Афиша Москвы на 23 июля 2026

Возобновление этой постановки – это уникальный шанс впервые увидеть нашумевшую историю в одном сезоне с легендарным «Монте-Кристо» и знаменитой «Анной Карениной». Действие происходит во второй половине XVIII века, во времена правления императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший ее восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почетную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать ее планы и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство.

Любите Mamma Mia и La La Land? Тогда вам точно понравится новый грандиозный мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой!», который полностью состоит из хитов, известных всем. Команда продюсера Дмитрия Богачева, представившего в Москве главные мировые мюзиклы «Призрак оперы», Cats, «Звуки музыки», Chicago и феноменально успешные «Шахматы», на этот раз создала собственный оригинальный спектакль на всеми любимые песни легендарной группы «Секрет»! В основе – захватывающая история молодых и пылких романтиков в Ленинграде 80-х: смелая мода, квартирники, неформалы и фарцовщики, а также настоящая любовь, выбор между счастьем и благополучием и вечный спор поколений! И все это – на фоне белых ночей, разводных мостов, покатых крыш и живописных дворов! Живой звук, незабываемые хиты, потрясающий сюжет, зрелищность и масштаб – что может быть лучше для отличного вечера? Второе рождение песен «Секрета» в новых современных аранжировках состоится сразу вслед за феноменально успешной постановкой мюзикла «Шахматы»: застойные 70-е на сцене МДМ логично сменяют 80-е – время больших перемен. Откройте «Секрет» уже этой осенью!

Опера Модеста Мусоргского «Женитьба» и опера Дмитрия Шостаковича «Игроки» идут в один вечер. Неоконченная опера «Женитьба» по одноименной пьесе Николая Гоголя была охарактеризована Модестом Мусоргским как «опыт драматической музыки в прозе». В музыкальном тексте композитор стремился передать «изгибы человеческой речи в том ее непосредственном правдивом изложении, в каком она передана гениальным Гоголем», найти «звуковое выражение человеческой мысли». «Женитьба» оказалась творческим экспериментом, неким этюдом по овладению мастерством речитатива. Жанр Мусоргский определил как «совершенно невероятное событие в трех действиях». «Игроки» – неоконченная опера Дмитрия Шостаковича по одноименной одноактной комедии Н. Гоголя. Шостакович решил написать произведение непосредственно по тексту комедии без сокращений, но так и не закончил свое произведение. Это история карточных игроков, которые объединяются для взаимной выгоды и рассказывают истории из жизни.

Невероятно тонким юмором и иронией Антоши Чехонте – еще до периода большого Чехова-драматурга – пронизан легкий и смешной спектакль «Вот вы спрашиваете, как мы поживаем...». Как скорый поезд, проносятся колоритные портреты из чеховских рассказов. Кисейные шляпки, ажурные перчатки, платья с кринолинами и белые фраки светских франтов – в таком антураже короткие, но яркие истории сменяют друг друга. Смех прерывается смехом, и сложно поверить, что это и есть тот самый Чехов, который навевает такую скуку в школьной программе. Робкий жених, гувернантка-размазня, «розовый чулок» и «загадочная натура» – перед зрителем оживает целая галерея шаржей обывателей, в жизни которых вкусно поесть и сладко поспать – главные проблемы. Как писал Чехов, «люди едят, пьют чай, носят свои пиджаки, а в это время рушатся их судьбы». Но крушение судеб в «Вот вы спрашиваете...» остается за кадром. Создатели спектакля дают зрителю от души посмеяться над нелепыми героями и незаметно для него самого ловко завлекают во все творчество Чехова. И еще долго после спектакля носит зритель в памяти эти образы, узнавая в них себя. А значит, жалея их и любя...

