Художник соединяет на своих полотнах чудесным образом прошлое и настоящее. Работы мастера проникают в сердце зрителя, заставляя звучать самые сокровенные струны души.

На лекции посетители познакомятся с историей зарождения и развития пастели как художественного материала и техники рисования, а также с пастельными произведениями сокровищницы мировой живописи и творчества Героя Труда Российской Федерации, народного художника СССР академика Российской академии художеств Александр Шилова. Художник на высшем уровне мастерства и профессионализма работает в старинной и сложнейшей технике пастели, совершенствуя искусство владения материалом от работы к работе. Чуткое внимание к мельчайшим движениям души героя и состоянию природы художник выражает посредством этой сложнейшей техники. Александр Шилов за годы кропотливого труда стал непревзойденным мастером пастели.

Программа «А что это за город?» в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков для молодежи от 14 до 22 лет. Как выглядит город-праздник? История Парижа оживает в картинах: на шумных бульварах, в кафе и мастерских, даже в дыму вокзалов. На занятии в Галерее искусств стран Европы и Америки XIX–XX веков вы проследите, как менялась столица Франции, как рождался ее современный облик и почему лучше всего отразить это получилось именно у художников конца XIX века; узнаете, на что стоит обратить внимание, чтобы увидеть не просто пейзажи, а свидетельства перестройки города и архитектурных реформ, следы нового времени. Актуальное расписание представлено на сайте.

15 апреля исполнилось 150 лет со дня открытия выставки «Анонимного общества художников, живописцев, скульпторов и граверов», известной теперь как первая выставка импрессионистов. Музей предлагает отпраздновать это событие, присоединившись к специальной программе пятничных экскурсий «Как смотреть импрессионизм?». Каждую пятницу сотрудники музея будут знакомить гостей с жизнью и творчеством Эдгара Дега, Огюста Ренуара и Клода Моне. Участники программы узнают, за что критиковали этих художников приверженцы академической живописи, научатся отличать Моне от Мане и поймут, кто из них был истинным импрессионистом. Также все желающие попробуют найти отблески японского искусства за кулисами Оперы Гарнье, в саду Клода Моне и в «Скалах в Этрета». Актуальное расписание представлено на сайте.

Цикл расскажет о том, как формировалась идея города в древности – от первых неолитических экспериментов до мегаполисов Римской империи. Расписание лекций: 22 января. «Возникновение города – от неолитических поселений к великим городам Востока»;29 января. «Города Эллады – от микенской крепости к классическому полису»;5 февраля. «Эллинистический урбанизм: как греческая городская культура покорила мир»;12 февраля. «Истоки римского города: градостроительство на италийском полуострове»;19 февраля. «Рим: Вечный город и его империя». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.

Цикл рассказывает об истории города, увиденной сквозь объектив и кисть. Бульвары Османа, набережные Сены, свет уличных фонарей, тени в парках – все это попадало в кадр и на холст, запечатлевая не просто виды, а саму атмосферу эпохи рубежа XIX–XX веков. Автор цикла Ольга Аверьянова, заведующая отделом фотографии ГМИИ им. А. С. Пушкина, доктор искусствоведения, покажет, как в визуальной истории Парижа живопись и фотография соперничали, дополняя друг друга и вместе создавая образ эпохи. Расписание лекций: 2 марта. «Парижские бульвары и набережные в живописи и фотографии»;9 марта. «Герои картин и портретные ателье»;16 марта. «Лес Фонтенбло. Туристы и художники»;23 марта. «Мастерская скульптора и фотография»;30 марта. ««Русские сезоны» в Париже и фотография». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.

Архитектура ХХ века – больше чем история зданий. Это история смелости, утопий и переосмысления самого слова «дом». За 100 лет человек успел «поссориться» с прямыми углами, «подружиться» с бетоном, начал строить музеи, похожие на инопланетные корабли, и дома, врастающие в скалы. Этот цикл лекций – о том, как за последний век человек научился создавать не просто здания, а новые смыслы. Добро пожаловать в архитектуру ХХ века! Расписание лекций: 25 марта. «Антонио Гауди и архитектура модерна»;1 апреля. «Чарльз Макинтош и архитектура ар-деко»;8 апреля. «Вальтер Гропиус и Баухаус»;15 апреля. «Ле Корбюзье»;22 апреля. «Френк Ллойд Райт и органическая архитектура»;29 апреля. «Заха Хадид и деконструктивизм». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.

Слушатели познакомятся с различными аспектами культуры и искусства кельтов в широком историческом контексте – от бронзового века до раннего Средневековья. Вместе с лектором они проследят истоки кельтской цивилизации, скрытые в загадочных археологических культурах Европы. Археологические памятники и произведения искусства древних кельтов позволяют узнать больше об их военной культуре, фантастичном искусстве, мрачных культах и ритуалах жертвоприношений. Расписание лекций: 7 апреля. «Истоки кельтской цивилизации. Кельтская экспансия и военная культура»;14 апреля. «Искусство культуры Ла Тен. Кельтские монеты»;21 апреля. «Религия и мифология древних кельтов»;28 апреля. «Закат кельтской цивилизации. Культурное наследие древних кельтов». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.

Цикл посвящен как громким, так и малозамеченным публикой открытиям в области археологии (первобытная эпоха, Древний Восток, античные Греция и Рим, Индия и Дальний Восток) и истории искусства. Речь пойдет о доселе неизвестных, потерянных и вновь обретенных картинах и статуях, новых атрибуциях произведений великих мастеров и работах, «выпавших» из истории искусства, потому что они были признаны научным сообществом неподлинными. А еще – о недавних «знаменитых» подделках. Расписание лекций: 14 мая. «Открытия в области археологии (первобытная эпоха, Древний Восток, античные Греция и Рим, Индия и Дальний Восток)»;21 мая. «Новые атрибуции и новые открытия произведений скульптуры и живописи»;28 мая. ««Поддельное искусство» – о новых подделках известных произведений». Приобрести можно как билеты на отдельные лекции, так и абонемент на весь цикл. Билеты на разовое посещение лекций появляются в продаже за неделю до даты проведения.