Дом-музей М. С. Щепкина: афиша событий

Музыкально-литературный авторский моноспектакль в исполнении Виктории Арнольди – известной скрипачки, вокалистки, композитора и актрисы театра «АктэМ». Спектакль раскрывает тему поиска любви и смысла жизни через философские, психологические и человеческие истории. В программе прозвучат как популярные и узнаваемые мелодии, так и авторские песни самой Виктории, наполненные глубокими переживаниями и эмоциями. Каждый зритель найдет в этих искренних рассказах отклик своего сердца, узнает себя в судьбах героев и сможет задуматься о самом важном.

В спектакле по мотивам рассказов Чехова герои становятся частью живого художественного пространства, в котором незримо присутствует образ художника Левитана. Оба гения умели видеть красоту в обыденном и передавать ее в своих произведениях: Чехов – в рассказах, Левитан – на полотне. Действие разворачивается в особом пространстве, где встречаются художественный мир чеховских рассказов и образы левитановских полотен, а литература и живопись словно говорят друг с другом. Художник будто отступает в сторону, а герои чеховских произведений на глазах зрителей оживают, чтобы любить, страдать и искать свое счастье.

Программа объединяет сочинения Доменико Скарлатти, Фридерика Шопена, Сергея Рахманинова и Ференца Листа и приглашает слушателей услышать, насколько разными могут быть характер, звучание и выразительные возможности фортепиано. Вечер откроют две сонаты Скарлатти си минор – K. 33 и K. 27, в которых ясность музыкальной речи сочетается с тонкой игрой интонаций. Музыка Шопена представлена Ноктюрном до минор, соч. 48, № 1, Этюдом си минор, соч. 25, № 10 и знаменитым «Героическим полонезом», соч. 53. В этих произведениях лирическое высказывание соседствует с драматизмом и блестящей виртуозностью. Шесть прелюдий Рахманинова раскроют богатство образов – от сосредоточенного размышления до торжественного, полнозвучного звучания. Завершит основную программу фантазия-соната Листа «По прочтении Данте» – масштабное сочинение, вдохновленное поэзией и построенное на ярких эмоциональных контрастах. Камерная атмосфера музея позволит слушателям оказаться особенно близко к музыке и исполнителю. Исполнитель – Владимир Карякин, пианист, в настоящее время учится в Центральной музыкальной школе – Академии исполнительского искусства в Москве, в классе Натальи Богдановой.

В Москве рядом со станцией метро «Проспект Мира» находится дом, где последние четыре года своей жизни (1859–1863) находился выдающийся реформатор русской сцены XIX столетия – Михаил Семенович Щепкин. Его правнучка, Т. Л. Щепкина-Куперник, в детстве приезжавшая сюда к своему деду, сыну актера, оставила воспоминания: «Просторный дом с мезонином, с большой террасой и садом, где шумели развесистые березы и цвела сирень и кусты малины, смородины и крыжовника, точно где-нибудь в деревне». Здесь можно окунуться в атмосферу тепла и уюта, а главное – всепоглощающей любви к искусству театра, царившей в этом доме. В музее содержится уникальная экспозиция, воссоздающая нелегкий творческий путь крепостного мальчика, ставшего благодаря своему выдающемуся таланту, уму и трудолюбию крупнейшим актером-реформатором, определившим пути развития театра в XIX–XX веках.

Урок актерского мастерства проводит актриса Юлия Богданович. Для актера работа над собой – это философия профессии. Быть уверенным и убедительным может каждый. Это навыки, которыми можно овладеть. Урок будет полезен всем, кто хочет научиться справляться с волнением, избавиться от зажимов в теле во время общения (выступления), узнать новое о себе и возможностях своего тела. Вы познакомитесь с инструментами и техниками из актерской практики, которая захватывает все сферы жизни: речь, голос, тело, эмоции и чувства человека. Занятие состоит из психофизической разминки и сценической практики: речевые упражнения, упражнения по пластике и ритмике, работа со звуком и текстом, этюды и репетиции в условиях реального действующего театра. Обязательно возьмите с собой удобную одежду и сменную обувь.

Для актера «работа над собой» – это философия профессии. Быть уверенным и убедительным может каждый. Это навыки, которыми можно овладеть и поддерживать их регулярно тренировкой – как физическую форму. Занятие состоит из психофизической разминки и сценической практики. Участники мастер-класса познакомятся с инструментами и техниками актерской игры, которые затрагивают все сферы жизни: речь, голос, тело, эмоции и чувства человека, и получат практический опыт их применения. Мастер-класс будет полезен всем, кто хочет научиться справляться с волнением, освобождать тело от зажимов, узнать новое о себе, свободнее и увереннее чувствовать себя во время общения, выступления или перед камерой. Уроки актерского мастерства проводит актриса театра и кино Юлия Богданович. Для занятий необходимо иметь удобную одежду и сменную обувь.

В мире каждый день рождаются новые истории, а искусство их повествования становится все более актуальным. Кирилл Павлович Гопиус приглашает в увлекательное путешествие по миру сторителлинга. Что это такое? Кажется, что просто «рассказывание историй», но тогда и футбол – это просто «нога и мяч». Простое понимание термина не передает всей глубины и многообразия этой дисциплины и фундаментальной гуманитарной науки, которую используют актеры, политики, предприниматели, учителя и даже военные. Просто и интересно о сторителлинге с примерами, стихами и песнями, расскажет «дедушка российского сторителлинга» Кирилл Гопиус. Он поделится своим богатым опытом – с первых шагов на пути к профессиональной карьере и до руководства различными бизнес-структурами. С 2004 года Кирилл Павлович активно исследует и популяризирует сторителлинг как философию и коммуникационную технологию, помогая людям и организациям находить свои уникальные истории и вписывать их в глобальные контексты.