«Время женщин» – сложносочиненный спектакль, действие которого разворачивается в атмосфере Ленинграда 50–60-х годов. Его главная героиня – молодая художница Софья. После смерти матери она оказалась на воспитании у трех соседок по коммунальной квартире, которые время от времени напоминают древних прорицательниц, прядущих нить судьбы и хранящих память всего человечества. Со сцены звучат воспоминания о былом, рассказанные четырьмя актрисами: Аленой Бабенко, Светланой Коркошко, Людмилой Крыловой и Таисией Михолап. В основу спектакля лег одноименный роман, за который его автор, Елена Чижова, в 2009 году получила литературную премию «Русский Букер».

Сюжет гоголевской комедии традиционно-фарсовый: нерешительных жених, предприимчивый друг, пугливая невеста… Вроде бы простая и житейская история сватовства, предполагающие плутовство, неразбериху и неизменную свадьбу в финале. Но как же далека от нее гоголевская пьеса – все в ней оказывается перевернутым, все наоборот: бытовая комедия оборачивается абсурдной буффонадой, нелепым карнавалом со смотринами женихов и жребием, который готова тянуть невеста, неспособная сделать выбор. Мечется по сцене бойкая прислуга, хлопочет суетливая сваха, то и дело вспыхивает магниевая вспышка: очередного жениха нужно запечатлеть с помощью новомодного устройства, дагерротипа, чтобы разборчивой невесте было ловчее «губы Никанора Ивановича да приставить к носу Ивана Кузьмича». Свою долю веселого безумия вносит и предприимчивая деятельность Кочкарева – энергичного, в восторге чувств переходящего на пятистопный ямб, а в порыве отчаяния (ну никак не уговорить друга жениться) – на торжественно-скорбный гекзаметр. Действие стремительно несется от одной шутки к другой, и кажется, вот-вот и будет свадьба. Но… услужливо появившееся из ниоткуда окошко не дает странной гоголевской истории завершиться желанным счастливым финалом.

Арнольф, средних лет господин, для пущей аристократичности называющий себя де Ла Сушем, собирается жениться на своей воспитаннице Агнесе. Панически боящийся женских измен Арнольф много лет держит девушку взаперти и пытается вырастить из нее правильную жену. Но молодость и настоящая любовь, конечно, побеждают в этой истории про домострой на французский лад. В постановке Михаила Крылова много импровизации. Кажется, будто сцена рождается прямо на глазах зрителей из ничего. Это актерство, очищенное от шелухи. Наверное, так играла мольеровская труппа, на ходу выдумывая, веселясь, получая удовольствие друг от друга и от публики. Крылов ставит свой спектакль о любви к театру, но не пыльному, не красно-золотому. Его «Школа жен» – о влюбленности в ремесло, способности верить и находить театр во всем. Подробности – на сайте театра.

Театрализованный концерт объединяет «Путеводитель» (Вариации и фугу на тему Генри Перселла) Бенджамина Бриттена и «зоологическую фантазию» Камиля Сен-Санса. Юных зрителей, собравшихся в свое первое путешествие в прекрасную страну под названием Музыка, ждет интерактивное действо для двух актеров, дирижера, оркестра и компьютерных технологий! Все давно привыкли, что новые технологии стали нормой обычной жизни и, как следствие, театральной жизни тоже. Молодая команда постановщиков, не допуская даже мысли о возможной скуке и зевках в зрительном зале, щедро оснастила ими Новую сцену Большого театра, так что представление просто обязано быть по-настоящему увлекательным и современным. Режиссер-постановщик спектакля Алексей Франдетти совместно с художником-постановщиком Тимофеем Рябушинским придумали единую сюжетную конструкцию спектакля и ввели двух главных героев – Папу и Дочку. Он рассказывает ей сказки перед сном, и эта «сказка на ночь» и становится связующей нитью двух частей спектакля. А к тому тексту, что есть у Бенджамина Бриттена, добавлен еще и текст для «Карнавала», который написал сам Алексей Франдетти.

