Государственный академический Большой театр России (Бетховенский зал): афиша событий

Состоится премьера оперы «Великан» Сергея Прокофьева – первого из дошедших до нас произведений композитора. Текст и музыка, написанные девятилетним Прокофьевым, еще по-детски непритязательны, но в них чувствуются живая фантазия и зарождающийся дар художника, умеющего нарисовать острохарактерный портрет оперного персонажа. Вместе с премьерным спектаклем на Камерной сцене зрители услышат популярнейшее детское произведение композитора – симфоническую сказку «Петя и волк». Многие родители задумываются: как лучше познакомить ребенка с классической музыкой и музыкальными инструментами? Простой и гениальный ответ на этот вопрос нашел Прокофьев. По просьбе Натальи Сац, придумавшей и создавшей первый в мире детский музыкальный театр, он написал симфоническую сказку. В ней каждый персонаж имеет свой лейтмотив – свой маленький музыкальный портрет, который исполняет один и тот же инструмент. Это спектакль, в котором происходящее на сцене и ясная, наполненная юной энергией музыка Прокофьева кажутся нам совсем близкими. Зрители как будто сами выступают равноправными участниками каждого представления. Дети не только следят за приключениями мальчика Пети, они слышат музыкальные темы многократно и учатся узнавать голоса инструментов. Но, как говорил Прокофьев, для него важнее всего было, чтобы «дети слушали музыку, для которой сказка была только предлогом».

Сказка знаменитого итальянского писателя о приключениях мальчика-луковки, проживающего в царстве-государстве, население которого состоит исключительно из фруктов и овощей, любима детьми многих поколений и стран. В России она давно стала своей: есть и мультфильм о приключениях Чиполлино, и многочисленные инсценировки в разных жанрах − от кукольного спектакля до балета. А недавно композитор Татьяна Камышева сочинила оперу на этот сюжет. Всех, кто желает увидеть веселое, красочное представление и услышать, как поют Чиполлино, Вишенка, Земляничка, кум Тыква, синьор Помидор, принц Лимон, графини Вишни и другие персонажи, ждет в гости Камерный музыкальный театр.

«Маддалена» и «Испанский час» ранее никогда не шли на сцене в один вечер. Однако эти две оперы многое связывает. Они появились на свет в начале ХХ века. Движущая сила сюжета в обеих – любовь двух мужчин к одной женщине, подогреваемая южным темпераментом (место действия первой – Венеция, второй – Толедо). Схожа и стремительность течения времени: его учащенный пульс, как барометр, фиксирует тревожную атмосферу приближающихся мировых катаклизмов начала ХХ века. Вместе с тем постановки-ровесницы во многом контрастны друг другу. «Маддалена» – мрачная, почти экспрессионистская трагедия, в которой все действие направлено на кровавую развязку – поединок. «Испанский час» – легкая комедия положений. По словам режиссера постановки Владиславcа Наставшеса, этот контраст является отражением различия двух культур – русской и французской: «Там, где русские видят смертельные страсти, французы – повод улыбнуться и пошутить».