Игорь Евтушенко — спектакли в Москве

Главный герой – успешный литератор, познавший вкус славы и дамского интереса, но нуждающийся в постоянном вдохновении, которое он ищет в связях с женщинами. С одной стороны – верная, любящая, мудрая жена, знающая все его слабости и заботящаяся о своем муже, почти как о ребенке, с другой – эффектная, предприимчивая, авантюрного склада любовница, которая бросает все свои силы, чтобы окончательно завоевать его. Однако нетерпеливость мешает ей одержать эту победу. Пытаясь разгадать тактику соперницы, она, похоже, выпускает из виду главное – умение любить беззаветно и безрассудно.

Литературный критик Виссарион Белинский писал о драме Фридриха Шиллера, что это пламенный, дикий дифирамб, подобно лаве исторгнувшийся из глубины юной, энергической души, в котором событие, характеры и положения как будто придуманы для выражения идей и чувств, так сильно волновавших автора. В новой сценической интерпретации пьесы режиссер Евгений Закиров и художник Евгения Шутина помещают героев Фридриха Шиллера в условное пространство, одновременно напоминающее и университетскую кафедру, и залы старого замка, и грозовое небо, которое еще немного и разверзнется настоящими молниями над вставшими на путь зла и жестокости братьями Мор.

Художник звуковых образов Петр Айду вместе с артистами «Маяковки» приглашают зрителей в аудиопутешествие по знаковым для русской культуры текстам. Александр Пушкин, Василий Шукшин, Михаил Булгаков, Андрей Платонов заманивают зрителя в многослойный мираж и открываются не словом, а перекличкой голосов, шорохами, ощущениями летнего дня и таинственных туманных ночей. Звуковые образы в перформансе создаются уникальными старинными инструментами и раритетными шумовыми приборами. Такой метод воспроизведения звуков отсылает к озвучанию кинофильмов в 1930-е, когда еще не было монтажа: артисты и оркестр собирались у микрофона и создавали параллельный картинке мир звуков и голосов. Только в спектакле Маяковки мир звуков возникает не из одной плоскости, а со всех сторон, в 3D-формате. Шумы и звуки буквально летают над зрительным залом и окутывают публику волной: то повисают куполом в одной точке куполом, то рассредоточиваются по залу, усиливая резонанс. Звуковые аттракционы переносят зрителей в поворотные сцены русской литературы: булгаковская Маргарита летит над Москвой, Владимир Дубровский поджигает родное поместье, инфернальный герой Андрея Платонова передает на Землю послание из космоса, а персонажи Василия Шукшина мыслят чеховскими цитатами. Здесь сцены жестокого бунта сменяются трогательными надеждами, герои верят в тайный замысел жизни, и этот парад видений сплетается в бесконечный сон в русскую ночь. Петр Айду – композитор, саунд-артист, музыкант. Лидер «Персимфанса» (оркестра без дирижера), преподаватель Московской консерватории, основатель «Приюта роялей». Обладатель Гран-при премии Сергея Курехина в области современного искусства и премии «Золотая маска». В спектакле звучат отрывки из произведений Василия Шукшина («Там вдали»), Александра Пушкина («Дубровский»), Андрея Платонова («Глиняный дом в уездном саду», «Лунные изыскания») и Михаила Булгакова («Мастер и Маргарита»).