Евгений Козлов — спектакли в Москве

«Касатка» – яркая, искрометная комедия Алексея Николаевича Толстого о счастье, которое требует смелости быть собой, о страсти, которая сметает все условности и о случайной встрече, которая пробуждает забытые чувства. Стремительное действие, яркие характеры, живые диалоги, неожиданные повороты сюжета держат зрителя в напряжении от первой до последней сцены. Пьеса сочетает лиризм и комедийность, тонкий психологизм и увлекательную интригу. Чувства, вспыхнувшие с неудержимой силой, заставляют героев идти наперекор приличиям и рисковать репутацией и благополучием. Ведь истинная любовь не знает преград, а право на счастье принадлежит каждому, кто готов за него бороться. «Этот спектакль – о стремлении человека вырваться из сложной, порой тяжелой повседневности, наполненной тревогами, плохими новостями и негативом. Наши герои мечтают попасть в особое, почти райское место, где можно обрести гармонию, почувствовать тепло и, возможно, встретить свою настоящую любовь. Это история о надежде, о поиске света и внутреннего покоя, который так необходим каждому из нас» – режиссер спектакля Роман Самгин.

От чего только нельзя потерять голову, но страшнее и вместе с тем прекраснее всего – потерять ее от любви. Перед вами комедия самого влюбчивого испанского поэта и драматурга XVII века Лопе де Вега. Все ее герои сошли с ума от любви и ревности! Юная красавица влюблена в своего соседа. В нее влюблен его отец, а в отца влюблена ее мать, в то время, как сам сосед влюблен в куртизанку, которая сама запуталась, кого же она любит. Любовные треугольники превращаются в любовные квадраты, и разобраться, кому с кем быть, становится почти невозможно, но, как известно, браки осуществляются на небесах. Дмитрий Астрахан: «Спектакль «Безумные влюбленные» – воплощение великой пьесы знаменитого драматурга. Работа над спектаклем шла полтора года: художник разрабатывал сценическое решение, мы обдумывали костюмы, а затем поняли, что необходим новый перевод «Безумных влюбленных». Наша цель была избежать скованности советских переводов, но не переусердствовать и сохранить дух автора! В народном театре юмор был более прямым и откровенным, близким к классическим комедийным традициям. Мы стремились сохранить народную искренность, но при этом учитывать, что спектакль будут смотреть и дети. Перевод оказался успешным: легкий стих и искрометный юмор. Создание нового перевода в стихотворной форме – это отдельная история. Мы собрали команду, а затем пригласили режиссера Максима Иванова для работы над проектом».