Концерты у метро «Маяковская»

Программа объединяет сочинения Гайдна, Бетховена и Эберля, позволяя услышать, как развивается академическая музыка от зрелой классики к новаторским решениям. Благодаря участию Musica Viva и исполнению на хаммерклавире произведения приобретают свежие краски и раскрываются с неожиданной стороны.

Ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева – коллектив-легенда, более 85 лет представляющий российскую культуру в мире, содружество артистов, поражающих публику в самых разных странах профессионализмом и харизматичностью. Уникальный стиль, высочайший уровень балетной подготовки и мощные хореографические традиции стали визитной карточкой ансамбля с момента его возникновения. Руководитель ансамбля Игорь Моисеев сумел создать новый жанр хореографии и новую модель танцевального коллектива, а также уникальный, не имеющий аналогов в мировой хореографической практике метод творческой интерпретации фольклора на профессиональной сцене. «Танцы народов мира» – общее название для ряда программ в репертуаре ансамбля, которые постоянно эволюционируют и расширяются. В них русские, восточнославянские, греческие, мексиканские, испанские, калмыцкие, молдавские, корейские, аргентинские, нанайские танцы и многие другие. Большинство номеров – хореографические произведения, созданные самим Игорем Моисеевым.

Знаменитый коллектив имени Игоря Моисеева выводит на сцену народные танцы мира — от русских наигрышей до зажигательного сиртаки и мексиканских ритмов. Быстрые смены костюмов, живые характеры и тонкий юмор делают каждый номер маленьким спектаклем.

Великие композиторы опередили время. Их музыку с удовольствием слушали современники много веков назад. Их произведениям продолжают аплодировать. Кристоф Глюк, Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Иоганн Штраус – все они жили в Вене, каждый из них создал шедевры, которые слышал каждый третий человек на земном шаре. В программу концерта войдут польки, вальсы, марши, серенады и квартеты в исполнении Государственного квартета имени П. И. Чайковского. Вокальные произведения прозвучат в исполнении солистки «Москонцерта», сопрано Виктории Носовской.

В год печальной даты – 85 лет со дня ухода из жизни одной из величайших русских поэтесс – в Музыкальной квартире на Тверской состоится особый вечер, посвященный Марине Цветаевой: женщине, поэтессе, изгнаннице, мятежнице и вечной искательнице любви и правды. За полтора часа дуэт – драматический артист Игорь Афанасьев и сопрано Екатерина Смолина – вместе со зрителями проживет стремительную, яркую и трагическую судьбу Марины Цветаевой. Ее стихи зазвучат не только в чтении, но и в музыкальном воплощении: лирика поэтессы переплетается с фортепиано и виолончелью, воспоминаниями современников, отрывками из дневников и писем, а также размышлениями потомков. Этот вечер – не просто биография в словах и звуках. Это попытка услышать живой голос Марины Цветаевой – страстный, неукротимый, полный боли и величия. Голос, который продолжает звучать сквозь десятилетия, обращаясь к каждому, кто способен любить, страдать и верить в поэзию как во спасение.

«Венгерская рапсодия» – новая программа, подготовленная солистами «Москонцерта» совместно с клавир-трио «Элегия» – камерным ансамблем, который продолжает традиции русского и европейского салонного музицирования. В исполнении Виктории Носовской (сопрано) прозвучат знаменитые арии и песни из классических оперетт Франца Легара и Имре Кальмана. В программу войдут также популярные инструментальные произведения, вдохновленные венгерскими народными танцами и ритмами. Среди них – рапсодия «Вардар» – одно из самых известных произведений болгарского композитора Панчо Владигерова, «Лорелея» Ференца Листа – романтическое сочинение на сюжет о немецкой сирене, «Венгерские танцы» Иоганнеса Брамса, виртуозное концертное сочинение для виолончели «Венгерская фантазия» Давида Поппера, знаменитое лирическое переложение романса-ноктюрна для виолончели и фортепиано «Грезы любви» и одна из самых узнаваемых и технически сложных фортепианных пьес «Венгерская рапсодия» № 2 Ференца Листа.

Шедевры классической музыки прозвучат в исполнении солистов Москонцерта: Ивана Покровского (скрипка), Олега Бугаева (виолончель) и Ольги Матиевой (фортепиано). Виртуозное исполнение даст возможность насладиться известными сочинениями Моцарта и открыть для себя талант Гайдна, новые грани которого предстанут в блестящих аранжировках Альфредо Пиатти. В завершение вечера прозвучит одно из самых ярких и жизнерадостных трио Моцарта, которое позволяет ощутить всю полноту и многогранность его гения в гармоничных созвучиях фортепиано, скрипки и виолончели. В этот вечер будут исполнены произведения, наполненные изяществом, страстью и красотой, которая проверена веками и продолжает восхищать слушателей по всему миру.

В петровскую эпоху большое распространение получили торжества и празднества с участием музыки, созданной в честь выдающихся военных побед, которые сопровождались торжественной канонадой, красочным блеском фейерверков, трубными фанфарами, музыкой литавр и конечно, стройным пением кантов. Шли годы, славные дела дней былых вдохновляли следующие поколения, новые слова ложились на старые напевы, сплетая в музыке воедино всю историю и саму жизнь народа, его радости и горести, его труды и победы. Но если канты – музыку города – мы знаем по сохранившимся нотным записям, то народные песни – современники и подлинные свидетели петровской эпохи – дошли до нас устно. Именно они доносят аромат и энергетику того времени, теплое дыхание и живые голоса нескольких поколений замечательных русских людей. В исполнении Ансамбля Дмитрия Покровского вы услышите фольклор разных областей России и светскую музыку петровского времени – псалмы, марши, патриотические песни и канты (виватные, навигацкие, питейные, шуточные, торжественные, лирические и любовные).

Разнообразие красок лучших образцов французской музыки, созданных в конце XIX – начале XX века, в эпоху, которая во Франции ознаменовалась расцветом импрессионизма не только в живописи, но и в музыке, закружит вас в этот летний вечер в самом центре Москвы. Мимолетность, атмосферность, настроение чувств, отсутствие образов, объединенных одним мазком – все это, дополненное вашим воображением, лишь немногое, что может охарактеризовать музыку этого времени. Вы сможете услышать коллекционную подборку не только инструментальных, но и вокальных произведений, созданных как самыми известными, так и почти забытыми композиторами этого периода.

Пушкин – родоначальник современного русского литературного языка и литературы и в то же время поистине народный поэт. Не только потому, что его стихи знакомы каждому с детства, но и поскольку его гений питало традиционное искусство. Сочинения Александра Сергеевича современны всегда. Каждое новое поколение композиторов и исполнителей открывает Пушкина для себя и для зрителей по-новому. Программа «Наш Пушкин» – это исследование связи творчества Пушкина с народным искусством. От прямых цитат, сюжетных и жанровых параллелей, впечатлений от увиденных обрядов и услышанных песен и сказок до стилизации фольклорных текстов. В концерте прозвучат народные песни и музыка современных композиторов, написанная для Ансамбля Дмитрия Покровского.