Выставки у метро «Сухаревская»

Обновлённая версия иммерсивной выставки с использованием современных технологий возвращает человека к природе и к самому себе, задействуя все органы чувств. Экспозиция претерпела масштабные изменения, теперь зрителей ждёт ещё более глубокое погружение в философию проекта.

Наивное искусство в России — это живой, трогательный язык, в котором говорят города, люди и сказочные сюжеты. Выставка предлагает взглянуть на знакомую реальность глазами художников-самоучек, для которых искренность важнее академических правил и каждая деталь хранит личную историю.

Наивные художники смотрят на театр без академических правил — через яркие сцены, портреты любимых артистов и смешные наблюдения из закулисья. В экспозиции рядом с русскими сюжетами появляются образы китайского театра и лубочные няньхуа — так история сцены складывается в живую, красочную мозаику.

Народные промыслы, деревенский быт, городские панорамы и сцены труда — всё это оживает в наивной живописи, созданной людьми без академической школы, но с острым чувством цвета. В экспозиции — работы признанных классиков и музейные предметы, которые складываются в яркий портрет России и её памяти о традициях.

Что рассказали бы Мона Лиза, девушка с жемчужной серёжкой, Давид и другие персонажи великих художественных произведений, если бы могли говорить? А кто победил бы в споре, Леонардо да Винчи или Микеланджело? Проникнуть в тайны гениев, а также взглянуть на искусство с нового ракурса можно на обновлённой выставке «Ни в какие рамки».

Совместный проект ЦСИ М'АРС и Лаборатории нового культурного опыта способен изменить ваше восприятие реальности. Посетители терапевтической мультисенсорной выставки с элементами сюрреализма и перформативной инсталляции попадают в сон наяву и могут «раскрыть» интерактивный «Лотос сознания».

Мультимедийный проект нового формата, стирающий границы между эпохами и превращающий классическое искусство в живое, эмоциональное и интеллектуальное переживание. Здесь картины и скульптуры обретают голос, а посетитель получает возможность услышать не только мысли, сомнения и страсти художников, но и стать свидетелем того, как сами шедевры «разговаривают»: делятся сокровенным, спорят, вступая в своеобразный батл смыслов, эмоций и взглядов сквозь века. В центре истории – знаковые произведения да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, Ван Гога, Мунка – от «Моны Лизы» и «Давида» до «Крика» и «Подсолнухов». Кто эти люди за пределами легенд? Что они чувствовали в моменты сомнений и триумфа? Чего боялись и что на самом деле двигало их творчеством? Интерактивное пространство, где фокус смещен с сухих дат и художественных стилей на внутренний мир творца. Выставка открывает доступ к скрытой лаборатории искусства – месту, где рождаются идеи, совершаются ошибки и происходят прорывы. Подробнее – на сайте.

Центр представляет проект виртуальной реальности «Внутри шедевра» – новый формат знакомства с классическим искусством через современные технологии, личный опыт и эффект присутствия. Гостям предлагается выбрать свое путешествие: войти внутрь мира живописи или стать частью литературного произведения: Живопись. Виртуальный маршрут по мотивам произведений русской живописи переносит зрителя в пространство великих сюжетов и состояний. Литература. Второй маршрут создан по мотивам одного из самых известных литературных произведений XX века – повести-сказки «Маленький принц». Формат виртуальной реальности делает классические произведения ближе, превращая знакомство с искусством в исследование и личное переживание. Проект рассчитан на 4 человека за сеанс. Сеансы проходят 30 минут. Подробнее – на сайте.

Центр и Лаборатория нового культурного опыта открывают инновационный терапевтический арт-проект – мультисенсорную выставку с элементами сюрреалистичной живописи и перформативной инсталляции. Это результат впечатляющего эксперимента, где искусство становится исследованием в области сомнологии, психологии и нейрофизиологии и способно изменить восприятие реальности. Создатели нового мультидисциплинарного проекта предоставляют зрителю права соавтора художественного акта, дарят возможность увидеть и прочувствовать удивительный сон наяву, испытать границы воображения и ощутить единство с коллективным бессознательным. Проект впервые соединяет в цельный сценарий переживания: сюрреалистическую живопись, ольфакторные инструменты, саунд-дизайн, мультимедийные технологии, голографию и нанотехнологии умных тканей, психологические практики и актуальные исследования сомнологов. Подробнее – на сайте.

«Сенс. Почувствуй стихии» – это путешествие по основам мира, где стихии природы предстают живыми архетипами, через которые проявляется сам человек. Путь через «Сенс» – это движение от искры к целостности: огонь рождает намерение и страсть, земля принимает и укореняет, напоминая о внутренних опорах, воздух дает легкость и возможность сделать первый шаг, вода очищает и уносит лишнее, а эфир соединяет все в ясное и гармоничное дыхание. Каждая стихия становится не метафорой, а реальным опытом, который возвращает зрителя к чувствованию собственной природы. Подробнее – на сайте.

Экспозиция знакомит зрителей с главными периодами жизни Мещанского района, показывает, как формировались его границы со времен появления Мещанской полицейской части, а также наглядно представляет картину современного района, который включает в себя такие улицы, как часть Кузнецкого моста, Неглинную, Сретенку и проспект Мира. В экспозиции представлена большая коллекция фондов Музея Москвы и Музея архитектуры имени Щусева: уникальные репродукции с изображениями Сухаревой башни, а также проекты ее сохранения и фотографии 1890–1930-х годов. Отдельная страница в истории Мещанского района и Сухаревой башни связана с местным рынком, который появился на площади перед башней после Отечественной войны 1812 года.

В 1894 году известный русский художник Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926) построил в Москве большой двухэтажный бревенчатый особняк-терем в неорусском стиле. Он был не только автором архитектурного проекта, но также продумывал убранство интерьеров. Первый этаж дома предназначался для частной жизни семьи: здесь располагались спальни, детская и классная комнаты, столовая и гостиная. Сегодня здесь можно услышать перезвон старинных часов XVIII века, увидеть сказочный буфет, вырезанный по эскизам Виктора Михайловича его младшим братом Аркадием Михайловичем, погрузиться в атмосферу настоящего русского дома. Второй этаж был отдан под мастерскую, где художник работал над многими известными произведениями. Сегодня здесь хранится настоящее сокровище – серия картин «Поэма семи сказок», над которой Виктор Михайлович работал в последние двадцать пять лет жизни. Созданные на фоне разгорающихся войн и революций, они хранят в себе размышления Васнецова о добре и зле, правде и любви.