Афиша в ЮВАО: Юго-Восточный округ Москвы

Мюзикл «Снежная королева» – это история для всей семьи: о мечте, вере и дружбе, способных растопить любой лед. Знакомая с детства сказка Ганса Христиана Андерсена о искренней дружбе Герды и Кая, исчезающего вместе со Снежной Королевой, обретает новое звучание в большом музыкальном приключении, которое перенесет зрителей в удивительный мир сказочной страны. Хватит ли одной маленькой девочке смелости пройти через всю страну ради того, чтобы спасти своего лучшего друга? На пути ее ждут верные друзья, опасные испытания и волшебные места: шумная ярмарка, где рождаются мечты; южные сады, где среди зимы цветет настоящее лето; заснеженный Санкт-Петербург вместе с любопытным Вороном; древние легенды Карелии и северное сияние; суровые леса Сибири с разбойниками; мудрый Олень, который домчит к ледяному дворцу самой Снежной Королевы. Но чем ближе Герда подходит к ледяному дворцу, тем яснее понимает: настоящая битва идет не со снегом и метелями, а за человеческое сердце. В спектакле – оригинальные песни, яркие танцевальные номера, захватывающие сценические превращения, интерактивы со зрителями и завораживающие визуальные решения. Режиссер-постановщик и автор идеи – Владислав Маматенко, автор либретто – Антон Аносов, композитор – Светлана Кузьмина, музыкальный руководитель – Татэ Погосян, хореограф-постановщик – Дмитрий Мокрицын, художник по костюмам и сценограф – Владислав Маматенко, художник по свету – Антон Бурмистров Подарите семье тепло волшебства – билеты уже в продаже. Длительность мюзикла – 75 минут.

Совсем скоро сцена Культурного центра «Заречье» превратится в настоящий пиратский корабль. Авторский камерный театр «АКТ» приглашает детей и взрослых на захватывающий спектакль. Вместе с юным Джимом Хокинсом зрителям предстоит отправиться в опасное, но безумно увлекательное путешествие за пиратскими сокровищами. Вас ждет история о настоящей дружбе, отваге и вере в мечту, которая захватит всю семью с первых минут. Почему стоит пойти: На сцене встретятся сразу три поколения артистов: взрослая и детская труппы театра «АКТ», а также талантливые ребята из коллектива «Стань звездой». Руководители мастерской Олег Хохлов и Кристина Сухарук вместе со Светланой Ивановой приготовили для зрителей настоящее зрелище. Будет все, как положено в хорошем пиратском романе: звон шпаг в сабельных боях, авторские песни, зажигательные танцы и море эмоций! Берите детей, настраивайтесь на волну приключений и поднимайте паруса. Продолжительность спектакля – 1 час. Возрастные рекомендации: 3+

«БУРАТИНО или Тайна золотого ключика» – яркое театрально-цирковое приключение по мотивам любимой сказки! Буратино оказывается в театре Карабаса Барабаса и вместе с его артистами-куклами вступает в борьбу за свободу. На пути героев – захватывающие приключения, испытания и неожиданные встречи. Смелость, дружба, находчивость и вера в добро помогут Буратино и его друзьям победить злодея и вернуть театру радость! В спектакле – профессиональные артисты театра, кино и цирка, а также эффектные номера с дрессированными животными. Режиссер и художественный руководитель – Владимир Шутов, академик Национальной Академии Циркового Искусства, лауреат международных цирковых фестивалей. Для детей от 2 до 13 лет. Продолжительность – 1 час.

