Ефим Колитинов — спектакли в Москве

Зрителей всех возрастов приглашают на веселое, бесшабашное и красивое зрелище, главными героями которого являются ваши любимые отважные мушкетеры. Музыка М. Дунаевского и поэзия Ю. Ряшенцева и М. Розовского придают спектаклю непередаваемую прелесть. Необычный взгляд на любимых героев позволяет взглянуть на них по-новому, что делает просмотр спектакля Театра музыки и драмы Стаса Намина еще более увлекательным. Долгое время вы будете находиться под впечатлением от этого художественного шоу для детей.

Спектакль «Последнее искушение апостолов» по драматической поэме польского автора Эрнеста Брыля «Навечерье» – смелая современная трактовка евангельского сюжета. В ночь перед Воскресением Христа испуганные апостолы спорят друг с другом в поисках истины. Тонкий психологизм, буря противоречивых чувств, вечные волнующие человека вопросы веры и предательства, страха и самоотречения, любви и покоя. Стихотворный перевод Аллы Ахундовой, прекрасная актерская игра и оригинальная музыка Стаса Намина придают действию еще больший драматизм.

В 2010 году в Театре музыки и драмы Стаса Намина состоялась мировая премьера мюзикла «Портрет Дориана Грея». Глубокий и многогранный смысл романа Оскара Уайльда предполагает столь же серьезную и многоплановую постановку. Оригинальная музыка американского композитора Рэнди Баузера с удивительными многоголосьями в хоровых ариях гармонично сочетается с полными изящных афоризмов драматическими сценами. Музыка, танец, драма и современная компьютерная анимация помогают воплотить на сцене прекрасный и полный парадоксов мир Оскара Уайльда. Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь, – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же его секрет и чем он заплатит за вечную юность? Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – это красивый и мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и любви.

Литературной основой спектакля стали шесть рассказов Василия Шукшина: «Забуксовал», «Светлые души», «Космос, нервная система и шмат сала», «Сураз», «Верую» и «Гена Пройдисвет». Все эти произведения объединяет тема поиска человеком своего места в мире и ответа на вопрос о смысле жизни и бессмертии души. За видимой простотой, топорностью и порой невежеством героев Шукшина скрываются их духовная глубина, многовековая мудрость и боль за Россию. Драматическое действие сопровождают старинные русские деревенские песни, собранные известным фолк-музыкантом Сергеем Старостиным, в рок-обработке группы «Цветы». Живое исполнение народных песен актерами театра органично вплетается в драматургию спектакля и добавляет щемящую тоску и надрывность литературному материалу. Так же органично в постановке использованы фрагменты симфонической сюиты Стаса Намина. Яркие декорации в стиле наивной живописи, созданные известной художницей Катей Медведевой, придают особую атмосферу спектаклю. Трогательные и смешные, наивные и парадоксальные, а порой и страшные поступки персонажей позволяют увидеть цельность русского характера, его космическую глубину и неудержимую тягу к познанию истины и веры, присущую всем героям Василия Шукшина.

Вас ждет театрализованное представление в жанре музыкальной пародии. Действие происходит в средней школе – в некой «средней» стране, в «среднем» городе. Это веселые и грустные школьные истории, объединенные темой молодости и любви, рассказанные с помощью мелодии. В музыкальные граффити вошли многие мировые хиты «ливерпульской четверки», исполняемые труппой театра на языке оригинала. Несмотря на пародийность, оригинальные аранжировки и многоголосное исполнение, песни сохраняют неповторимую стилистику «Битлз» и подчеркивают трепетное отношение постановщиков к наследию великих музыкантов.