Ксения Ефремова — спектакли в Москве

Капли проливного дождя звонко барабанят в окна провинциальной гостиницы. Ночь накануне решающих событий: артисты ждут таинственного импресарио, жених и невеста – свадьбы, а хозяин гостиницы – новых постояльцев. Но случайная встреча переворачивает все с ног на голову, подобно стихии, разбушевавшейся за окном. Теперь не отличить артиста от обывателя, импресарио от счастливого жениха. В шуме дождя, бесконечной смене ритмов, кружении персонажей на мгновение забрезжит надежда на счастье. Любовь. Каждый ждет ее, но каждый ли ее получает?

Однажды с Элли произошла невероятная история. Расположившись в парке под старым деревом, девочка делала очередную запись в своем дневнике и попала в Волшебную страну со своим верным другом Тотошкой. И начались самые невероятные приключения. В Волшебной стране Элли обретет верных друзей, попадет в лапы к людоеду, сразится со злой волшебницей Бастиндой и ее бандой летучих обезьян. Но чтобы попасть в заветный Изумрудный город, героям придется пройти множество испытаний, которые помогут приобрести новые и очень важные человеческие качества.

Трое шулеров собираются вместе, чтобы найти очередную жертву – того, кого они обыграют в пух и прах! Это удается им с необычайной ловкостью. В чем секрет? Невероятное стратегическое мышление или же игры темных сил? Ихарев, приехавший в город, чтобы обогатиться, сталкивается с жестокой правдой – на каждого плута найдется другой, который его переплутует. Любимый многими спектакль обретает новую жизнь, наполняется иными смыслами и насыщается новыми красками. Постановка – Олег Анищенко, музыка – Инна Желанная.

Спектакль наполнен тоской, безрассудной яростью, ослепительным юмором и пронзительной нежностью. Русские пляски и песни перемежаются с жестокими драками, музыка трагического Вангелиса – с роковыми стилизациями народных мелодий. Текст Горького становится поводом для проникновения в суть существования на дне общества, на обочине жизни. Цельное зрелище, идущее на одном дыхании и объединенное единым порывом отчаявшейся души к свету, ставит артистичных босяков в экстремальную ситуацию. Выбирающие свет выбирают гибель.

Обаятельный аспирант Костик, властная Маргарита Павловна, робкий Хоботов и другие жители московской коммунальной квартиры. Эти образы знакомы многим еще по экранизации пьесы «Покровские ворота». У каждого поколения должны быть свои «Покровские ворота». В новой постановке воссоздается атмосфера полной надежд и мечтаний послевоенной юности Москвы. В спектакле Театра на Юго-Западе молодежь узнает в героях своих бабушек и дедушек, а зрители среднего возраста – своих родителей. Спектакль – постановка художественного руководителя театра заслуженного артиста России Олега Леушина по пьесе Леонида Зорина.

Это самая фееричная, смешная и язвительная пьеса Булгакова одновременно. В ней остро чувствуются все знаки и приметы своего времени и эпохи. Это и самая московская пьеса. В ней представлена булгаковская Москва, которую автор ненавидел и обожал одновременно. Москва, которой он упивался, атмосферу которой он так лирично и пронзительно передал в «Мастере и Маргарите». В спектакле актеры в головокружительном ритме легко меняются ролями, мастерски фехтуют текстом, на ходу создавая до боли знакомые образы. Зрителей ждет очень неожиданная развязка! А справедлива она или нет – решать будут именно они.

Это спектакль по рассказам современного писателя Бориса Мирзы. Шумная Венеция закружит вас в вихре карнавала, добавит жизнерадостности и зарядит энергией на долгое время. Истории из жизни неунывающих итальянцев, для которых все вокруг пропитано любовью и светом, переплетаются с суровыми нравами русской деревни, где каждый шаг – под присмотром местных товарок, где люди улыбаются редко, а дома, кажется, вовсе не предназначены для жизни. Счастье не заглядывает сюда, а если промелькнет, то лишь на краткие мгновения.

Это вечная история о праведном и греховном. Режиссер дает свою версию истории саморазрушения юного совратителя, вводя в сюжет спектакля новых персонажей Белое и Черное. Этот дуэт сопровождает Дориана по жизни, заключив пари. Но пока добро надеется на верный выбор героя, зло действует. В финале именно Черное становится на сторону людей и предлагает дать им шанс, но лишь для того, чтобы вновь заключить пари: «Давай начнем все сначала, а я тебе помогу. Ну что, пари?» Накал страстей и музыки, скользящая пластика, изобразительно точная передача прозы в танце увлекают за собой в непростой мир Оскара Уайльда.

Желание женщины – закон. Кто считает, что это неправда, пусть первым бросит в Шекспира камень. Скажете, не Шекспир? Да нет, все еще Шекспир! Если вы не приверженец строгой классической формы, любите импровизацию и веселье – эта версия для вас. Если хотите безудержно смеяться до колик, а также хотите насладиться блестящей игрой артистов, вам стоит увидеть «Укрощение строптивой». Стихи, песни и танцы а также прекрасная актерская игра – все это в постановке Валерия Беляковича! Приглашаются все желающие!

Два актера, полные энтузиазма и энергии, закручивают вокруг себя вихрь событий. Это не просто комедия-переодевание – это комедия многократных переодеваний и моментальных преображений, шоу, наполненное танцами и добрым юмором. Сам же спектакль повествует о любви, сила которой разрушает любые границы и препятствия, настоящей дружбе, которая способна выдержать любые испытания. Чем закончится безумная авантюра, на которую пошли главные герои? За основу постановки взята комедийная пьеса Людвига Кена «Примадонны», написанная им в 2004 году.

«Сон в летнюю ночь» – спектакль-праздник, где в шекспировской сказке сплелись смешная и динамичная комедия с феями, фавнами и глубокий философский смысл, где есть место и злободневной шутке, и классической поэзии великого драматурга. Тезей хочет жениться на царице амазонок Ипполите. Но появляется Эгей и требует сочувствия: его дочь Гермия отказалась выходить замуж и сбежала с другим избранником. За беглецами гонятся. За теми, кто гонится за беглецами, тоже гонятся. Вот тут-то все и попадают в волшебный лес...

«Что же я представляю собою, товарищи? Это боязно даже анализировать. Нет, вы только подумайте. С самого раннего детства я хотел быть гениальным человеком, но родители мои были против». Однажды глубокой ночью житель обычной коммуналки Подсекальников после ссоры с женой решил доесть кусок ливерной колбасы… И это ничем не примечательное действие вызвало в нем своеобразный протест против общества. Шедевр отечественной драматургии Николая Эрдмана Театр на Юго-Западе сделал одной из своих визитных карточек. Искрометный юмор, невероятный колорит и актуальность – вот почему этот спектакль стоит внести в свое расписание и непременно посмотреть!

Гитарный перебор, неспешные движения в приглушенном свете, неразличимость голосов в общем шуме вечеринки. Но зажигается софит, один из гитаристов берет на себя внимание, шум затихает, аккорд, еще аккорд, и рождается мелодия, в ней слышен ветер дальних странствий. Гитара увлекает за собой... «И надо небом рискнуть», чтобы годы не сгорели дотла «под пустые, как дым, разговоры». Участники спектакля приглашают вас отвлечься от повседневности под знакомые с детства или, может быть, услышанные впервые музыку и стихи Ф. Г. Лорки, Б. Окуджавы, И. Бродского, Б. Рыжего, Б. Пастернака, Н. Гумилева, Д. Самойлова, В. Брюсова, Р. Рождественского.