Культурный центр «Братеево» приглашает на театрализованный спектакль о ценности человеческой памяти, семейных традиций и живого общения. Снежная королева решает уничтожить воспоминания о Новом годе. Из цифрового мира исчезают фотографии, поздравления и праздничные песни, а ее помощники останавливают время. Снеговик и Нейра отправляются на поиски того, что поможет сохранить праздник. Встреча с Архивариусом, хранителем забытых писем и воспоминаний, приближает героев к разгадке: можно ли стереть то, что стало частью человеческой жизни? Постановка объединяет актерскую игру, вокальные и хореографические номера, музыкальное сопровождение и мультимедийные сценические образы. Новогодние открытки, письма, елочные украшения и семейные фотографии становятся частью истории, раскрывающей связь между личными воспоминаниями и общей праздничной традицией. Зрители участвуют в развитии действия: отвечают на вопросы персонажей, вспоминают новогодние образы и помогают героям восстановить утраченную память. Через сказочный конфликт спектакль обращается к темам взаимопомощи, сопереживания, сохранения семейной истории и способности человека поддерживать надежду.

«Золушка» – это волшебный музыкальный спектакль, созданный по мотивам знаменитой пьесы-сказки Евгения Шварца. Постановка сочетает в себе светлую атмосферу доброй сказки, динамичный сюжет, яркие образы и запоминающиеся музыкальные номера. Добрая и трудолюбивая Золушка живет с мачехой и сводными сестрами и мечтает о чуде. Благодаря волшебству Феи и поддержке верных друзей она попадает на королевский бал, где встречает прекрасного Принца. Но эта сказка не только о любви, но и о верности, смелости, об умении оставаться собой и верить в добро даже в самых трудных обстоятельствах. «Золушка» – это семейный спектакль, который будет интересен как детям, так и взрослым. Он учит верить в чудеса, ценить доброту и искренность, а также напоминает, что даже самые смелые мечты могут стать реальностью. Зрители погрузятся в атмосферу волшебства, музыки и настоящей сказки!

Музыкальный спектакль «Как Дед Мороз в космос улетел» – это увлекательная история, в которой новогодняя сказка встречается с фантастикой, музыкой и космическими приключениями. Зрителей ждет необычное путешествие, наполненное неожиданными событиями, яркими музыкальными номерами и волшебной атмосферой. Во время спектакля участники познакомятся с выразительными возможностями музыкального театра, узнают, как музыка, сценическое действие, пластика и художественные образы помогают создавать характеры героев и раскрывать сюжет. Космическая тематика побуждает задуматься о роли научного познания, любознательности, смелости и взаимовыручки, а сказочный сюжет помогает увидеть, как творчество объединяет фантазию и реальные представления об окружающем мире.

Культурный центр приглашает на балет «Щелкунчик» на музыку Петра Ильича Чайковского в исполнении балетной студии «32 фуэте». Литературной основой произведения стала сказка Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король». История о девочке и необычной игрушке раскрывается через музыку и выразительный язык классического танца. Зрители познакомятся с миром сказочных превращений, в котором смелость, доброта и верность помогают героям преодолеть испытания. Показ приобщает зрителей к отечественному музыкальному и хореографическому наследию. Музыка Чайковского, танцевальные образы и сценическое действие позволяют увидеть, как литературный сюжет становится балетным произведением и как чувства и характеры героев передаются без слов.

Театральная мастерская «Акт» приглашает на вечер двух спектаклей. «Алиса в Зазеркалье» – история о приключениях Алисы в мире шахмат, где она преодолевает страхи и учится достигать целей, вдохновляя детей верить в себя. «Алиса в Стране чудес» – история о взрослении, в которой Алиса прощается с детством и вступает в новую жизнь. Вместе с ней и ее родителями зрители увидят, как трудно принять перемены и отпустить прошлое. Спектакль напоминает об этапах взросления и сочетает веселое приключение с глубокой мудростью для детей и взрослых.