Композиторы эпохи романтизма создали произведения, которые без слов говорят о любви, памяти, надежде и красоте мгновения. Музыка была для них не украшением жизни, а способом говорить о самом сокровенном. Этот вечер даст возможность ощутить романтическую музыку как личное высказывание и переживание. В программу концерта войдут избранные произведения эпохи романтизма для скрипки и фортепиано: проникновенная Соната и знаменитый «Салют любви» Элгара, изысканное «Размышление» Массне, чувственный «Хаванез» Сен-Санса и другие композиции.

Гости музея познакомятся с историей царской усадьбы на Измайловском острове. Первая часть проходит на открытом воздухе. Особое внимание будет уделено сохранившимся величественным зданиям XVII века – Покровскому собору и Мостовой башне. Стены этих древних строений щедро украшены изразцами, белокаменной резьбой и фигурным кирпичом. Экскурсовод расскажет об известных мастерах, строивших царскую усадьбу, государях, посещавших это место и событиях, связанных с Измайловским островом. После осмотра архитектурных памятников участники отправятся на выставку «Печи и изразцы», где смогут полюбоваться нарядными керамическими плитками, созданными в разные столетия, и проследить эволюцию изразцового искусства. Сбор группы у кассы Большого выставочного зала. Проходит по маршруту: Передние ворота Государева двора – Покровский собор – Мостовая башня – «Открытое хранение. Печи и изразцы».

Царь Алексей Михайлович настолько любил древнее село Коломенское, что, находясь на вершине своих успехов во внешней и внутренней политике, распорядился обустроить здесь загородную парадную резиденцию. Ее сердцем стал построенный по заказу государя сказочный деревянный дворец, названный иеромонахом Симеоном Полоцким восьмым чудом света. Анфилада роскошных, сияющих золотом парадных палат сменяется куда более скромными личными покоями царя, рабочий день которого начинался в четыре часа утра и был насыщен трудами и заботами, молитвой и потехами. Посетители представят обстановку и атмосферу царской резиденции, узнают, какими невиданными диковинами русский царь поражал иностранных послов во время приемов, чем потчевали гостей на царском пиру, какие кубки поднимали за здоровье государя, как проводил свободное время, где работал и отдыхал царь Алексей Михайлович, а также какое место отводилось банным процедурам в царском быту.

Участники познакомятся с историей Коломенского, начиная с XVI века по настоящее время. Посетители увидят памятники архитектуры XVI–XIX веков. Коломенское – старинное место, которому уже много сотен лет. На протяжении трех веков здесь располагалась подмосковная царская усадьба, связанная с именами русских государей: Ивана Калиты, Василия III, Ивана Грозного, Алексея Михайловича Романова, Петра I, Елизаветы Петровны, Екатерины Великой, Александра I. Здесь сохранились уникальные памятники – жемчужиной архитектурной коллекции музея является шедевр мировой архитектуры, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, – церковь Вознесения Господня. С течением времени Алексей Михайлович, второй российский правитель из династии Романовых, взойдя на престол совсем юным, часто приезжал в любимое подмосковное село Коломенское и построил на этой земле летнюю загородную резиденцию, большая часть зданий сохранилась до сегодняшнего времени. Об этом и многом другом узнают участники.

Единственный в Москве мемориальный домик Петра I находится в музее-заповеднике в Коломенском, рядом со стеной Государева двора. Он был построен в 1702 году для царя Петра на острове Марков в устье Северной Двины. Перенесенный в Архангельск, он затем в 30-х гг. XX века оказался в Коломенском. Участники посетят экспозицию «Петр Первый: рождение морской державы». Гости зайдут в кабинет царя, его опочивальню, столовую палату и увидят, как жил государь во время своего третьего путешествия на Белое море, где наблюдал за строительством Новодвинской крепости. Экскурсанты смогут глубже понять характер и вкусы молодого царя, его планы по строительству русского флота и армии. В сенях Домика Петра I они узнают историю этой простой, но бесценной для истории России постройки. И получат возможность глубже понять, какой силой воли и характера обладал человек, сделавший Россию великой империей. Сбор группы происходит у крыльца домика Петра I, билеты важно приобрести заранее.

