Ростислав Лаврентьев — спектакли в Москве

Сюжет «Дамы с собачкой» Антона Чехова хрестоматиен: банальный курортный роман нежданно оборачивается тайной, мучительной и безысходной любовью. Режиссер Алексей Мизгирев, сохраняя оригинальный текст, сочиняет собственную историю, делая полноправными героями тех, кто упомянут в рассказе лишь вскользь, – жену Гурова и мужа Анны Сергеевны, доводя градус действия до трагедии. По мнению режиссера, главная тема этой истории – отчаяние, проистекающее от изначальной невозможности человека быть счастливым. Однако умение Антона Чехова видеть красоту даже там, где она неочевидна, все же оставляет надежду…

«Конек-горбунок» – один из хитов театра, спектакль для всей семьи. Детей завораживают сказочный сюжет и впечатляющие декорации, взрослых радуют сатирический дар драматургов братьев Пресняковых и ироничные песни, написанные для спектакля Алексеем Кортневым и Сергеем Чекрыжовым (группа «Несчастный случай»). Премьера постановки состоялась в рамках и при участии открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». Спектакль удостоен высшей театральной премии Москвы «Хрустальная Турандот» (номинация «Лучший спектакль сезона», 2008 г.), национальной театральной премии «Золотая маска» (номинация «Лучший спектакль в жанре оперетты/мюзикла», 2009 г.), премии Союза театральных деятелей «Гвоздь сезона» (2009 г.), театральной премии газеты «Московский комсомолец» (2008 г.). Создатели спектакля были удостоены национальной театральной премии «Музыкальное сердце театра» в номинациях «Лучшая пьеса», «Лучшая работа художника по костюмам», «Лучшая работа балетмейстера».

Лирическая комедия по мотивам фильма Эрнста Любича «Ниночка», снятого в 1939 году. Красивая история, легкий и понятный юмор, яркий актерский состав и самое главное – любовь! Из той России, где рычат медведи вместо львов на логотипе главной кинокомпании, водка пьется вместо шампанского, а за окном – снег вместо розовых лепестков, в капиталистический Париж прибывают советские партийные работники – Ниночка с прелестными ямочками и суровым характером, а с ней «джентльмены удачи» Бульянов, Иранов и Копальский. Их опьяняет мир роскоши и свободы, ее – мир любви. «Веселые времена» – это стильно, музыкально, легко и задорно – так, как это умеет делать режиссер Михаил Рахлин.

«Поколение Маугли» – музыкальный спектакль по мотивам сказки Р. Киплинга, в котором действие происходит не в джунглях, а в большом шумном городе. Шерхан исполняет рэп, бандерлоги играют в баскетбол, а главный герой познает мир и людей вокруг себя, сталкиваясь с философией и принципами самых разных персонажей. В основе спектакля лежат вечные ценности: семья, дружба, чувство правды, сострадание и понимание того, как важно заботиться о тех, кто нуждается в помощи. Спектакль – совместный благотворительный проект Московского художественного театра имени А. Чехова и Благотворительного фонда К. Хабенского. С 2014 по 2016 год спектакль шел в разных городах России, в 2021 году был возобновлен в Москве, а в 2022 году впервые обрел свой дом, войдя в репертуар Художественного театра. В «Поколении Маугли» принимают участие более 120 юных артистов, вместе с ними на сцену выходят звезды театра, эстрады и даже спорта во главе с К. Хабенским (практически каждый раз спектакль играется в новом составе). Постановка не только продолжает традиции Художественного театра, открывая новые имена, но и остается благотворительным проектом, вовлекающим зрителей в помощь другим. Каждый, кто приобретет билет на него, станет частью большого и важного дела – поддержки детей и молодых взрослых с опухолями головного и спинного мозга – подопечных фонда К. Хабенского.

Весь мир – театр. А может быть, весь мир – сумасшедший дом, а люди в нем – пациенты? Действие пьесы Венедикта Ерофеева «Вальпургиева ночь, или Шаги командора» разворачивается в психиатрической больнице. Обитатели ее третьей палаты с виду обычные изгои и маргиналы, на деле же – обаятельные чудаки и мудрецы, подкупающие своей спонтанностью и непосредственностью. Чем вызван их уход из социума? Отвержением общества, которое не принимало инаковость, или это сознательный выбор – отказ от принятых норм в пользу юродства, дарующего внутреннюю свободу? Третья палата лечебницы напоминает древнегреческий полис, государство в государстве: здесь ведутся споры не на жизнь, а на смерть и решаются сложнейшие мировые вопросы. Вергилием в этом странном, немного пугающем, но очень живом мире выступает Лев Гуревич, странствующий поэт и философ, который измеряет время расстоянием от летнего солнцеворота, а расстояние – шириной Босфора. В этом герое, существующем на задворках мира, угадывается, конечно, и сам Венедикт Ерофеев. «Вальпургиева ночь, или Шаги командора» – спектакль одновременно смешной и горький, лихой, лиричный, удивительно созвучный времени и вселяющий надежду.

«Омон Ра» – первый роман Виктора Пелевина, «книга о внутреннем космосе советского человека», был написан в самом начале 1990-х, в момент крушения великих мифов прошлого. Герой романа – молодой человек Омон Кривомазов (имя дал отец-милиционер), с детства мечтавший о небе и выбравший себе позывной Ра в честь древнеегипетского бога с головой сокола. Включая воображение, он научился «летать» (ведь чувство полета – всего лишь набор ощущений). Однажды, увидев на мозаике ВДНХ фигуру парящего в невесомости космонавта, Омон понял, что надо стремиться не просто в небо, но выше – к абсолютной свободе космоса. И захотел воспарить над земной жизнью, в счастье и справедливость которой уже не верил. «Омон Ра» – абсурдная, местами сказочная трагикомедия о человеческих заблуждениях и иллюзиях. О том, как жизнь вокруг людей, их «космос», их «вселенная» формируются их мыслями.

В гоголевском «Вие» можно находить разное. Советский кинематограф искал в нем редкий жанр ужастика, встречу с потусторонней силой, пусть и сказочной. В перестройку гоголевский Хома Брут говорил о безверии и нищете духа. Каким может явиться современный «Вий» в Художественном театре? Наверное, ироничным, веселым. Страшным, мистическим, жутким в той мере, какую может себе позволить театральная сцена. Человек, испытавший страх, становится стрессоустойчивым. Страхом проверяется крепость веры. Писатель Николай Гоголь мучился всю свою жизнь проблемами добра и зла, их перетеканием друг в друга. Весел, светел ли Хома Брут или дурачок бессмысленный, попавший в сети своей глупости и жадности? Жертва он или агрессор? Панночка является ему с какого света, во зло или во благо? Что дает всем эта неизбежная встреча с потусторонним?