«Наверное, я действительно люблю, если, наконец, решаюсь на все это, отваживаюсь. А если я отваживаюсь, наверное, я люблю!» Роман Булата Окуджавы «Путешествие дилетантов» повествует о временах и нравах середины XIX века, где строгие правила: чопорность и дворянские устои соседствовали с дуэлями, бравурными авантюрами и тайнами безрассудной любви. По мотивам романа театр Штейна расскажет историю судьбоносной встречи князя Мятлева и дворянки по имени Лавиния Бравура. Артисты будут рассуждать на тему первой любви, взросления, долга и желаний. Юной Лавинии предстоит впервые столкнуться с тяготами взросления и становления женщиной, а молодому князю – вновь познать мальчишеское нетерпение сердца. Драматический театр им. С. Л. Штейна – театральная студия с самобытной историей, строгой школой, но творческим духом самовыражения. Детская театральная студия была основана 10 февраля 1937 года Сергеем Львовичем Штейном, тогда еще студентом ГИТИСа, а впоследствии театральным режиссером театра «Ленком». Одним из первых легендарных спектаклей студии стала постановка «Друзья из Питсбурга» по роману Марка Твена «Приключения Тома Сойера», которая держалась в репертуаре 28 лет. В 1960 году студии присвоено звание «Народный коллектив». Студия открыла талантливейших актеров отечественного театра и кино: Василия Ланового, Веру Васильеву, Алексея Локтева, Валерия Носика, Игоря Таланкина, Владимира Земляникина, Юрия Катина-Ярцева, Владимира Панкова.

Новый год под угрозой? Лес замер, огоньки погасли, снежинки застыли в воздухе, а конфеты… стали невкусными. Кажется, праздник отменяется! Обидевшись, что ее не пригласили на праздник, Баба-яга вместе с коварными Мухомором и Бледной Поганкой сварила в волшебном котле «ледяное зелье». Но не тут-то было! На помощь спешат озорные снеговики – помощники Деда Мороза. Зрителей ждет интерактивный спектакль, в котором они становятся частью сказки: веселые игры и неожиданные задания, зажигательные танцы, удивительные приключения и настоящее волшебство и главное – возможность вместе спасти Новый год! Приходите всей семьей за новогодним настроением, яркими эмоциями и сказкой. Рекомендовано к просмотру с 3 лет.

П.И. Чайковский Балет Геннадия Ледяха «Щелкунчик» Исполняют воспитанники Детского балетного театра и учащиеся Хореографического колледжа «Школа классического танца» Удивительное музыкальное путешествие в мир сказочных превращений, изящная выразительная хореография, волшебная музыка, красочные костюмы и декорации. В 2023 году у спектакля двойной юбилей: впервые «Щелкунчик» Геннадия Ледяха был показан в Польше в 1973 году, а на сцене Дворца Культуры ЗИЛ премьера состоялась 40 лет назад – в 1983 году. Спустя 50 лет интерес к этому спектаклю не имеет границ: «Щелкунчик» Геннадия Ледяха – это уникальный сценический опыт для артистов от 5 до 18 лет и настоящая сказка для зрителей, рассказывающая о вере в мечту, добре и любви на музыку Чайковского по либретто и хореографии выдающегося Мастера Геннадия Ледяха. В спектакле заняты дети от 10 до 18 лет. Для каждого нового поколения воспитанников Детского балетного театра спектакль «Щелкунчик» – школа профессионального роста: от маленьких мышек и куколок, до вальса цветов и сольных номеров. Продолжительность: 1 час 30 мин Возрастное ограничение: 0+ Дети до 3-х лет проходят бесплатно, если не требуется отдельное место в зале

В рамках XI Фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» Академический театр оперы и балета Республики Коми представит вниманию зрителей оперу Джакомо Пуччини «Турандот». Загадки непостижимой принцессы Востока почти 100 лет не дают покоя режиссерам, дирижерам, певцам и театральной публике. Самая страстная, философская, сказочно-экзотическая опера Пуччини не сходит с подмостков крупнейших театров и оперных фестивалей. «Турандот» – итог творческой жизни композитора, произведение, которое Пуччини ценил больше всех своих опер. По пленительности мелодики, яркости и свежести гармонии, блеску оркестра, драматизму, богатству музыкальной драматургии это своеобразная энциклопедия музыкального мастерства. Последняя опера великого итальянского классика Джакомо Пуччини – это грандиозное музыкальное полотно, которое требует от солистов виртуозного владения голосом.