Усадебный дом с шорной мастерской, сарай для хранения упряжи и повозок, комплекс рабочей конюшни, включающий в себя саму конюшню, кузницу, сеновал и домик обслуживающего персонала, – все эти постройки являются объектами единого комплекса. Посетители увидят денники с лошадьми разных пород и каретный сарай. В кузнице – представят, как мастера в древности изготавливали подковы. Экскурсовод расскажет о происхождении многих пословиц и поговорок, которые связаны с лошадьми и употребляются в нынешнее время. Также есть возможность самостоятельно посетить постоянную экспозицию «Лошадь – человеку крылья».

Экскурсия знакомит с произведениями искусства, посвященными событиям и героям Отечественной войны 1812 года, из собрания музея-панорамы. Среди них – ставшие хрестоматийными картины баталистов Питера Хесса, Николая Самокиша, Виктора Мазуровского, Александра Аверьянова. Помимо живописи, в экспозиции представлены образцы оружия и обмундирования, предметы походного быта российской и французской армий 1812 года. Центральное место принадлежит художественной панораме «Бородино». Одна из самых больших панорам в мире была создана выдающимся баталистом Францем Рубо в 1912 году. Участники экскурсии окажутся на передовых позициях русской армии в самый разгар Бородинского сражения и узнают, как разворачивались события «битвы гигантов» 7 сентября 1812 года. Экскурсионный маршрут продолжится в музее «Кутузовская изба». Здесь 13 сентября 1812 года в крестьянской избе деревни Фили русские военачальники собрались на военный совет. Участников ждет рассказ о том, как было принято непростое решение об оставлении Москвы. В конце состоится прогулка по парковой территории мемориального комплекса на Кутузовском проспекте, где расположены коллекция трофейных артиллерийских орудий, обелиск с братской могилы русских воинов – участников Бородинского сражения, конный памятник Михаилу Кутузову.

Пройдет по современной реконструкции памятника русской деревянной архитектуры XVII века, образцу особого стиля, суть которого – в сочетании элементов архитектуры допетровской Руси и Западной Европы. Парадное крыльцо дворца приведет посетителей в мужскую половину, в которую входят хоромы царя и царевичей. Гости увидят, что хоромы царя состоят из анфилады парадных покоев (Столовая, Думная и Престольная палаты), посетят кабинет царя Алексея Михайловича. Хоромы царевичей включают учительную палату, комнату Федора Алексеевича и комнату Петра Алексеевича. Посетители женской половины увидят хоромы царицы. Здесь находятся светлица, мастерская, моленная, а также комната Софьи Алексеевны и комната Елизаветы Петровны.

Обзорная экскурсия посвящена истории Отечественной войны 1812 года, ее героям и сражениям. Гости музея увидят коллекцию вооружения, обмундирования, снаряжения русской и французской армий, предметы походного быта того периода. Рассказ о военных событиях при Смоленске, Бородине, Малоярославце и на Березине сопровождают батальные произведения художников Питера Хесса, Николая Самокиша, Виктора Мазуровского, Александра Аверьянова. Центральное место в программе отводится знакомству с художественной панорамой Франца Рубо «Бородино», одной из крупнейших в мире в своем жанре. На картине представлено генеральное сражение между войсками Наполеона и Российской армией под командованием Михаила Кутузова при селе Бородино 7 сентября 1812 года. Предметный план с рельефом местности Бородинского поля, специальное освещение и расположение живописного холста по окружности создадут у зрителя иллюзию реального природного пространства и боевых действий. Посетители узнают о ходе Военного совета в Филях, пребывании Наполеона в Москве и подвигах героев партизанского движения в Отечественную войну 1812 года.

