Афиша концертов Москвы на 14 ноября 2026

Выступят лучшие молодые солисты страны – студенты академии, лауреаты всероссийских и международных конкурсов, участники престижных фестивалей и первые исполнители современных сочинений. Они знают, как заставить старинные инструменты звучать свежо и проникновенно. Исполнители: Д. Сагдеева (домра малая) – солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова, преподаватель Российской академии музыки имени Гнесиных, преподаватель детской музыкальной школы имени П. И. Юргенсона, исполнительный директор и организатор проекта «Домра-Модерн», руководитель проекта «Антология домры». Е. Забавская (домра, мандолина) – лауреат всероссийских и международных конкурсов, исполнитель на домре и мандолине, доцент Российской академии музыки имени Гнесиных. Постоянный участник международных фестивалей «Созвездие мастеров», «Московская осень», «Рандеву с…», «Окно в Швейцарию», «Возвращение». Приглашенный преподаватель Благотворительного фонда Юрия Розума, Благотворительного фонда «Новые имена» имени И. Вороновой, Ассоциации лауреатов Международного конкурса имени Чайковского, международной школы Российской академии музыки имени Гнесиных. Также в концерте примет участие: квартет домр: А. Рубина (домра малая). Д. Сагдеева (домра малая). Ю. Неверова (домра малая). А. Герасимов (домра бас); струнный квинтет: Д. Казкенова (скрипка). А. Иванова (скрипка). А. Сайдуллина (альт). Е. Толкачева (виолончель). Д. Мартынец (контрабас). Е. Козлов – дирижер. Партию фортепиано исполнят С. Липс, А. Некрасов. В программе – В. Пичл, М. Равель, Э. Вилла-Лобос, Д. Поппер, А. Некрасов, Д. Марумото, Я. Кувахара, А. Дорман, П. Шевчик.

Творчество Петра Ильича Чайковского по праву считается вершиной русского музыкального искусства и одним из главных символов русской культуры. В его музыке органично переплетаются интонации русского фольклора, образы родной природы и философские размышления о жизни, она наполнена искренностью и страстью, понятными слушателям всего мира. Прозвучат произведения Чайковского, знакомые с детства, давно ставшие частью русского культурного кода: «Времена года», «Ноктюрн» для виолончели и фортепиано, Pezzo capriccioso, «Размышление», «Русский танец», ария Ленского из оперы «Евгений Онегин» и дуэт Иоланты и Водемона из оперы «Иоланта», романсы «День ли царит», «Отчего?», «Серенада Дон Жуана», «Забыть так скоро», «Ни слова, о друг мой…». Программу представят молодые звезды Московской консерватории Владимир Родин (фортепиано), Элеонора Макарова (сопрано), Валерий Макаров (тенор), Арсения Сибилева (скрипка) и Данила Владыко (виолончель).

Концерт авторского цикла Марии Успенской (клавесин, фортепиано) «Клавир и голос». Он соединил профессиональных исполнителей-инструменталистов, солистов московских камерных ансамблей и два коллектива православной хоровой студии «Царевич»: Старший хор (художественный руководитель хора и студии – Евгений Тугаринов).Вокальный ансамбль «София» (художественный руководитель – Варвара Алмазова). В концерте также принимают участие Сергей Шевченко (орган), Юлия Лихачева (фортепиано), Дмитрий Лихачев (виолончель). Музыканты представят слушателям разнообразную программу хоровой и инструментальной музыки, в которую вошли произведения Дитриха Букстехуде, Иоганна Себастьяна Баха, Михаила Глинки, Милия Балакирева, Николая Римского-Корсакова, Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Сергея Прокофьева, Сергея Трубачева, Юрия Тугаринова, Владимира Довганя и Ефрема Подгайца.

