Спектакли по пьесам — Оскар Уайльд

«Как важно быть серьезным» – одна из самых остроумных и изысканных пьес мирового репертуара, виртуозная комедия положений, отмеченная блистательными, легкими, живыми, непринужденными и динамичными диалогами. В пьесе есть точные нравственные ориентиры, позиционирующие важность взаимоотношений между людьми, которые должны строиться на взаимоуважении и внимании друг к другу. Юмор и серьезность, сочетающиеся в пьесе, – хороший и веселый «урок культуры» для современного зрителя. Впервые пьеса была поставлена 14 февраля 1895 г. в театре Св. Джеймса в Лондоне. Ее название представляет собой игру слов – английское earnest переводится как «серьезный» и в то же время созвучно имени Эрнест. Для первой постановки пьеса была сильно адаптирована, в нее были введены музыка, комические номера, танцы. Пьеса имела грандиозный успех и оказалась последней из написанных Оскаром Уайльдом.

«Портрет Дориана Грея» – фантасмагорическая версия романа Оскара Уайльда, мистическая история с захватывающим сюжетом. Ученик Анатолия Васильева, режиссер Константин Мишин в своей постановке объединяет текст и пластику, используя выразительные средства современной европейской хореографии: движение служит продолжением монологов героев, кульминационным выражением смысла. Зритель становится свидетелем трансформации человеческой души, наблюдая за тем, как злодеяния, совершенные Дорианом Греем, оставляют след на его портрете, но не на внешности молодого человека. Главный герой словно проводит странный эксперимент: он изучает, насколько его портрет, созданный гениальным художником, способен отразить последствия принятых им решений. Роль Дориана играют четыре артиста, отображая многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя.

«Мужчины женятся от скуки, женщины – из любопытства. И те, и другие испытывают разочарование», – сказал О. Уайльд. Один из самых ироничных британских писателей, Оскар Уайльд, безжалостно высмеивал традиции старой доброй Англии. «Как важно быть серьезным» – культовая комедия классика. Тайные страсти лондонских повес, неизменный five o'clock под аккомпанемент дождя, очаровательная вереница невинных интриг, тонких наблюдений, едких комментариев и изящных шпилек – театр «МОСТ» гарантирует отличное настроение!

Два британских джентльмена Викторианской эпохи, чтобы понравиться своим избранницам, затевают рискованную и непредсказуемую игру, называя себя именем «Эрнест». Это имя в английском языке созвучно с прилагательным «серьезный». Обе их возлюбленные почему-то вбили в голову не только себе, но и своим воздыхателям, что их женихов не могут звать иначе, как Эрнест, то есть – «серьезный человек». Впрочем, желание молодых леди понятно: репутация серьезного мужчины была в чести у дам не только в конце девятнадцатого века. Игра светских юношей в псевдонимы бурно заворачивает развивающиеся события. А вот к чему привела, казалось бы, вполне невинная проделка молодых джентльменов, смотрите в спектакле Театра Маяковского.

Это вечная история о праведном и греховном. Режиссер дает свою версию истории саморазрушения юного совратителя, вводя в сюжет спектакля новых персонажей Белое и Черное. Этот дуэт сопровождает Дориана по жизни, заключив пари. Но пока добро надеется на верный выбор героя, зло действует. В финале именно Черное становится на сторону людей и предлагает дать им шанс, но лишь для того, чтобы вновь заключить пари: «Давай начнем все сначала, а я тебе помогу. Ну что, пари?» Накал страстей и музыки, скользящая пластика, изобразительно точная передача прозы в танце увлекают за собой в непростой мир Оскара Уайльда.

На бал к сэру и леди Чилтерн неожиданно приезжает старинная знакомая – опасная и хитроумная леди Чивли. Какие последствия будет иметь это внезапное появление, как повлияет на отношения семейной пары вмешательство в их жизнь? Зрители увидят смешную комедию, но не без излишней серьезности. История разворачивается на фоне семейных взаимоотношений, первой любви, политических авантюр. Фирменный юмор Оскара Уайльда наполняет сюжет легкостью, а прекрасная игра артистов позволяет оценить все перипетии сюжета. В спектакле звучит оригинальная музыка, написанная Григорием Ауэрбахом на стихи Оскара Уайльда в переводах поэтов Серебряного века Михаила Кузьмина и Николая Гумилева.

Спектакль поставлен по комедии Оскара Уайльда «Веер леди Уиндермир». Поддавшись сплетням, леди Маргарет Уиндермир начинает подозревать мужа в измене. Однако тот не только отказывается развеять подозрения, но и приглашает на светский прием по случаю дня рождения жены загадочную миссис Эрлин, о которой говорят все. Классик английской литературы высмеивает нравы светского общества, в котором под маской добродетели скрывается тщеславие, высоко ценится искусство сплетни, а чувства оказываются разменной монетой.