В мае 2026 года «Рэп-театр» представил премьеру спектакля «Война и мир. Начало», на котором зрители встретились с героями романа-эпопеи Льва Толстого – Наташей Ростовой, Пьером Безуховым, Андреем Болконским – и полюбили их. Сквозь светские гостиные и поля сражений зрителя вела мудрая рассказчица – Софья Толстая. И вот герои возвращаются, чтобы пережить перерождение и стать лучшими версиями себя! Они пройдут путь нравственных исканий и ошибок, откроют в себе неожиданные силы любви и эмпатии и поразят красотой внутреннего мира. Зрителей ждет двухактный спектакль. Специально для второй части саги поэт Лев Киселев написал 10 новых треков, а режиссер Давид Саакян профессионально обрамил их драматическими сценами – смешными и трогательными.

Театральное действо по одному из самых пронзительных рассказов русской классики А. П. Чехова. Она искала знаменитостей, коллекционировала яркие знакомства и жила в мире грез, не замечая, что ее муж – настоящий гений, врач, чья душа была открыта для великих свершений. Но измена с очередным «творческим гостем» разрушила все. Он ушел спасать чужие жизни, рискуя своей, а она осталась наедине с пустотой своих иллюзий. Это история о любви и предательстве, таланте и слепоте, о том, как легко не заметить главное в погоне за мишурой.

Театральное действие по самому сложному рассказу нобелевского лауреата Ивана Бунина «Чистый понедельник». Дочь купца уходит в монастырь, оставляя роскошь, рестораны, богему и даже жениха. Девушка ищет смысл жизни, определение любви и чувства родины. Этот спектакль не столько о плотской любви, а скорее о страсти дикой, о душе мечущейся к возвышенному. Сюжет развивает проблемы противоположности в душе, сотканной из противоречий, без имени и возраста – он и она. С одной стороны, она любит роскошь, светскую жизнь, а с другой – тяготеет к иному, святому, запредельному.

Фольклорный спектакль «Сказ про Федота-стрельца» создан по одноименной пьесе Леонида Филатова. Это настоящая русская сказка, которая могла бы быть сыгранной на любой ярмарке скоморохами. Острая, смешная, забавная, злободневная и своеобразная пародия на многие моменты российской действительности. Сказка про глупого царя и удалого молодца Федота, возможно, являющегося прототипом Иванушки, который должен был выполнять различные практически невыполнимые задания царя. Но ему всегда помогала его супруга – Голубица, которая и спасала его, благодаря которой он смог добыть то, «чего вообще не может быть». Сказка наполнена подлинными фольклорными музыкальными фрагментами, игровыми и задорными, звонкими и яркими.

Каждый год участники хореографического коллектива «Юла» проходят через особенный, почти магический обряд – посвящение в танцоры. Для новичков это первый серьезный шаг в большую творческую жизнь, а для всего коллектива – добрая и невероятно трогательная традиция, которую с замиранием сердца ждут абсолютно все: от малышей до опытных артистов. В этот день сцена превращается в место, где рождаются новые мечты, создаются первые яркие воспоминания и зарождается настоящая, искренняя любовь к искусству танца. Все артисты вкладывают душу в каждое движение, чтобы этот праздник стал по-настоящему незабываемым. Для опытных артистов это время ностальгии: глядя на робкие движения новечков, они вспоминают свой первый выход на сцену. А для новых участников коллектива – это дебютный выход на сцену.