Музей В. В. Маяковского приглашает на экскурсию по мемориальной квартире советского поэта, которая находится в Студенецком переулке. Людмила Маяковская – старшая сестра Владимира – получила ее в конце 1927 года от Трехгорной мануфактуры, где работала 17 лет. Экскурсанты узнают о том, что Владимир Маяковский помогал сестре обустраивать квартиру: заплатил первый взнос для вступления в кооператив и добился установки телефона. В 1972 году по завещанию Людмилы квартира со всеми предметами быта была передана Музею В. В. Маяковского. Кроме того, фонды пополнились документами, письмами, рукописями, а также вещами, которые семья привезла из Грузии: альбомами, рисунками, мебелью по эскизам отца поэта.

Обзорная экскурсия по знаменитым читальным залам и самому большому в стране Музею книги – идеальное первое знакомство с главной библиотекой России, ее богатейшей историей, величественной архитектурой и уникальными фондами. Вы узнаете о самых интересных фактах из более чем 160-летней биографии библиотеки и о том, как сегодня функционирует этот огромный библиотечный «комбинат», в котором есть даже собственные транспортные системы. С книжными шедеврами вы познакомитесь в Музее книги – самом большом в России. Здесь собрано более тысячи подлинных экспонатов, связанных с основными этапами истории книги.

Будет подробно рассказано, как выглядели дом и квартира Маяковских – планировка в ней осталась прежней: четыре комнаты, одну из которых (самую маленькую) занимал Владимир, следующая была комнатой матери и служила столовой, далее – комната сестер, еще одну комнату сдавали, чтобы пополнить небольшой семейный бюджет. Кроме того, экскурсанты услышат о молодом Маяковском-футуристе: время, проведенное на Большое Пресне в доме 36, квартира 24 – это учеба в Училище живописи, ваяния и зодчества, работа над трагедией «Владимир Маяковский», а затем над поэмой «Облако в штанах», период знаменитой желтой блузы и громких, дерзких выступлений, футуристического турне по городам России. В 1915 году Маяковские, мать и старшие сестры, переехали на другую квартиру, а Владимир на время уехал в Петербург и стал жить отдельно от семьи.

«Рассказы о пожаре Москвы, о Бородинском сражении, о Березине, о взятии Парижа были моею колыбельной песнью, детскими сказками, моей Илиадой и Одиссеей», – писал Герцен в своих знаменитых воспоминаниях «Былое и думы». «Война 1812 года сильно развила чувство народного сознания и любви к родине», – добавляет писатель позже. Отечественная война 1812 года сыграла роль катализатора в процессе политического размежевания дворянства: с одной стороны, подъем патриотизма, сознание силы, по словам Герцена, с другой – осложнение экономического положения, рост понимания, что развитие России невозможно без отмены крепостного права. Так, многие декабристы были участниками заграничных походов русской армии, увидевшими страны, в которых нет рабства, а законы призваны защищать граждан. В ходе экскурсии посетители услышат рассказ об Отечественной войне с армией Наполеона и о том, как события 1812 года отражены на страницах «Былого и дум», в документах и портретах эпохи.

Экскурсия погружает посетителя в контекст литературы 1920–1930-х годов и рассказывает о знаковых персонажах литературной Москвы. Знакомство с экспозиционным комплексом 4-го этажа дома Любощинских-Вернадских строится вокруг истории жизни и творчества очень непохожих героев, классиков, живших в одно время, но совершенно по-разному его воспринимающих. Бывшая 5-комнатная квартира № 9 в доме на Зубовском, 15 музейными средствами превращена в условную коммунальную – своеобразную метафору «писательского общежития» советского периода. В ней соседствуют семья Мандельштам – Осип и Надежда, а также Михаил и Елена Булгаковы, Андрей и Мария Платоновы. Мемориальные предметы, рукописи и фотографии писателей, усиленные средствами визуального искусства, помогают раскрыть образ трех мастеров с их уникальными художественными мирами. Ведущая – Елизавета Буторина.

