Афиша Москвы на 19 марта 2027

«Лебединое озеро» – одно из самых ярких явлений в музыкальной культуре, символ русского балета. В основу сюжета положена старинная легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращенной в лебедя проклятием злого колдуна Ротбарта. Принц Зигфрид, очарованный необыкновенной красотой девушки, влюбляется в нее и обещает разрушить чары. Однако хитрый злодей сделает все возможное, чтобы помешать возлюбленным быть вместе… Театр балета классической хореографии был основан в 1990 году Союзом театральных деятелей СССР. Руководит коллективом со дня его основания почетный академик Российской академии художеств Элик Меликов.

Комедийный мюзикл, в котором курортный городок Причерноморск 1987 года встречается с атмосферой звездного Сан-Ремо и настроением лучших кинокомедий Гайдая, Рязанова и Данелии. Чтобы впечатлить девушку, безнадежно влюбленный Дима обещает привезти на День города главную итальянскую суперзвезду – и запускает череду невероятных событий, которые станут для героев судьбоносными. В спектакле звучат 20 мегахитов Адриано Челентано, Тото Кутуньо, Джо Дассена и Мирей Матье, а узнаваемые приметы эпохи создают живое ощущение времени, когда все было проще и понятнее.

Говорят, если существует в мире опера идеальная, то это именно «Трубадур» – с ее загадочным сюжетом, накалом страстей и гениальной музыкой. В «Геликоне» к этому добавили современные сценические технологии, выразительные световые эффекты, захватывающую детективную историю, страстную любовную интригу и неожиданную развязку… Получился новый геликоновский хит. Все, что происходит на сцене, кажется настолько реальным, что захватывает дух. Чувства героев оперы отнюдь не театральные. Они такие же подлинные, как и слезы зрителей. Рядом в стилизованных руинах Пальмиры – иллюзионный театр, в котором артисты проживают театральные страдания, чувства, любовь. А управляет всем великая и прекрасная музыка Джузеппе Верди… За музыкальную часть спектакля отвечает испанский маэстро Оливер Диаз, приглашенный в Россию специально для этой постановки. Выбор дирижера оказался стопроцентной удачей театра.

Шотландия – край скал, туманов, отважных горцев… XIX век – время удивительных открытий и изобретений. Синематограф, паровозы, аэропланы – прогресс! Но и о старых добрых традициях забывать не стоит. Шотландцы умеют беречь свое наследие. В памяти живы давние славные победы и раздоры между кланами. Герои спектакля «Вересковый мед» – девушка Элли и юноша Вилли – пройдут непростой путь от отчуждения и вражды до спасения жизней друг друга. Цепь удивительных совпадений и приключений приведет их в Каледонию. Они встретят мудрого друида, жестокого римского центуриона, веселых музыкантов и лютых воинов-пиктов… Юным героям предстоит понять простую истину: «Вместе устоим – порознь падем!» Они примут участие в сражениях и, может быть, даже смогут изменить ход исторических событий. Оригинальный сюжет «Верескового меда» написан Артемом Абрамовым на основе шотландских легенд и исторических реалий. В музыкальном обрамлении, конечно же, звучат волынки и ансамбль городских барабанов.

Русские свадебные ритуалы с XIX века претерпели немало изменений. Исчезли свахи и смотрины, приданое, социальный статус уже не играет столь значимой роли. Непоколебимым остается одно – простая женская мечта об идеальной свадьбе, разбивающаяся о суровый инфантилизм женихов. Женщины, стремящиеся выйти замуж во что бы то ни стало, мужчины, идущие по инерции в ЗАГС, свадебные кредиты и нервные срывы невест накануне торжества – почему сейчас, казалось бы, в просвещенный век, людьми движут все те же причины, что и в далекие времена, где ответы на эти вопросы ищут герои Гоголя.

Исполнитель – Государственная академическая симфоническая капелла России. Художественный руководитель и главный дирижер – Валерий Полянский. «Всенощное бдение» Сергей Рахманинов написал в разгар Первой мировой войны – в 1915 году. Инициатором создания сочинения стал дирижер Николай Данилин, возглавлявший Московский синодальный хор. Сергей Рахманинов завершил партитуру менее чем за две недели. Премьера состоялась в марте того же года в исполнении Московского синодального хора под управлением Николая Данилина и имела большой успех. «Всенощное бдение» считается одной из вершин мирового хорового искусства. В нем Сергей Рахманинов демонстрирует исключительное понимание возможностей человеческого голоса. Композитор рассматривал сочинение как продолжение традиций русской духовной музыки. У мастера древнерусская певческая традиция – без утраты литургической природы – становится основой самостоятельного концертного произведения. Именно поэтому сочинение продолжает оставаться частью репертуара ведущих хоров мира: оно представляет интерес не только как памятник русской духовной музыки начала XX века, но и как образец соединения древней монодической традиции с достижениями профессионального композиторского письма.

Лекция Дарьи Ванюковой посвящена истории изучения искусства стран Африки южнее Сахары. Слушатели узнают о первых коллекционерах и первых коллекциях: какие предметы собирали европейские путешественники, как христианские миссионеры боролись с «африканскими идолами» и что именно создатели кабинетов редкостей включали в свои экспозиции. Речь пойдет о том, как предметы, привезенные из стран Африки, становились сначала этнографическими объектами, а затем – произведениями высокого искусства. Отдельное внимание уделено тому, как менялись принципы атрибуции и экспонирования этих вещей, а также тому, какое место они занимают в музейных собраниях и научных исследованиях сегодня.