Context Дианы Вишневой показал «Momento» в «Станиславском»
Труппа Context Дианы Вишневой показала на сцене электротеатра «Станиславский» 50-минутный спектакль «Momento» израильского хореографа Чен Агрон, поставленный специально для петербургских артистов. Труппа, созданная по итогам одноименного фестиваля Дианы Вишневой, существует с 2022 года. Её участников развивают на мастер-классах, а на постановки приглашают авторов, которых открыл и вырастил фестиваль.
Как возник спектакль
В этом году в «Контексте» разрешил поставить свой спектакль «Хора» самый знаменитый израильтянин Охад Наарин. Для разучивания материала и уроков «гаги», созданного им универсального способа движения, он прислал в Москву Чен Агрон, свою доверенную ассистентку, танцовщицу труппы «Батшева». Она также начинающая хореографиня и уже создала в Израиле группу KICK. В ходе репетиций она увлеклась участниками труппы настолько, что решила поставить для них собственный спектакль.
Музыку Чен Агрон заказала композитору Ияру Дальве. Она объяснила идею, назвала музыкальные референсы и потребовала стилевого разнообразия. По замыслу, моторика и механистичность должны были сочетаться с открытой эмоциональностью. Спектакль посвящён индивидуальности и социуму, а также компромиссу, который ищет человек, желающий вписаться в среду и не потерять себя.
Сценические решения
Опасаясь потерять стержень постановки, Чен Агрон пригласила «драматурга», бывшую танцовщицу Авигайль Шафрир. Её задачей стал не нарратив, поскольку эпизоды не выстраиваются в связный рассказ, а поиск смысловых связей между уже поставленными сценами. «Общество» из шести корифеев то и дело распадается на индивидуумов с личными монологами, а солирующая пара легко вписывается в коллектив и подхватывает общий ритм и движения.
Артисты одеты художницей Еленой Зверевой в спортивную униформу: синие трусы-«боксеры» с лампасами, трикотажные шапочки и белые майки-«алкоголички». В маневрах они сохраняют на лицах комичное выражение вдумчивой напряжённости. Главный любовный дуэт построен на телесном юморе.
Одна из показательных сцен представляет собой коллективную ходьбу по сцене на полусогнутых ногах, со сбоящим приставным шагом и по-кенгуриному согнутыми руками. Юмор возникает из контраста между целеустремлённостью движений и телесной расслабленностью.
Ирония и финал
Эпизод, выстроенный на одном движении, напоминает о приёмах Шарон Эяль, однако результат иной. Вместо нарастания саспенса Чен Агрон разряжает ситуацию иронией: под конец сплочённый коллектив разом натягивает на лица широкую улыбку.
Водоразделом служит сновидческий монолог рассказчицы о падении «вверх, в голубое небо». Его ключевую фразу «мы все идем не туда» произносит одна из танцовщиц, в то время как другая исследует собственное тело, вытягивая из суставов руки и заворачивая ноги узлом. Рецептов, как «пойти туда», спектакль не предлагает: в финале каждый задумчиво вальсирует сам с собой, пока не погаснет свет.
Источник: Коммерсантъ Культура
Куда сходить в Москве — в нашей афише событий Москвы: концерты, спектакли, выставки и кино. Что идёт прямо сейчас — мероприятия в Москве сегодня.