Старинная дворянская усадьба на Никитском бульваре хранит множество тайн и загадок, связанных с биографией и творчеством Николая Гоголя. От чего умер Гоголь? Этот вопрос до сих пор не имеет окончательного ответа и становится краеугольным камнем в интерпретации его личности. Также одной из загадок стала тайна сожженной рукописи. Незадолго до своей кончины Гоголь сжег часть своих текстов – по легенде, среди них был и второй том «Мертвых душ». Этот эпизод вызывает множество вопросов: что именно было уничтожено той зимней ночью, действительно ли писатель хотел избавиться от своих произведений? После его смерти были найдены черновые главы второго тома и рукописи других сочинений. Наконец, период пребывания Гоголя в доме на Никитском бульваре был ознаменован формированием определенного образа писателя, который существует и по сей день. Почему именно этот дом стал последним прибежищем Гоголя и определил его образ на многие годы – об этом гости узнают на экскурсии.

Прошло 100 лет со времени массовой эвакуации с Юга России. У этого трагического события есть свое историческое название – «Исход». Программа посвящена людям, вынужденно покинувшим Родину, волею судьбы перенесшим всю тяжесть гражданской войны, испытавшим поражение и изгнание. Экскурсанты узнают о людях, которым не суждено было вернуться в Россию. Ведущие расскажут вам о тех, кто сыграл ключевую роль в формировании русского зарубежья. Речь пойдет о тех, кто сохранил родную культуру вдали от своего Отечества.

В мемориальной квартире Маяковских в Студенецком переулке, которая около полувека была законсервирована и недоступна для посетителей, экскурсанты смогут подробно узнать о жизни семьи поэта: матери и сестер. Обстановка квартиры восстановлена по сохранившимся фотографиям и воспоминаниям современников. Эту квартиру Людмила Маяковская получила в конце 1927 года от «Трехгорной мануфактуры», где к тому моменту проработала 17 лет, устроившись сразу после Строгановского училища. Владимир Маяковский не остался в стороне от благоустройства жизни своих родных: внес первоначальную денежную сумму для вступления в кооператив, а также добился установки телефона. В 1972 году по завещанию Людмилы квартира была передана музею Маяковского вместе со всей обстановкой и предметами быта.

А. Исупов – художник необычной судьбы. Он родился в Вятке (сейчас Киров), учился иконописному ремеслу, а затем окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были В. Серов, К. Коровин и А. Васнецов. С юности он участвовал в выставках, получал заказы и стал одним из основателей художественного музея в родном городе. Несколько лет художник прожил в Самарканде, и восточная культура изменила его живопись. В 1926 году из-за тяжелой болезни Исупов уехал в Италию, где получил широкое признание: проводил персональные выставки в разных городах, а его картины приобретали музеи и коллекционеры. На экскурсии посетители узнают о трех периодах творчества Исупова – московском, самаркандском и итальянском, об эволюции и художественных особенностях его метода. Экскурсии проводят научные сотрудники отдела просветительских проектов Дома русского зарубежья.

Сюжет знаменитого балета «Лебединое озеро» окутан тайнами. Музей постарается раскрыть их во время путешествия по дому, где в XIX веке жил Петр Ильич Чайковский. Гости узнают историю фантастического балета о любви, верности и коварстве, смогут угадать, из каких стран на бал явились прекрасные принцессы, выбрать концовку для сказки и смастерить для себя подарок – маленькую балерину, раскрыв всю полноту творческого таланта, проявив многообразие фантазии и креативный подход. Программа рассчитана на детей среднего школьного возраста.

На экскурсии речь пойдет о творчестве талантливой русской писательницы Татьяны Толстой. Особое внимание будет уделено ее единственному роману «Кысь». Он создавался в течение 14 лет и был окончен в 2000 г. «Кысь» является, пожалуй, самым известным произведением Татьяны Толстой. Вторая часть экскурсии рассказывает о творчестве автора «Пиноккио» Карло Коллоди. Карло Коллоди был известнейшим в Италии журналистом и публицистом. И даже в какой-то степени создателем литературного языка для итальянских детей. В третьей части программы гости узнают об одном из главных героев Алексея Толстого – о веселом человечке Буратино, а также о детских и взрослых смыслах этой мудрой сказки. В 2026 году исполняется 90 лет с момента выхода в свет «Золотого ключика» в ленинградском издательстве «Детгиз».

