Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина: афиша событий

Органные концерты в Музее имени А. С. Пушкина проходят в течение 15 лет. Их уникальность состоит не только в непосредственной близости знаковых произведений мирового искусства, но и в превосходной акустике зала Микеланджело: здесь, как в церкви, каменный пол, стеклянный потолок и арочные своды, благодаря чему инструмент звучит в полную силу. В программе – произведения Иоганна Себастьяна Баха для скрипки и органа. Исполнители – лауреаты международных конкурсов Юлия Иконникова (орган) и Денис Шульгин (скрипка). Концерт ведет Анастасия Черток. Билет дает право осмотра постоянной экспозиции главного здания с 16:00 в день проведения концерта.

На выставке посетители смогут увидеть картину «Усекновение главы Иоанна Крестителя» из собрания музея, реставрация и стилистический анализ которой в рамках последних исследований показали, что это произведение было написано на двух сшитых между собой холстах и принадлежит перу сразу двух учеников великого голландского мастера Рембрандта ван Рейна – Лендерта ван Бейерена и Рейнира ван Гервена. Куратор выставки – Вадим Садков, доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник отдела старых мастеров.

Выставка приурочена к 10-летию работы Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина с медиаискусством. Посетителям впервые покажут произведение итальянского художника, одного из пионеров медиаарта Фабрицио Плесси, созданное специально для музея: инсталляция на четырех вертикальных экранах посвящена теме воды и положила начало коллекции медиаискусства Пушкинского. Эту коллекцию составляют работы, которые вступают в диалог с классической коллекцией музея, рассуждая о вечных темах на языке современности. Так, вода для Плесси – не просто стихия, а мифологическая субстанция, праматерия и первосимвол, который художник исследует и раз за разом переосмысляет с помощью цифровых технологий.

Программа дает право осмотреть все временные выставки, а также постоянную экспозицию Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Главного здания и Галереи) в удобное время в течение дня. В постоянной экспозиции главного здания музея можно увидеть зарубежное искусство разных стран и эпох с древнейших времен до начала XIX века: обширную коллекция тонированных гипсовых слепков с произведений античности, Средних веков и Возрождения, памятники Древнего Египта, сокровища, обнаруженные Генрихом Шлиманом при раскопках Трои, работы выдающихся европейских художников Возрождения и Нового времени – Сандро Боттичелли, Рембрандта Харменса ван Рейна, Петера Пауля Рубенса, Эль Греко, Никола Пуссена, Антуана Ватто. В Галерее нового искусства посетители увидят шедевры французского импрессионизма, постимпрессионизма и авангардных течений начала XX столетия. Это всемирно известные произведения Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Поля Сезанна, Винсента ван Гога, Поля Гогена, Анри Матисса, Пабло Пикассо. Здесь также представлены живопись и скульптура романтизма, реализма, академизма, искусство символизма, абстракционизма и других художественных направлений XX века.

В постоянной экспозиции Главного здания музея представлено зарубежное искусство разных стран и эпох, с древнейших времен до начала XIX века. Это обширная коллекция тонированных гипсовых слепков с произведений Античности, Средних веков и Возрождения, а также собрание подлинников живописи, скульптуры, графики и декоративно-прикладного искусства. Особое внимание привлекают памятники Древнего Египта, сокровища, обнаруженные Генрихом Шлиманом при раскопках Трои, работы выдающихся европейских художников Возрождения и Нового времени – Сандро Боттичелли, Рембрандта Харменса ван Рейна, Петера Пауля Рубенса, Эль Греко, Николы Пуссена, Антуана Ватто. Главное здание музея построено на рубеже XIX–XX веков по проекту архитектора Романа Клейна. Важную роль в погружении в ту или иную историческую эпоху играют музейные интерьеры – архитектурное оформление залов соответствует представленным в них экспонатам. Помимо посещения постоянной экспозиции Главного здания по обычным входным билетам, есть возможность приобрести билет по сниженной стоимости на один из вечерних сеансов (1,52 часа до закрытия музея) в рамках акции «Последний сеанс». Акция действует в будние дни, количество билетов ограничено.

Выставка развеет устоявшиеся мифы о маркизе де Помпадур, фаворитке Людовика XV, и воссоздаст достоверный исторический портрет одной из самых влиятельных и образованных женщин эпохи Просвещения, раскрывая детали ее образа жизни и окружения. Имя маркизы давно стало символом целой эпохи – «стиль Помпадур» вошел в историю искусства как синоним рококо. Проект раскрывает искусство этого времени через призму художественных предпочтений мадам де Помпадур: часть представленных экспонатов была внесена в посмертную опись имущества маркизы, и посетители увидят вещи, которые действительно окружали ее при жизни. Среди них картины из замка Бельвю, любимой резиденции маркизы, не сохранившейся до наших дней. Эти произведения, хранящиеся ныне в разных музеях России, впервые будут собраны вместе на выставке. Многие памятники, в том числе рисунки, корреспонденция маркизы и книги из ее библиотеки, выставляются также первый раз. Специально для проекта отреставрированы 45 произведений.

Экскурсияьвключает в себя осмотр гипсовых слепков, а также оригинальных памятников. Экспозиция дает представление об основных периодах развития искусства Древнего Рима – от его возникновения до времени заката государства. Экскурсия проходит в залах постоянной экспозиции главного здания. Представленные памятники не только свидетельствуют о взаимосвязи с Древней Грецией, но и позволяют увидеть новые черты, привнесенные римлянами в культуру, будь то архитектурные и инженерные открытия или скульптурный портрет. Актуальное расписание представлено на сайте.

