Алина Доценко — спектакли в Москве

Эту пьесу-хит о золотой молодежи, рушившей советские идеалы, знали и ставили на всем перестроечном СССР. «Трудные» старшеклассники нагрянули в квартиру своей учительницы за ключом от сейфа, чтобы подменить плохо написанные экзаменационные работы. И услышали непреклонное «нет». «Мы живем во время, когда Елена Сергеевна выглядит, вроде как, уже совсем анахронизмом, а эти ребята победили и оказались правы, – комментирует режиссер Владимир Жуков. – И вот вопрос: что дальше делать, к чему нас это все привело и как теперь быть?» Сегодня мы пробуем разобраться, где проходит современная черта нравственности. Что будет, если отказаться от своих идеалов? От своего слова? Что это за несгибаемые люди, как Елена Сергеевна, для которых принципы и есть смысл жизни? Идеалисты, декабристы, праведники, хранители породы, верующие в честь как в высшее благо... Быть может, чокнутые лузеры? В спектакле роль Елены Сергеевны играет заслуженная артистка России Наталия Вдовина.

«Елизавета Бам» – режиссерская фантазия Гоши Мнацаканова и родных ему по духу артистов на основе одноименной пьесы и жизнеописаний Даниила Хармса. Трехстраничная пьеса самого загадочного отечественного абсурдиста, разделившего трагическую участь миллионов своих сограждан, разрастается здесь до мистерии, которая движется по траектории двор – город – планета – Космос. В ней звучат отголоски хармсовской «Старухи», кафкианского «Процесса», «Маленького принца» Экзюпери, «Соляриса» Лема, Шекспира и Пригова. Хармс и Бам, милиционеры и старая балерина, подросток и родители, капитан дальнего плавания и Маленький принц, ангелы и падающие старухи в исполнении Антона Кузнецова, Алины Доценко, Софьи Щербаковой, Аси Войтович, Полины Райкиной и Ярослава Медведева создают удивительный мир, в котором переплелись юмор и боль, ужас нашей истории и блеск театральной игры. Петербуржец по рождению, режиссер, актер и музыкант Гога Мнацаканов, да еще и буквально сосед Даниила Хармса прекрасно почувствовал природу уникального дарования Хармса, его детскость, боль, безграничное чувство несвободы и неповторимое чувство юмора.

«Фауст» Гете – одно из самых многогранных и причудливых творений человеческого гения. Эту книгу в стихах автор создавал на протяжении 60 лет, что беспрецедентно. Сам Гете считал «Фауста» драматической поэмой, но текст не поддается однозначному определению ни с позиций жанра, стиля или ритма, ни с точки зрения смыслов и образов. В постановку вошли сцены и из второй части трагедии, которая считается одной из самых загадочных и поэтичных в мировой культуре. Используется перевод Бориса Пастернака, а сценическая редакция принадлежит театру «Сатирикон».

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-желтое пространство с желтыми предметами и героями в ярко-желтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полет? Эскиз спектакля создан в рамках драматургического конкурса РАМТа «В поисках новой пьесы».

Режиссер Константин Райкин превратил хрестоматийный текст в искрометное музыкальное действо, соединяющее в себе элементы комедии Дель Арте, голливудского блокбастера, гангстерского американского кино 1920–1930-х годов и даже советского детектива. Хитроумный слуга Скапен обводит вокруг пальца двух строгих отцов Арганта и Жеронта, чтобы их сыновья смогли жениться по велению их сердец, а не по указанию родителей. И хотя счастливая развязка происходит по воле случая (обе невесты оказываются пропавшими дочерьми Арганта и Жеронта), это нисколько не умаляет заслуг Скапена. Его изощренные выдумки и виртуозное умение всех облапошить без вреда для окружающих – выше всяческих похвал.