Приготовьтесь к незабываемому вечеру, полному грации, энергии и юных талантов! Большая творческая танцевальная семья театра танца «Отражение» с радостью распахнет двери своего сольного концерта. Это будет не просто концерт, а настоящее путешествие по разнообразным танцевальным стилям и историям. На сцену выйдут воспитанники всех возрастных групп, от самых юных звездочек 5 лет до уверенных артистов 17 лет. Каждый номер – это результат упорного труда, страсти к танцу и безграничной фантазии учеников. Вас ждут яркие постановки и море положительных эмоций. Продолжительность: 1 час. Рекомендовано к просмотру с 6 лет.

Представлена обстановка, в которой жили и работали царские сокольники в XVII веке Посетителя познакомят с основными терминами этого ремесла, а также с атрибутами, которые используются при тренировке ловчих птиц, расскажут историю соколиной охоты и отметят ценность этого культурного наследия. Соколиный двор в Коломенском включает в себя музейную выставку в Доме сокольника и экспозицию под открытым небом, демонстрирующую разные виды хищных птиц. Здесь проводятся экскурсионные программы и музейные мероприятия с обязательным показом полета соколов-балoбанов, ястреба-тетеревятника и канюка.

Музей, посвященный исключительно истории и культуре района Печатники, создается впервые в Москве, что подчеркивает значимость этого события для местных жителей и гостей столицы. Экспозиция многогранна и охватывает различные аспекты русской культуры, что поможет зрителям получить целостное представление о богатстве и разнообразии исторического наследия России. Будут представлены фотографии, предметы быта и уникальные экспонаты, собранные краеведами специально для выставки. Они отражают культурное и историческое наследие районов Печатники и Курьяново. Проект показывает самобытность исследуемого пространства через выявление и экспонирование ключевых исторических мест и достопримечательностей, изучение исторического контекста формирования микрорайона Курьяново и представление выдающихся деятелей, внесших значительный вклад в становление и развитие этих территорий. Подробнее – на сайте.

Выставка посвящена индустриальной истории района, построенного вокруг основного предприятия завода имени Лихачева (ЗИЛ) со всей инфраструктурой, необходимой для работы, организации нового быта и досуга, образующей собой отдельный городской механизм. Зрителю представляется уникальная возможность взглянуть на структуру организации нового быта в индустриальную эпоху и найти отголоски в настоящем. Значительная часть экспозиции посвящена истории ЗИЛа, в ней будут представлены фотографии, архивные документы, уменьшенные модели самых известных автомобилей, производимых на заводе в разное время. В 2026 году экспозиция дополнена блоком об архитектурном наследии района. Здесь отображена лишь малая часть всего наследия как существующего, так и утраченного. Этот музей – незавершенная картина истории района. Картина будет дополняться в диалоге с местными жителями, хранителями истории и исследователями. Подробнее – на сайте.

В экспозиции будут представлены работы трех художников – выпускников Школы акварели и Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки: Анны Веприковой, Анны Лукинской и Александры Московкиной. Композиция выставки отражает три этапа творческого пути каждого из авторов. В основе их произведений – профессиональное владение академическим рисунком, акварелью и различными техниками изящных искусств, включая витраж, скульптуру и темперную живопись. Экспозиция позволит проследить развитие художественного стиля: от первых работ, в которых художники осваивают классические приемы и тщательно прорабатывают форму, к самостоятельным авторским решениям. Промежуточный этап творческого пути посвящен поиску индивидуального почерка: здесь авторы смело экспериментируют с цветом, материалом и композицией. Зрелые произведения демонстрируют уже сформировавшийся художественный язык каждого мастера. Подробнее – на сайте.

«Дом Паустовского» – литературная экспозиция музея в Москве, которая рассказывает о художественном мире выдающегося российского писателя К. Г. Паустовского, мечтавшего о гармоническом единстве природы, человека и общества. Залы учреждения представляют собой художественные образы: «Город», «Море», «Лес», «Мир» и «Дом». В музее экспонируются уникальные предметы из собрания Музея К. Г. Паустовского: рукописи, письма и документы, прижизненные издания произведений, личные вещи и редкие фотографии писателя и его современников. В экспозиции представлены интерактивные экспонаты.