Эта экскурсия – знакомство с праздником Рождества через живопись старых европейских мастеров XV–XVII веков. Художественные произведения и занимательный рассказ экскурсовода помогут раскрыть тайну этого великого праздника. В созданных сотни лет назад картинах оживают евангельские персонажи – Дева Мария с младенцем Иисусом, святой Иосиф, ангелы и пастухи, восточные цари – волхвы. А сияние золота и яркие краски старинной живописи создают атмосферу волшебства и зимнего праздника. Экскурсия проходит в залах постоянной экспозиции. Актуальное расписание представлено на сайте.

Процесс становления культуры Возрождения в Нидерландах и Германии происходил особым образом. В отличие от Италии ориентация на античное наследие не имела для Северной Европы определяющего значения. Единственным видом изобразительного искусства, отразившим ренессансные черты, стала живопись. Коллекция музея позволяет познакомиться со всеми жанрами и направлениями живописи Северного Возрождения на примере подлинных произведений, в том числе работ Лукаса Кранах Старшего, в частности «Мадонны с младенцем («Мадонна в винограднике»»)» и «Плодов ревности» («Серебряный век»). Актуальное расписание представлено на сайте.

Гости рассмотрят важнейшие произведения архитектуры и живописи первой половины XVIII века и поговорят о том, почему рококо – не только модный стиль придворных кругов, но прежде всего отражение принципиально нового чувства жизни, новой философии, нового представления о пространстве, и в конечном счете узнают, почему рококо можно назвать первым стилем современности. Лекцию прочтет Илья Аскольдович Доронченков, заместитель директора по научной работе, кандидат искусствоведения, профессор факультета истории искусств Европейского университета в Санкт-Петербурге.

40 с небольшим лет – краткий период в истории страны. Во Франции 1720–1760-х годов он оказался очень насыщенным. Французская монархия с переменным успехом участвовала в трех масштабных войнах, что привело к финансовому кризису и заставило власть провести непопулярные реформы. При сохранении традиционной сословной структуры в обществе росла власть денег, нуворишей принимали в аристократических салонах. В эти годы были написаны выдающиеся произведения. Литераторы и философы французского Просвещения искали успеха не столько при королевском дворе, сколько у парижской читающей публики, и влияли на общественное мнение. Мероприятие будет посвящено рассказу о том, как в удивительной биографии маркизы де Помпадур – фаворитки короля, женщины незнатного происхождения, связанной как с финансовыми, так и с литературными и художественными кругами, – отразились черты того времени. Лекцию прочтет Людмила Пименова, доцент исторического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова, кандидат исторических наук.

Курс из шести семинаров создан как альтернатива Клубу юных искусствоведов для старшеклассников и студентов, у которых немного свободного времени. Беседы формируют у участников навык, внимательно рассматривая произведение искусства в экспозиции музея, видеть в нем отражение эпохи. Каждая встреча цикла – разговор об одном историческом периоде от Античности до авангарда. Благодаря последовательному изучению экспонатов из коллекции музея к концу курса у его участников сложится единая картина истории развития изобразительного искусства Европы.

Изучение замысла и хода съемок незавершенного фильма Сергея Эйзенштейна «Да здравствует Мексика!» позволяет понять процесс постижения многовековой истории страны – от верований доколумбовых времен до социальных утопий ХХ века, от памятников культур майя, ацтеков и тольтеков до монументальных фресок Диего Риверы, Хосе Клементе Ороско, Давида Альфаро Сикейроса и графики Хосе Гуадалупе Посады и Хосе Мигеля Коваррубиаса. Мексика вернула Эйзенштейна к рисованию и открыла перед ним богатство культур и драматизм истории стран Латинской Америки – Гаити, Перу, Бразилии. В свою очередь, и творчество Эйзенштейна оказало заметное влияние на искусство этих стран на протяжении ХХ века. Этим взаимосвязям и будет посвящена встреча. Лекцию прочтет Наум Клейман – киновед, историк кино, специалист по творчеству Сергея Эйзенштейна, научный консультант по реконструкции его фильмов.

Куратор выставки Анна Сулимова подробно расскажет, как в залах Пушкинского музея готовился и воплощался выставочный проект «Маркиза де Помпадур. Триумф рококо». Впервые в истории российских музеев выставка посвящена одной из самых выдающихся женщин эпохи Просвещения – Жанне-Антуанетте Пуассон (1721–1764), маркизе де Помпадур. Став в 1745 году официальной фавориткой короля Людовика XV, она на протяжении 20 лет оказывала значительное влияние на развитие французской культуры. Маркиза поддерживала тесные связи с видными литераторами и философами, способствовала публикации первых томов знаменитой «Энциклопедии» Дидро и д'Аламбера. Гости лекции услышат из первых уст рассказ о концепции и дизайне экспозиции, смогут составить представление о том, как в залах музея воссоздан уникальный художественный мир и представлен безупречный вкус фаворитки, а также взглянут на эпоху расцвета рококо через призму личности маркизы и узнают, почему этот стиль часто называют «стилем Помпадур». Анна Сулимова – кандидат искусствоведения, заведующая отделом старых мастеров.