Эдуард Чекмазов — спектакли в Москве

15 мая 2019 года, в день рождения Михаила Булгакова, в Художественном театре впервые был сыгран «Бег». Никогда ранее эта пьеса о разгроме Белой армии и трагедии эмиграции не ставилась здесь, хотя была написана специально для МХАТа в 1928 году. Запрещенная цензурой, она увидела свет рампы только во времена оттепели и не на мхатовской сцене. Этот спектакль – второе обращение Сергея Женовача к драматургии Михаила Булгакова в Художественном театре. На протяжении десяти лет здесь шла его «Белая гвардия», где рушился мир, но за кремовыми шторами еще горел абажур, наряжали елку, а «Бег» был только предчувствием. В основу сюжета пьесы Михаила Булгакова легли воспоминания об эмиграции его второй жены Любови Белозерской, бежавшей от Гражданской войны в Константинополь, а также мемуары белого генерала Якова Слащева, руководившего в 1919–1920 годах обороной Крыма.

«Конек-горбунок» – один из хитов театра, спектакль для всей семьи. Детей завораживают сказочный сюжет и впечатляющие декорации, взрослых радуют сатирический дар драматургов братьев Пресняковых и ироничные песни, написанные для спектакля Алексеем Кортневым и Сергеем Чекрыжовым (группа «Несчастный случай»). Премьера постановки состоялась в рамках и при участии открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». Спектакль удостоен высшей театральной премии Москвы «Хрустальная Турандот» (номинация «Лучший спектакль сезона», 2008 г.), национальной театральной премии «Золотая маска» (номинация «Лучший спектакль в жанре оперетты/мюзикла», 2009 г.), премии Союза театральных деятелей «Гвоздь сезона» (2009 г.), театральной премии газеты «Московский комсомолец» (2008 г.). Создатели спектакля были удостоены национальной театральной премии «Музыкальное сердце театра» в номинациях «Лучшая пьеса», «Лучшая работа художника по костюмам», «Лучшая работа балетмейстера».

Случайные люди, объединенные только временем и пространством. Все они сейчас вне дома. Они на Кавказе. Никто из них не знает друг о друге правды. Почти все в состоянии конфликта. Кто-то пытается просто жить. Кто-то ищет смысл в своем существовании. Постоянная дуэль с самим собой или друг с другом… Может ли их что-нибудь объединить или каждый должен найти свой путь в одиночку? Премьера спектакля состоялась весной 2010 года на Малой сцене Художественного театра, а осенью того же года постановка была удостоена двух наград VIII Международного театрального форума «Золотой витязь»: золотым дипломом «За лучшую режиссерскую работу и инсценировку прозы А. П. Чехова» был награжден Антон Яковлев, а обладателем серебряного диплома стал исполнитель одной из главных ролей – заслуженный артист РФ Валерий Трошин.

Все на этом свете вперемешку: горести и радости, безнадежное одиночество и семейные праздники, жизнь и смерть. Тонкий, щемящий спектакль, поставленный по рассказам Виктора Астафьева «Пролетный гусь» и «Бабушкин праздник», посвящен памяти писателя. В 2004 году создатели пьесы были удостоены государственной премии Российской Федерации. Главные герои рассказа «Пролетный гусь» – совсем молодые люди, почти дети, юноша и девушка, прошедшие войну, с которой им некуда и не к кому возвращаться. Они находят спасение и смысл жизни друг в друге, но мирная жизнь оказывается куда сложнее и суровее, чем фронт. «Бабушкин праздник» – светлый, полный юмора рассказ о деревенском торжестве – дне рождения бабушки огромной семьи, о празднике, на котором всем рады.

У пьесы Ярославы Пулинович «Жаркое ковидное лето» есть еще одно название – «Житие Алевтины Павловны и Федора Михайловича». Алевтина Павловна – специалист по Достоевскому, Федор Михайлович – названный в честь любимого писателя пес, самая родная душа. Остальная семья с Алевтиной Павловной в вечном конфликте: дочь, увлеченная психоанализом, винит мать во всех своих бедах, у внучки-подростка свойственный возрасту бунт. И все бы ничего, но Федор Михайлович уже очень стар и, как выясняется, болен. Эта камерная мелодраматическая история – долгожданное событие для театралов, ведь роль Алевтины Павловны играет легендарная Ольга Яковлева, с именем которой связаны одни из лучших страниц в истории русского театра ХХ века.