В хороших французских ресторанах, отмеченных мишленовскими звездами и другими почетными наградами, часто посетителю предлагают «меню от шефа», но если у гостя есть особые пожелания, то просят заглянуть в раздел a la carte, где сосредоточено все самое вкусное и изысканное. Слушателям предложат некие «барочные деликатесы» – программу, в которой давно знакомые имена зазвучат по-новому, а «приправят» их абсолютно новые изыски. Подробнее об этом и многом другом расскажет перед началом концерта музыковед и органистка Елена Кейлина. Елена Кейлина (орган) окончила Московскую консерваторию имени Чайковского по двум специальностям («Орган» и «Музыковедение»). Она выступает с сольными концертами и в составе различных камерных ансамблей, возглавляла ансамбль солистов «Российский консорт», с которым гастролировала в странах Европы, выступала на фестивалях в Германии и Англии, во Франции и в Италии, а также в Иордании.

Сверхзвук в искусстве – это метафора стремительных пассажей, виртуозной техники и музыки на пределе возможностей. Именно такой будет программа, в которой скорость, точность и виртуозность становятся частью музыкального впечатления. Кульминацией вечера станет знаменитый «Полет шмеля» Николая Римского-Корсакова – стремительный музыкальный вихрь, требующий от исполнителя исключительной техники. На сцене – лауреат международных конкурсов артист оркестра Большого театра Ильяс Невретдинов (труба, флюгельгорн, труба пикколо) и Мария Руднева (орган). В день концерта зрителям предоставляется возможность посещения одной из временных выставок. Информацию уточняйте у администраторов.

В музыкальной гостиной Музея Скрябина лауреат II Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С. В. Рахманинова, пианист Дмитрий Березняк представит сольную программу. Прозвучат три Сонаты А. Скарлатти, «Карнавал» Р. Шумана и 24 Прелюдии Ф. Шопена. Дмитрий Березняк окончил Московский государственный колледж музыкального исполнительского искусства им. Ф. Шопена (класс преподавателя Сергея Арцибашева). С 2019 по 2024 – студент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс Заслуженной артистки РФ, профессора Елены Ивановны Кузнецовой). Дмитрий – лауреат международных конкурсов, участник международных фестивалей. Принимал участие в мастер-классах Жан-Бернара Помье, Бориса Бехтерева. Лауреат XXIV Конкурсного прослушивания «Стипендия им. А.Н. Скрябина». Пианист усердно совершенствует мастерство, вдохновляясь великими пианистическими школами и стремясь к новым вершинам.

В программе примет участие Московский андалузский ансамбль – содружество музыкантов Алжира, Сирии и России. Уникальный молодой российский коллектив, специализирующийся на старинной академической музыке арабских стран. С момента своего основания в 2020 году ансамбль стал одним из ведущих коллективов в ориентальном культурном ландшафте России. На концертах Московского андалузского ансамбля сплетается исторически ориентированное исполнительство и тысячелетние исполнительские практики андалузских музыкальных школ. В составе коллектива: Бушра Махфуд, сопрано;Хассан Белькасем Беналиуа, канун;Ульяна Живицкая, флейта;Феликс Антипов, виола да гамба;Олег Бойко, лютня.В то время как средневековая Европа пребывала в состоянии статичного религиозного созерцания, Арабский халифат переживал золотой век науки и искусства. Хотя оригинальное звучание дворцов Дамаска и Багдада безвозвратно утрачено, его эхо сохранилось благодаря андалузским переселенцам. В традициях и учебных программах Алжира, Туниса, Марокко и Ливии до сих пор бережно хранится уникальный опыт академического музицирования Средневековья. Вершиной этого придворного музыкального уклада стала Нуба (в переводе с арабского – «очередь»). Этот термин символизировал музыканта, ожидающего своего часа для выступления перед правителем: музыка во дворцах звучала круглосуточно. Фрагменты этого великого наследия, выдержавшие испытание временем и чудом дошедшие до сегодняшних дней, прозвучат на предстоящем вечере андалузской музыки.