Участники узнают о том, что Соколиная охота была любимой потехой царя Алексея Михайловича Романова, в эпоху его правления она достигла вершины своего развития в России и сегодня является объектом пристального изучения. В Коломенском, где царь порой охотился дважды в день, был построен Соколиный двор, на котором гостям покажут ловчих птиц: соколов-балoбанов, ястреба-тетеревятника и канюка, ворона Консула. Кроме того, их встретит дружелюбная и очень фотогеничная любимица гостей – филин Варя. Также они посетят экспозицию, на которой рассказывается о древних способах охоты, жизни царских сокольничих и методах дрессировки соколов. Зрелищные полеты проходят на поле рядом с Соколиным двором.

Занятие посвящено гончарному ремеслу как одному из направлений народного декоративно-прикладного искусства. Программа объединяет знакомство с культурными традициями изготовления изделий и практическое освоение ручной лепки. Участники узнают об особенностях керамических колокольчиков, взаимосвязи формы, материала и звучания, а также о способах художественного оформления. Мастер представит примеры декоративных решений и расскажет об использовании растительных мотивов и орнаментов. Рассмотрение образцов поможет участникам выбрать оформление собственного изделия. В практической части под руководством педагога декоративно-прикладного искусства гости пройдут путь от пластичного материала до готового изделия и познакомятся с основами ручной лепки. Итогом занятия станет авторская работа, выполненная с применением полученных знаний. Для участия не требуется специальная подготовка.

Ремесло работы с пластичным материалом занимает особое место в культуре как соединение прикладного искусства и художественного выражения. Декоративно-прикладное творчество соединяет в себе ремесло и искусство, позволяя через форму и детали передавать настроение, традиции и индивидуальный замысел. В программе: знакомство с основами ручной лепки и приемами работы; погружение в культурные традиции и символику орнаментов; участие в процессе создания предмета (авторской кружки), связанного с повседневной культурой. Особое внимание уделяется тому, как привычный предмет может приобретать культурный и личный смысл – через форму, фактуру и декоративные элементы. Итогом программы становится авторская кружка, в которой соединяются функциональность и художественный образ. Такой предмет отсылает к многовековым традициям керамического искусства, где каждая форма имеет свой характер и историю.

Занятие посвящено традициям изготовления новогодних украшений как одному из направлений декоративно-прикладного искусства. Программа объединяет знакомство с историей елочной игрушки, особенностями ее художественного оформления и практическое освоение ручной лепки. Участники узнают о развитии традиции украшения новогодней елки, разнообразии форм и декоративных решений, а также о материалах, применяемых для изготовления праздничных украшений. Особое внимание будет уделено традиционным образам, растительным и геометрическим орнаментам. Знакомство с примерами декоративного искусства поможет участникам выбрать форму и оформление собственного изделия. В практической части под руководством мастера участники освоят основные приемы ручной лепки, способы формирования объема, создания фактуры и проработки декоративных деталей. Итогом занятия станет авторская работа, выполненная с применением полученных знаний.

Елочные украшения отражают художественные традиции и вкусы разных эпох. На мастер-классе участники познакомятся с историей новогодней игрушки и освоят основные приемы декоративной росписи. В программе: знакомство с историей елочных украшений и традициями их художественного оформления; изучение растительных и геометрических орнаментов, принципов сочетания цветов и построения композиции; освоение приемов нанесения красок на округлую поверхность, создания декоративных узоров и проработки мелких деталей; самостоятельная роспись изделия под руководством мастера. Каждый участник создаст авторское елочное украшение, применив полученные знания и воплотив собственный художественный замысел. Специальная художественная подготовка не требуется.

