Дарья Семенова — спектакли в Москве

Спектакль рассказывает о жизни, любви и приключениях дворового кота Савелия. Он, философ и меломан, иронично размышляющий о людях и судьбе, проходит путь от котенка до седого старика. Через описание своих скитаний Савелий дает возможность заглянуть в жизнь москвичей. Они все очень разные: здесь и бывшая учительница английского языка, тоскующая о муже; и ее неудачливый в любви школьник-внук; и незадачливые жители Таджикистана, которые, набедокурив, лишились работы и жилья; и жестокий старик, чуть не лишивший героя жизни. Спектакль пронизан добрым юмором и тонкой печалью и рассказывает о людях, любви и привязанности, которая наполнена нежной печалью, и поисках смысла жизни.

Когда ты один, когда загнан в тупик заботой иль тоскою, когда потерял всех, кого любил, у тебя остается единственный собеседник – дождь. Взрослый Лёва разговаривает с дождем о людях своей жизни, о взрослых, которые окружали его в детстве. Родители, их друзья, соседи по подъезду. Сколько судеб, сколько оттенков жизни, сколько любви и сколько боли, которую он в детстве не замечал, а сейчас – видит и чувствует, открывая заново этих людей, и из отдельных капель дождя, как из отдельных нот складывает музыку их жизни, своей жизни.

«Пустые поезда 2022 года» – цикл очерков известного писателя и драматурга Дмитрия Данилова, который появился из его личного хобби: путешествовать на маленьких поездах по локальным железнодорожным маршрутам. Просто едет человек, просто смотрит в окно, просто ловит из пространства реплики попутчиков. Медитативный туризм. Время словно замирает внутри капсулы-поезда, и в неспешном разглядывании привычных обстоятельств вдруг проявляются почти сказочные события. Все в них подчиняется собственным законам: обещанные автобусы не приходят, таксисты противятся воле будильников, мобильная связь исчезает и появляется непостижимым образом. Оторванность человека-наблюдателя внутри вагона от несущегося в пропасть наружного мира становится своеобразной терапией, кратковременным утешением и для зрителя.

Комическая иллюзия Пьера Корнеля рассказывает о старом Придаманте, который тщетно ищет своего единственного сына Клиндора, которого он некогда прогнал. Друг детства Клиндора, Дорант, ведет старика к волшебнику Алькандру, который успокаивает Придаманта и показывает жизнь сына с того момента, как он покинул Ренн. В дальнейшем Клиндор, живущий в Бордо и служащий гасконскому капитану Матамору, ухаживает за девушкой Изабеллой, которая также из хорошей семьи. Влюбленные попадают в ловушку, но Клиндор убивает Адраста. Прошло два года, когда Клиндор и Изабелла поженились у английского принца Флорилама. Изабелла застает своего мужа на свидании с принцессой Розиной. Клиндор, удивленный великодушием Изабеллы, решает отказаться от Розины, но принцесса умоляет его, грозит, что он может быть убит.

«К вам Александр Андреич Чацкий!» Да-да, тот самый – резкий, саркастичный, и за словом в карман не лезет: «Служить бы рад, прислуживаться тошно!», «А судьи кто?», «Дома новы, а предрассудки стары»… И красавица Софья все так же как будто влюблена в Молчалина, и отец ее, московский барин Фамусов, все еще держит открытый дом, а князья Тугоуховские до сих пор не выдали замуж дочерей. Что нового могут рассказать людям XXI столетия герои пьесы, написанной 200 лет назад, чьи реплики, а главное – убеждения, казалось бы, прекрасно известны всем еще со школьной скамьи? Создатели спектакля предлагают попробовать изменить угол зрения… Режиссер Алексей Бородин: «Грибоедов остро написал про компанию людей, которые создают удобный им способ жизни, где все роли розданы, а приоритеты расставлены. Чацкий не готов принять такое положение вещей, и потому остается один. Где он собирается найти «оскорбленному чувству уголок» – вот в чем вопрос». Билеты: «Компания Афиша», «МДТЗК», «Яндекс Афиша».

Семья Германа Мерца родом из Леопольдштадта. Но если его прадед был всего лишь разносчиком тканей, то сам Герман Мерц – преуспевающий фабрикант, один из богатейших людей Вены, принятый в высшем обществе, завсегдатай оперы и светских салонов. За несколько дней до наступления XX века, собрав в роскошной гостиной все свое шумное многолюдное семейство, Герман Мерц ни секунды не сомневается, что его дети и внуки будут жить в царстве разума и красоты, научного прогресса, философии и искусства. В 1955 году в этой же самой гостиной встретятся Роза, Натан и Лео – три осколка некогда огромного рода, единственные, кому удалось выстоять в огне XX столетия. Билеты можно приобрести у операторов: ООО «Компания Афиша» – по ссылке; ООО «МТС Лайв» – по ссылке; ООО «Яндекс Музыка» – по ссылке.

