Худрук Владимир Скворцов — спектакли в Москве

Пьеса известного швейцарского писателя Макса Фриша «Биография» не частый гость на мировых сценических подмостках. Главный герой пьесы получает возможность прожить свою жизнь заново. Однако сложность заключается в том, что он никак не может решить, с какого момента начать. Свою первую большую постановку в театре «Человек» главный режиссер театра, заслуженный артист России Владимир Скворцов по жанру обозначил как мистическая трагикомедия. «Эту пьесу я впервые услышал в студенчестве от своего педагога Дмитрия Брусникина, который, кстати, тоже работал в этом театре, – говорит режиссер Владимир Скворцов. – Я сразу влюбился в «Биографию». Она написана очень простым языком, в то же время в ней есть мистическая составляющая – идеальное сочетание, которое всегда мне нравилось».

Сентиментальная история угасающей актерской династии. Мать и сын живут бесконечными разговорами о сцене, домашними репетициями, изучением пьес, сравнением переводов и, конечно, обсуждают закулисные интриги. За стенами квартиры течет жизнь, зима сменяет осень, привычно шумит детская площадка, настойчиво скрипят дворники. Реальность незаметно сплетается с творчеством, быт растворяется в искусстве, а герои становятся заложниками собственных иллюзий. Общее дело, забота друг о друге парадоксальным образом отдаляет их, возводит стену ложных надежд. Но отношения матери и сына всегда явление уникальное. В них скрыта особая связь, неповторимая любовь, разрушающая любые преграды. Новый спектакль ломает стены, открывает грани актерских возможностей, заглядывает в таинственную актерскую кухню, поднимает вечные вопросы отцов и детей и, конечно, говорит о любви, преодолевающей любые обстоятельства.

В основу постановки легли небольшие прозаические и драматические произведения авторов популярного дореволюционного юмористического журнала «Сатирикон», объединенные вечной темой любви, ревности и непростых, часто курьезных отношений между мужчиной и женщиной. За 100 лет, прошедших со времен революции, многое изменилось и ушло безвозвратно, но страсти человеческие остаются такими же пылкими, а также часто смешными и нелепыми. Истории двух милых женщин и двух обаятельных мужчин перетекают одна в другую, меняются предлагаемые обстоятельства, но маски персонажей остаются почти теми же: муж, ветреная жена, любовник, брошенная и тоскующая о любви дама. Без точной временной привязки герои – пленники своих чувств – не только комичны и гротескны, но где-то заслуживают сочувствия и жалости, потому что близки и узнаваемы. Существуя в этой, на первый взгляд, легкомысленной игре, герои спектакля приходят к совершенно неожиданному и переворачивающему всю затею с ног на голову финалу, где смешное становится трогательным, а комическое – печальным и светлым детским воспоминанием.

Увидеть «Кротких» в Москве – большая удача. И, возможно, единственный шанс! Показы в Москве не были запланированы. Спектакль был задуман как фестивальный. Но после огромного успеха премьеры, которая состоялась в марте 2018 года на VI Международном театральном фестивале «CHELоВЕК театра» в Челябинске, стало понятно – показ в Москве необходим. Слишком велик интерес к постановке критиков, коллег и зрителей. Публику ждет встреча с неожиданным героем – мучающимся и мучающим, ранимым и страшным. Метод режиссерского прочтения прост и вместе с тем совершенно необычен. Владимир Скворцов уходит от, казалось бы, столь закономерного в этом случае формата моноспектакля. Не меняя ни единого авторского слова, режиссер как будто бы ставит между главным героем и зрителем линзу в виде двух дополнительных, не означенных у Федора Достоевского персонажей, вводящих действие в совершенно новый контекст – не современный, скорее вневременной. И сквозь эту волшебную линзу становится особенно хорошо видно – это про нас!