Виктор Раков — спектакли в Москве

Барклей и Люси Купер прожили вместе почти полвека, вырастили пятерых детей. Но время и судьба неумолимы: сбережения тают, и банк забирает последнее – их дом. И теперь родители переходят под опеку уже взрослых детей, каждый из которых занят своей жизнью, своими проблемами. Барклей и Люси разлучаются – вопреки их воле. Все, что им остается, – надежда на то, что когда-нибудь они снова будут вместе. Это история о большой любви, которая остается, даже когда кажется, что будущего уже нет, а дальше – только одиночество, тишина и пустота, о разлученных, которые продолжают жить надеждой на воссоединение.

Это остроумный, смелый и глубоко человечный спектакль. Режиссер оригинально и с юмором вместе с Михаилом Булгаковым говорит о природе человека, ищет ту самую грань между нравственным и искусственно созданным. Опираясь на мощную литературную основу булгаковского произведения, творческая группа, используя современный театральный язык, через слово и движение создает спектакль, который дает возможность даже искушенному зрителю взглянуть иначе на всеми любимое произведение. Режиссер Сергей Газаров говорит: «В новой постановке мы бережно сохраняем уникальную булгаковскую интонацию – тонкую и ироничную. Но вместе с тем хотим показать повесть в свете вопросов, которые остаются актуальными и сегодня». Особое место в спектакле занимает движение. Режиссер по пластике Леонид Тимцуник построил визуальный рисунок спектакля так, чтобы движения актеров не были лишь украшением, а несли смысл и помогали реализовать задумку постановщика. Для точного воссоздания атмосферы врачебной практики 1920–1930-х годов в качестве консультантов были привлечены медицинские специалисты. Они помогали актерам и художникам как можно более точно передать детали профессорской быта и клинической логики той эпохи. «Собачье сердце» в интерпретации театра «Мастерская «12» Никиты Михалкова» – это не просто очередная постановка классики, а живое театральное исследование о человеческой идентичности и об ответственности творца.

Сюжетные коллизии трагикомедии Григория Горина и спектакля Марка Захарова имеют в определенной степени и документальную основу. В XVIII столетии существовал реальный Балакирев, солдат Преображенского полка. Позже придворный шут Балакирев передавал всевозможные послания и, будучи доверенным лицом Екатерины I, оказался в курсе ее взаимоотношений с Монсом. О любовной связи узнал Петр, за что Монс был казнен, а Балакирев арестован. У ленкомовского «Шута Балакирева» богатая история. Премьеру в 2001 году играли Олег Янковский, Николай Караченцов, Александра Захарова, Александр Збруев. Александр Лазарев-младший, который в новой версии играет Петра Первого, исполнял роль Монса. В постановке также участвуют Мария Миронова, Виктория Соловьева, Виктор Раков, Сергей Ююкин, Татьяна Кравченко и др.

Постановка Марка Захарова с Евгением Леоновым в роли Тевье – из категории обязательных к просмотру. Театралы делились на тех, кто застал «Поминальную молитву» на сцене, и тех, кто смотрел телеверсию. Александр Лазарев выступает в качестве режиссера с лучшими силами сегодняшнего «Ленкома»: Сергеем Степанченко, Андреем Леоновым, Анной Большовой, Олесей Железняк, Александром Сириным, Виктором Раковым, Иваном Агаповым и другими. Эти звезды возвращают постановку зрителям. Современные ритмы, новые смыслы, вечный юмор, любимые артисты – «Поминальная молитва» обретает вторую жизнь.

Сюжет гоголевской «Женитьбы» знаком каждому, кто любит русскую классику. И пересказывать его нет смысла. Но Марк Захаров, как водится, внес в знакомую историю свои коррективы, и пьеса получила весьма современную трактовку. Зрители увидят постановку, которая превратилась в захватывающее и динамичное зрелище. Нельзя не сказать и про блестящий ансамбль народных артистов: Виктора Ракова, Ивана Агапова, Александра Збруева, Дмитрия Певцова, Александра Сирина, Татьяну Кравченко. Зритель убедится, что Гоголь в ленкомовской постановке исключительно интересен и актуален.

«Он начал необыкновенно», – воскликнул Иван Тургенев, прослушав в чтении Александра Островского его первую пьесу «Свои люди – сочтемся». Но при всей незаурядности театра Островского одна из самых особенных его пьес – комедия «Последняя жертва». Написанная в последний период жизни, она как бы вбирает в себя все важнейшие творческие открытия российского Шекспира, прозвучавшие во многих и многих его шедеврах. Произведение несет в себе совершенно новый житейский и художественный образ купца современной укладки, дельца крупного размаха, не замкнутого российскими границами, честного предпринимателя, умного русского капиталиста Флора Прибыткова. Речь пойдет об умном меценатстве и о крепкой предпринимательской хватке, выводящей патриархальную Россию на мировые просторы равного, а подчас и приоритетного делового партнерства.

По мотивам пьесы Арбузова. Новая премьерная постановка Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова» с народным артистом России Игорем Ивановичем Бочкиным и заслуженной артисткой России Олесей Владимировной Железняк. Классическая постановка в неклассической форме. Переплетение и взаимодействие непростых характеров, вечные вопросы взаимоотношений между ним и нею, любовь и разлука, нежность и непонимание – вся глубина человеческих взаимоотношений и вечная проблема выбора – что же будет, если...

Команда лучших профессионалов современного театра с помощью новейших технологий, зрелищной сценографии, костюмов и современного музыкального языка создала эмоционально захватывающий спектакль, который станет революционным прорывом в музыкально-театральном пространстве. Таким же, каким столетие назад стала поэзия лидера русского футуризма. Сюжет, в котором исторический контекст времени и сложный любовный треугольник – Маяковский – Лилия и Осип Брики – привели к трагической развязке, будет разворачиваться стремительно. «Хореография поэзии» Маяковского, его невероятные конструкции рифм легли в основу нового сценического языка и жанра – муздрама.