Михаил Чесноков — спектакли в Москве

Знакомый с детства сюжет и узнаваемые герои любимой сказки оживают в детской опере «Теремок». В ней есть и развернутые ансамбли, и танцы, и музыкальные динамичные финалы, в которых зрители увидят погони и всевозможные забавные происшествия. Но все это намного короче, чем во «взрослой» опере. Мелодичная, запоминающаяся музыка в исполнении оперных солистов и камерного оркестра, яркие костюмы, забавные декорации – все это делает «Теремок» именно тем спектаклем, с которого следует начинать знакомство с музыкальным театром. Еще одна особенность – до артистов в буквальном смысле можно дотянуться рукой, ведь спектакль идет в фойе специально, чтобы малышам было легче расположиться на своих местах и быть ближе к сцене.

Как только поднимается занавес, зрители словно переносятся в волшебный мир. Красивые и необычные декорации покоряют детское воображение и не оставляют равнодушными взрослых. В этом фантастическом мире живет сказочник Оле-Лукойе. Когда он взмахнет своей волшебной палочкой, из чудесного цветка появится крохотная девочка – Дюймовочка. Сколько приключений ей придется пережить! А зрители восхитятся множеством сценических находок. Дюймовочку похитят противные жабы, которые в итоге позабавят публику своей нерасторопностью и неуклюжестью. Надменные майские жуки тоже очень забавны на сцене: все они будут передвигаться на роликовых коньках! А когда Дюймовочка окажется в услужении у мыши, публика перенесется в таинственное подземелье. Здесь избежать замужества со скупым кротом маленькой девочке помогут веселые и забавные землеройки. С наступлением весны ласточка, спасенная Дюймовочкой в зимнюю стужу, на своих крыльях перенесет девочку в волшебную страну, где она встретит своего принца. Забавные герои, эффектные находки в оформлении сцены и костюмах персонажей, полная прекрасных мелодий музыка – все это делает оперу-сказку «Дюймовочка» одним из самых популярных спектаклей Театра Сац. Постановка была признана лучшим детским спектаклем Москвы по итогам 1997 года, а также удостоена первой премии и Гран-при на II Московском фестивале детских спектаклей и шоу-программ для детей 2001 года.

Мюзикл рассказывает о путешествии маленькой Дороти и ее друзей собачки Тотошки, Железного Дровосека и Соломенного Чучела за счастьем и мечтой. Их путешествие полно опасностей: злая колдунья строит им козни на каждом шагу, в Голубом и Желтом королевствах они едва ни сбиваются с пути, да и в самом Изумрудном городе их ждут сплошные сюрпризы, но, конечно же, все окончится хорошо. Музыка Игоря Якушенко наполняет спектакль запоминающимися мелодиями, зажигательными танцевальными сценами, постановка увлекает истинно бродвейским драйвом, но при всей своей современности и динамичности сохраняет очарование и непосредственность знаменитой детской сказки.

Знаменитая русская народная сказка «Морозко» известна многочисленными интерпретациями. Собиратель русских сказок Александр Афанасьев включил в собрание своих сказок два варианта, еще одним пересказом сюжета стала сказка «Мороз Иванович» Владимира Одоевского, стихотворной версией стала поэма Николая Некрасова «Мороз, Красный нос». Либретто музыкального спектакля, созданного в 1965-м году специально для Театра Сац композитором Михаилом Красевым и драматургом Еленой Валиной, наполнило сказку дополнительной динамикой и новыми персонажами. Падчерица Дуняша, отправляясь в зимний лес по требованию злой мачехи, встречается с милым зайчиком, спасает его от злого волка и становится добрым другом обитателей леса. Новые товарищи и приводят девочку во дворец Деда Мороза, который за доброту и отзывчивость награждает Дуняшу богатым приданым. А Фроську - родную дочку мачехи Дуняши - властитель зимы Дед Мороз строго наказывает за лень и нерадивость. Знаменитый сюжет получает музыкальное воплощение в красивой, полной прекрасных, запоминающихся мелодий опере-сказке, музыку которой написал Михаил Красев - композитор, которого называли любимым учеником и самым верным последователем великого русского классика Николая Римского-Корсакова. И детская опера «Морозко» продолжает лучшие традиции русской композиторской школы.

В характеры традиционных персонажей – Снежной королевы, брата и сестры Кая и Герды, Тролля – вплетены новые мотивы. Снежная королева не только холодна и жестока, ей искренне нравится Кай, она мечтает оставить его у себя навсегда. Тролль, ее верный слуга, работает не за страх, а за совесть, интрига – его стихия. Особенно обаятелен образ маленькой разбойницы, где безрассудство и своенравие соединяются с сердечной теплотой. Тема родного дома и любви, способных противостоять холоду, жестокости и властолюбию, стала главной в спектакле, где так много захватывающих событий, проникновенных мелодий и ярких красок.