Выставки в СЗАО

Выставка посвящена исследованию взаимосвязи человека с городской средой и течением времени через призму ночного города, в котором знакомые очертания растворяются, а реальность обретает новые формы. Экспозиция является визуальным исследованием того, как меняется восприятие городской среды, когда стихает дневная суета. Художники фиксируют переходный момент, когда четкие контуры размываются, а пространство будто колеблется между явью и сновидением. Вдумчивый взгляд авторов позволяет увидеть в повседневном неожиданные образы: то, что днем остается незамеченным, ночью выходит на первый план, становясь источником новых ассоциаций. Каждый участник проекта выстраивает собственные маршруты восприятия, открывая зрителю сокровенные уголки ночного города. В этих «тихих» точках пространства привычные вещи раскрываются с неожиданной стороны, а сам город предстает как многослойный сюжет, который каждый считывает по‑своему. Подробнее – на сайте.

Выставка откроет удивительный мир соломенной графики – древнейшего искусства, где каждая линия, каждый штрих созданы с помощью тончайших волокон злаковых растений. В руках мастера соломка превращается в настоящее произведение искусства, соединяя в себе вековые традиции ремесла и безграничную фантазию художника. Каждый экспонат выставки рассказывает историю своего города. Знаковые места, архитектурные шедевры, городские пейзажи и уютные уголки – все это оживает в работах Александра Кузнецова, приобретая особое, неповторимое очарование. Особое мастерство автора проявляется в умении передавать характер человека через призму соломенной графики. Золотистые оттенки материала создают самобытную атмосферу, где каждый штрих наполнен теплом и светом, а каждая композиция – глубоким смыслом. Подробнее – на сайте.

Ежегодная отчетная выставка Тушинского товарищества художников. В залах галереи можно будет увидеть живописные и графические работы, скульптуру малых форм и декоративно-прикладное искусство. Ежегодная отчетная выставка – это настоящий творческий смотр, где слышны голоса новых участников и продолжают звучать знакомые, уже полюбившиеся зрителю мелодии мастерства. Это пространство, где каждый год ансамбль пополняется новыми голосами, а общая гармония становится богаче и сложнее. Это приглашение прислушаться к многоголосию художественного мира, где каждый оттенок рассказывает свою историю, а вместе они складываются в единую, яркую и глубокую мелодию искусства. Это возможность увидеть, насколько по-разному художники чувствуют мир и как умеют передавать эти чувства через палитру. Подробнее – на сайте.

Выставка посвящена истории возникновения и бытования уникального московского поселка – жилищного кооператива, состоящего из маленьких коттеджей на окраине Тимирязевского леса. Выставка представляет историю поселка сразу в нескольких измерениях – фотофиксации 2026 года – столетия поселка, планов и чертежей проекта, рассказа об архитекторе его домов, истории места и взаимосвязи с окрестностями тогдашней московской окраины. Архитектурная история на выставке невозможна без истории социальной – истории города, профессий и сообществ, семей и их членов, а на их судьбы нанизывается история района – в Пятилетки индустриализации, в годы войны, в эпоху массового строительства, когда поля и леса Петровско-Разумовского стали вдруг окруженным «спальными» районами» парком. Фотографический взгляд призывает к нейтральности и отстраненности, когда дом это просто дом. Подробнее – на сайте.

В рамках выставки куратор и представители искусства исследуют, как рождается научное знание и что происходит, когда ученые и художники ставят под сомнение общепринятые истины. Отправной точкой проекта стали идеи двух философов – Пола Фейерабенда и Томаса Куна. Еще в XX веке они показали, что наука развивается не по строгим и незыблемым правилам, а через споры, ошибки, смену теорий и готовность отказаться от привычных догм. Экспозиция объединяет работы, вдохновленные темой рабочей и научной деятельности, а также гносеологией искусства и науки; инсталляции, в которых гипотезы проверяются прямо на глазах у публики; мультимедийные проекты, превращающие сбор данных в комплексный визуальный опыт. Куратор проекта Елена Ковылина предлагает зрителю не искать готовые ответы, а стать соучастником процесса и вместе формировать новые вопросы. Подробнее – на сайте.

Выставка детской книжной графики предлагает свежий взгляд на древнее искусство оформления книги. Экспозиция представит яркие иллюстрированные макеты книг. Проект позволяет школьникам погрузиться в мир книжного дела: студийцы знакомятся с творчеством знаковых художников, осваивают профессиональную терминологию, учатся проектировать оригинальные шрифты, выстраивать гармоничные композиции и создавать коллажи. Все это формирует целостное представление о том, как должна выглядеть книга. Значительная часть работ выставки выполнена в карикатурном стиле. Такой подход не только усиливает восприятие комичности сюжетов, выбранных для иллюстрирования, но и подчеркивает умение юных художников утрировать детали, сохраняя при этом узнаваемость образов и глубину художественного высказывания. Среди оформленных произведений – веселые стихи Даниила Хармса и Андрея Усачева. Подробнее – на сайте.

Тысячи хвостиков, мокрых носов и пород на любой вкус соберутся под одной крышей. В «Крокус Экспо» можно будет увидеть собак со всего мира и познакомиться с ними поближе.

История жизни и деятельности выдающегося ученого Игоря Васильевича Курчатова и его семьи.

Самое масштабное в России собрание картин, скульптуры, фотографии и книг на тему коневодства.

Картинная галерея народного художника Василия Нестеренко на Бутырской улице – уникальное пространство, где каждый посетитель вовлечен в диалог с искусством. В музее одного из самых востребованных художников современности расположены масштабные исторические полотна, духовная живопись, завораживающие пейзажи родины и виды самых труднодоступных мест планеты, где побывал мастер. Жанровое разнообразие позволит каждому посетителю найти картину по сердцу. Постоянная экспозиция больших залов удачно дополнена временными выставками в малых залах, чей камерный формат позволяет сфокусировать внимание зрителя на конкретной детали, историческом персонаже или сюжете, значимом для творчества художника Василия Нестеренко.