11 ноября Культурный центр «Братеево» приглашает на мастер-класс, посвященный художественному образу осени и созданию декоративной композиции из природных материалов. Занятие начнется со знакомства с картиной Исаака Левитана «Золотая осень». Участники рассмотрят, как художник передает осеннее настроение через цвет и его сочетания, обсудят роль теплых и холодных оттенков. Эти наблюдения станут отправной точкой для самостоятельной творческой работы. В практической части участники освоят основные принципы построения круговой декоративной композиции: расположение элементов, ритм, цветовое равновесие и сочетание фактур. Под руководством ведущего они создадут осенний венок, используя каштаны, желуди, стабилизированные листья и миниатюрные райские яблоки. Мастер-класс объединяет знакомство с русской пейзажной живописью и освоение приемов работы с природными материалами. Участники научатся подбирать выразительные сочетания цветов и фактур, выстраивать целостную композицию и воплощать собственный художественный замысел.

Матрешка – это не просто сувенир, а живое воплощение народной души и семейных традиций. Под руководством опытного наставника каждый распишет деревянную заготовку, пройдя путь от эскиза до прорисовки нарядного сарафана и цветочного платка. Участники научатся работать с объемной формой, подбирать гармоничный колорит и применять приемы традиционного орнамента. Занятие дает возможность создать авторский сувенир, который может стать украшением дома или душевным подарком. Мастер-класс позволяет гостям прикоснуться к национальным истокам и обрести вдохновение в процессе созидания.

Мероприятие посвящено русской и зарубежной классической литературе. Тема встречи – загадки и тайны в литературе. Вопросы игры будут построены на произведениях Николая Гоголя, Михаила Булгакова, Артура Конан Дойла, Эдгара Аллана По и других классических авторов. Участники вспомнят сюжеты и героев, узнают факты об истории создания произведений и их экранизациях, а также проследят, как мотив тайны раскрывается в литературе разных жанров и эпох. В заданиях будут использоваться художественные детали и сюжетные ситуации из таких произведений, как «Вий», «Мастер и Маргарита», рассказы о Шерлоке Холмсе и классическая детективная проза Эдгара Аллана По. Командам предстоит узнавать книги по описанию и фрагментам, сопоставлять персонажей и события, устанавливать сюжетные связи и обсуждать версии ответов.

На занятии участники познакомятся с образами классической литературы и попробуют воплотить их в современном декоративно-прикладном искусстве. Основой программы станут произведения русской и зарубежной классики: «Ночь перед Рождеством» Николая Гоголя, «Маленькие женщины» Луизы Мэй Олкотт, «Щелкунчик и Мышиный король» Эрнста Теодора Амадея Гофмана, «Рождественская песнь в прозе» Чарльза Диккенса и «Снежная королева» Ханса Кристиана Андерсена. В программе: знакомство с художественными образами, символами и атмосферой выбранных литературных произведений;обсуждение роли предметных деталей, описаний природы и интерьеров в создании литературного образа;изучение принципов сочетания ароматов, цвета и декоративных элементов для передачи художественного замысла;создание декоративного изделия по мотивам одного из представленных произведений.Под руководством мастера участники разработают собственную композицию, используя художественные образы выбранного произведения в качестве источника вдохновения.

Обычный школьный день оборачивается фантастическим приключением для Пети, Маруси и Васи, когда их потерянное за бездельем время становится источником силы трех старых волшебников. В погоне за молодостью злодеи крадут время школьников с помощью волшебного гаджета, но из-за спешки сами превращаются в детей, а дети – в беспомощных стариков. Чтобы все исправить, им нужно не просто победить в магической схватке, но и снять заклятие до захода солнца, а главное – понять цену каждой потерянной минуты. В ролях: Александр Лыков, Татьяна Орлова, Алексей Маклаков, Иван Охлобыстин, Людмила Артемьева, Виталий Хаев, Ольга Кузьмина, Константин Каримов, Стефания Аренина, Алексей Инамов и другие.