Гениальный советский ученый Лазарь Линдт, вековая история страны оказываются лишь фоном для семейной саги о невообразимой любви и ненависти. Зеркала балетного класса становятся хрупкой границей таинственного и в то же время реалистичного междумирья, в котором переплелись судьбы трех женщин Лазаря Линдта. Чтобы выйти из лабиринта чужих жизней, необходимо сделать спасительный вдох и выбрать единственно верную жизнь – свою. Победит ли прощение вечную бездомность и небытие? С бесконечной теплотой и юмором артисты укутывают зрителя в поэтичность романа и предлагают разделить с ними азарт игрового театра. ООО «Компания Афиша» – по ссылке;ООО «Яндекс Афиша» – по ссылке.ООО «МДТЗК» – по ссылке.

Полет к мечте длиною в жизнь. Нырнуть к Золотой Рыбке, примерить клоунские башмаки, побывать на свадьбе, пообщаться с городским юродивым, пережить сильную турбулентность и взлететь на воздушном шаре. Смеяться и плакать, задуматься и поверить в себя. Человек рвется изо всех сил и ничего не получается. Потери, разочарования, и все начинается сначала – это тайный путь к самому себе, к мечте. Человек производит впечатление сумасшедшего, юродивого, клоуна, но ему удается сказать просто о сложном, весело о серьезном. Герой моноспектакля «Человек летающий, или Пушкин на Луне» именно такой – его жизнь началась в сложные девяностые – он приспосабливался, менял города и работу, влюблялся и расставался, но все же пришел к мечте – он взлетел.

Постановка Алексея Владимировича Бородина, состоящая из пяти одноактных пьес великого драматурга: «Свадьба», «Предложение», «Медведь», «Юбилей» и «О вреде табака». Спектакль представляет собой фантасмагорический коктейль, в котором перемешались герои всех вышеуказанных произведений. В результате такой задумки на сцене получилась квинтэссенция сатирического Чехова, смешная до слез и фактически отображающая современную жизнь. Сюжеты пяти водевилей развиваются как и в оригинальных произведениях, но режиссер постановки использует приемы кинематографического монтажа, в котором одна пьеса накладывается на другую. Продолжительность спектакля – два часа (без антракта). Приобрети билеты можно здесь: ООО «Компания Афиша» – по ссылке;ООО «МТС Лайс» – по ссылке;ООО «Яндекс Музыка» – по ссылке.

В основу спектакля положен киносценарий Эбби Манна об одном из «малых Нюрнбергских процессов», на котором слушались дела нацистских судей. Постановка – размышление о конформизме в современном мире, когда даже самые страшные вещи превращаются в обыденные, о мере ответственности каждого за свою судьбу и в конечном счете за судьбу своей страны. Возможно ли оправдать чудовищные поступки общим благом? Можно ли судить человека за то, что он подчинился приказу или закону? Спектакль продолжает разговор со зрителем о важных общечеловеческих вещах. Сильное и крайне актуальное сегодня, на фоне всеобщего соглашательства, высказывание о справедливости и об ответственности. Приобрети билеты можно у операторов: ООО «Компания Афиша» – по ссылке; ООО «МТС Лайв» – по ссылке; ООО «Яндекс Музыка» – по ссылке.

Александр Островский назвал свою комедию коротко и просто – «Банкрот». По совету цензора он переименовал ее, поэтому в русскую литературу пьеса вошла уже под другим названием. Купец Самсон Большов задумал объявить себя банкротом, переписав состояние на «своего человека» – приказчика Лазаря Подхалюзина, а заодно и выдать за него единственную дочь Липочку. История фиктивного банкротства подчиняет себе всю семью, одна афера порождает другую. Но порой, чтобы выиграть, необходимо разыграть банкрота не только перед своими кредиторами, но и перед собственными детьми. Это история не столько о человеческой жадности, гордыне и страхе, сколько об отчаянной попытке человека управлять своей жизнью, схватить этот мир за рога, взять судьбу за хвост. В спектакле добро и зло размываются, становятся почти неотделимы друг от друга, белое оборачивается черным и наоборот.

Первый муж, поэт Сергей Есенин, посвятил ей свое знаменитое «Письмо к женщине», начинавшееся пронзительно и горько: «Вы помните, вы все, конечно, помните...» Второй, режиссер Всеволод Мейерхольд, вылепил из нее настоящую актрису, царицу столичной театральной сцены. Зинаида Райх была одной из самых ярких и противоречивых красавиц своего времени – открытой, импульсивной, страстной, богатой как поклонниками, так и врагами. Подобно многим незаурядным личностям, она оставила о себе неоднозначную память. В спектакле зазвучат голоса и тех, кто ее любил, и тех, кто ненавидел: в основе постановки – воспоминания, дневники и письма современников. Документальности действию добавят декорации – интерьеры Музея-квартиры В. Э. Мейерхольда. Однако не стоит забывать, что единственный способ рассказать подлинную историю актрисы – перейти на язык театра, закружив зрителя в вихре масок, карнавальных переодеваний и игры без правил, чтобы под занавес оставить каждого с его собственной Зинаидой Райх. Билеты: «Кассир.ру», «Компания Афиша», «МДТЗК», «Яндекс Афиша».