Абонементный цикл Московской консерватории откроется концертом, посвященным композиторам разных эпох – Франсуа-Андре Филидору (1726–1795) и Эрику Сати (1866-1925). Филидор был выдающимся французским композитором, он известен в первую очередь как один из создателей французской комической оперы. Также он был сильнейшим шахматистом своего времени, его именем назван один из дебютов, именно ему принадлежит крылатая фраза «Пешки – душа шахмат». Сати преклонялся перед шахматным искусством, находя его близким к музыкальной композиции, и даже черпал в шахматной геометрии вдохновение для своих минималистичных, строго выверенных музыкальных структур. Программу представляют Елизавета Белоконь (сопрано), Алена Панова, Ирина Юдина, Татьяна Станиловская (траверс-флейта), Тихон Варнавский (гобой), Раяна Валиева, Стефания Винник (скрипка), Рене Сторожевская (виолончель), Анна Роденкова (виола да гамба), Ирина Красная (клавесин), Василий Черотченко, Мона Хаба, Михаил Дубов (фортепиано).

Ежегодный Международный фестиваль Московской консерватории «Посвящение Олегу Кагану» призван продлить память о нем, его искусстве, о том времени – последней трети XX века, когда расцвел его талант. Во главе фестиваля – родные Олега Кагана, в том числе его идейный вдохновитель виртуозный скрипач Святослав Мороз, продолжающий семейную эстафету династии Олега Кагана и Наталии Гутман, его супруги и творческого партнера. На первом концерте выступят Дмитрий Винник (фортепиано), Святослав Мороз (скрипка) и Евгений Румянцев (виолончель). Откроет программу Элегическое трио № 2 ре минор, соч. 9, Сергея Рахманинова, посвященное памяти Петра Чайковского. Также прозвучит Трио № 1 ре минор, соч. 32, Антония Аренского, музыка которого сочетает в себе благородную меланхолию, изящную фактуру и яркий мелодизм, характерный для московской композиторской школы. Особое место в произведении отведено виолончели, что является прямой данью уважения мастерству Карла Давыдова, которому посвящено это сочинение.

В Московской государственной картинной галерее народного художника СССР А. М. Шилова состоится музыкально-литературный вечер, в котором встретятся два гения русской культуры – Александр Пушкин и Георгий Свиридов. Вечер посвящен повести «Метель» и ее гениальным «Музыкальным иллюстрациям», ставшим абсолютными духовными вершинами национального искусства. Пушкинское слово всегда музыкально. Своим прочтением партитуры и пушкинской прозы поделятся заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии РФ Владимир Рылов и лауреат международных конкурсов Светлана Пономарева (фортепиано). Погрузиться в контекст создания произведения и узнать интересные факты из истории его написания поможет вступительное слово доктора искусствоведения, профессора Института «Академия имени Маймонида» РГУ им. А. Н. Косыгина, члена Союза композиторов России Ольги Радзецкой.

Осенний гала-концерт предлагает слушателям вечер оперной музыки, в котором собраны фрагменты произведений различных композиторских школ и исторических периодов. Программа составлена так, чтобы продемонстрировать жанровое и стилевое разнообразие оперы – от масштабных увертюр до камерных ансамблевых сцен, позволяя оценить как драматическую, так и лирическую стороны этого вида искусства. В центре внимания окажутся любимые публикой фрагменты из бессмертных творений русских классиков. Прозвучат отрывки из эпической оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки, наполненные сказочной атмосферой и богатырским духом. Слушатели перенесутся в мир древних преданий вместе с музыкой из оперы «Князь Игорь» А. П. Бородина, где с поразительной силой переданы и героика, и восточная нега, и глубина человеческих страстей. Завершит концерт третья картина из оперы «Ночь перед Рождеством» Н. А. Римского-Корсакова – произведение, полное волшебства, искрометного юмора и фантастических красок. Этот концерт – возможность познакомиться ближе с шедеврами, которые остаются актуальными для публики разных поколений, и услышать их в живом исполнении в рамках одного вечера.