Николай Гоголь – одна из ключевых фигур литературы XIX века. На протяжении полутора столетий идут споры о феномене Гоголя, загадке его творчества и тайне его личности. В свое время Иван Аксаков писал: «Много еще пройдет времени, пока уразумеется вполне все глубокое и строгое значение Гоголя, этого монаха-художника, христианина-сатирика, аскета и юмориста, этого мученика возвышенной мысли и неразрешимой задачи!» На экскурсии гостям расскажут интересные факты из жизни писателя, которые позволят приблизиться к разгадке многих тайн. Участники узнают, хотел ли Николай Гоголь стать монахом, почему он сжег второй том «Мертвых душ», но оставил половину черновика, в чем секрет актуальности его произведений и как в нем уживался пророк православной культуры и гениальный сатирик.

Экскурсия посвящена особенностям буддийского искусства Юго-Восточной Азии, где основная религия – буддизм тхеравады, органично вобравший древние верования и индуистские культы. Своеобразие этого религиозного сплава нашло отражение во всех представленных на выставке видах искусства – это более ста произведений из Таиланда, Лаоса и Мьянмы XVIII–XIX веков из собрания Музея Востока. Посетители смогут познакомиться со сложной иконографией буддизма, услышать притчи и легенды, увидеть разные образы Будды, а ведь именно в Таиланде и Лаосе сформировался самый большой в мире иконографический свод типов Будды – более шестидесяти.

Путешествия – неотъемлемая часть жизни Владимира Маяковского. Помимо поездок по стране, поэт девять раз выезжал за пределы Союза, посетив Латвию, Польшу, Чехословакию, многократно побывал в Германии, Франции. Но самой значительной с точки зрения творческих результатов была поездка в Америку. Своими впечатлениями об увиденном Владимир Маяковский делился в стихах, очерках и статьях, которые рассказывали о жизни, быте Западной Европы и Америки. В 1920-х годах не так просто было отправиться за рубеж – нужно было получить разрешение не только на въезд, но и на выезд. На лекции будет рассказано о деловой стороне этих поездок, о том, как оформляли командировки, какие отчеты турист должен был представить, а также о курьезных, трагических и лирических ситуациях, которые случались с поэтом во время пребывания за рубежом.

Термин «строгановские письма», под которым имели в виду иконы тонкой миниатюрной живописи, созданные по заказу «именитых людей» Строгановых, появился в XIX веке, когда это явление было еще очень мало изучено, и первоначально использовался старообрядцами. Для них это искусство было идеалом древней иконы, хотя возникло оно уже на закате русского Средневековья. Важная особенность этих икон была в том, что многие из них имели надписи на обороте с именами художников, о которых тогда не знали практически ничего. И сейчас о биографиях этих мастеров известно немного, хотя миф о том, что все они были «домовыми людьми» Строгановых давно развеян. На лекции будет рассказано о том, какие мастера работали для семьи Строгановых, кто в ней выступал в качестве главных заказчиков, почему приглашенным ими московским мастерам удалось создать неповторимый феномен строгановской иконописи, в чем ее особенности и отличия от столичного изобразительного искусства конца XVI – первой трети XVII века, что известно о людях, создававших эти иконы. Лектор – Наталья Игнатьевна Комашко, главный научный сотрудник Научно-исследовательского отдела музея имени Андрея Рублева, куратор выставки, автор-составитель каталога.

Квартира, которую снимали Маяковские с 1913 по 1915 год в любимом Пресненском районе, снова становится местом, где встречаются молодые поэты, музыканты и звучит современное, интересное искусство. Государственный музей В. В. Маяковского совместно с создателями «ДА!Феста» проведет в стенах, где начинался творческий путь Владимира Маяковского и где бывали его единомышленники и друзья, поэтические чтения современных авторов под актуальную музыку. Почувствовав вкус к новому, творчеству и созиданию, зрители наверняка тоже захотят «делать новое искусство».