Худрук Борис Голдовский — спектакли в Москве

Спектакль «Человек в футляре» – коллаж из рассказов А. П. Чехова, рассказывающий об уязвимости, незащищенности, хрупкости внутреннего мира. Учитель древнегреческого языка Беликов живет в маленьком провинциальном городе, где все знают друг о друге все. Он одинок, соблюдает все правила, иногда даже слишком рьяно. Но по-другому он жить не может, ведь реальный мир пугает его. Он мечтает о Древней Греции, в которой видит свой идеал. Мысленно он постоянно уносится туда, примеряя на знакомых людей образы Зевса, Афродиты и других героев древнегреческих мифов. Однажды в гимназию назначают нового учителя истории и географии Коваленко. Он приезжает не один, а с сестрой Варенькой. Заметив интерес Беликова к Варе, соскучившееся провинциальное общество решает их поженить. Конечно же, это приводит к трагедии.

Премьера в старейшем театре кукол столицы – мюзикл для зрителей от 8 лет Сельма Лагерлеф писала свою книгу как учебник географии, подробно перечисляя заливы и леса, города и фабрики каждой провинции своей страны. Конечно, театр сегодня интересуют не названия и факты, а история превращения и взросления мальчика по имени Нильс. История путешествия, за время которого дикая стая поможет полюбить родную семью, а забота о друге принесет больше радости, чем беззаботность. За основу взят неадаптированный текст сказки, переведенный на русский язык Людмилой Брауде только в 1982 году. Поэтому Гуся зовут Мортен, а волшебными силами обладает не гном, а домовой. В спектакле используются планшетные и теневые куклы, маски, видеомэппинг. «Путешествие Нильса с дикими гусями» – первый большой мюзикл на сцене, созданный эксклюзивно для театра.

Спектакль для зрителей от трех лет поставлен по пьесе Ивана Одоевского. «Курочку Рябу» неспроста называют сказкой сказок. Это одна из первых и любимых историй раннего детства. За ее внешней простотой прячется волнующий секрет. Вот уже много лет его пытаются разгадать взрослые, а дети просто любят сказку. В спектакле ее разыграют авторские куклы ручной работы с очень подвижной, живой мимикой, созданные по технологии известной художницы Екатерины Беклешовой. Вместе с ребятами куклы будут радоваться и грустить, петь, играть и шутить.

Премьера в Московском театре кукол посвящена 80-летию Великой Победы. Спектакль поставлен по трем рассказам Константина Паустовского: «Похождения жука-носорога», «Стальное колечко» и «Бакенщик». Три истории связаны темой любви к родному краю, к живой природе. Оказавшись в одной лодке с героями спектакля, зрители плывут по реке памяти и попадают на сказочные острова. Здесь живет герой солдатской сказки – Жук-носорог. Обычное стальное колечко в этих краях обладает волшебной силой, а деревья, птицы и люди говорят на одном языке. Вы узнаете, о чем поет ветер и молчит лесной туман, о мужестве на войне и стойкости в мирное время.

Сюжет этой сказки, в русской традиции известной как «Волшебное зеркальце», «Самоглядное зеркало», Пушкин записал в Михайловском со слов своей няни. Осенью 1833 года появилась на свет одна из самых поэтичных литературных сказок Пушкина. Авторы спектакля бережно сохранили текст и соединили его с поэзией театра кукол. В постановке принимают участие куклы-маски с необычной механикой и планшетные куклы. Каждая кукла живет в особом архитектурном обрамлении, в своей декоративной нише, напоминая лаконичную и выразительную средневековую скульптуру. Оригинальное художественное решение постановки, по мнению авторов, созвучно языку сказки – очень современному и одновременно передающему фольклорные традиции, старинную народную интонацию. Тонкая гармония и легла в основу новой музыкально-пластической постановки театра.

Спектакль для зрителей от 5 лет. Мистическая история произошла с Якобом – красивым и умным мальчиком 12 лет, который помогал маме торговать на базаре. Кто бы мог подумать, что невнимательность и невежливость по отношению к довольно неприятной пожилой гостье могут так сильно изменить его жизнь! Чтобы повзрослеть и вернуться в родной дом, Якобу предстоит пройти множество испытаний – а расскажут о них выразительные куклы. Эта волшебная сказка Вильгельма Гауфа расскажет о том, что у каждого слова и поступка есть последствия.

Сказочная иллюзия в двух действиях по повести Л. Ф. Баума для зрителей от 6 лет. Если вы отправитесь вместе с Дороти по дороге, вымощенной желтым кирпичом, то вас ждет полное невероятных событий путешествие! Вы узнаете, почему все жители Изумрудного города носят зеленые очки и как маленькая девочка освободила от злых чар две страны. В спектакле будут фокусы, полеты на воздушном шаре, головокружительные трюки. Но самым главным волшебством останется крепкая дружба. Она поможет героям стать умными и храбрыми, заставит биться сердце в железной груди. Научит мечтать и укажет дорогу в родной дом.

Обращение к бессмертной пьесе Н. Гоголя «Ревизор» для Московского театра кукол неслучайно – именно с нее начиналась жизнь театра в далеком 1933 году. Сегодня смешная, хулиганская, волшебно-сюрреалистическая, совсем не социальная комедия Н. Гоголя в постановке К. Нерсисяна позволяет зрителям нырнуть в глубину человеческого страха и увидеть его разные стороны, улыбнуться комичности ситуаций, поразиться гоголевскому уникальному языку и, быть может, неожиданно вздрогнуть от знаменитого эпиграфа: «На зеркало неча пенять, коли рожа крива».

Спектакль-фантазия на тему русских народных сказок поставлен в форме игры, в которую с удовольствием включаются зрители. Они помогают незадачливому герою Ваньке, решившему стать царем и начать беззаботную жизнь, найти свою судьбу, помириться с друзьями и понять, что верные приятели и уютный дом дороже царской короны. Тонкий юмор, выразительные куклы и декорации – все это порадует и детей, и их родителей. Театр приглашает зрителей на остроумное и красочное представление, в мир сказочного русского фольклора, всегда живого и интересного.

Кошечка и Песик живут совсем не так, как принято думать про кошек и собак. Они дружат. Однажды друзья переезжают в новый дом и хотят спокойно вести там хозяйство. Вот только в доме есть таинственная запертая дверь, а по соседству постоянно проказничает Большущий и Страшнющий… Заяц. И все вокруг не так беззаботно, как они планировали. Как же тут вести спокойную и размеренную жизнь? Разобраться с этим могут помочь только находчивость, чувство юмора и доброта. В основе постановки – наивные, трогательные и смешные истории о приключениях неразлучных друзей по сказкам известного чешского художника, графика, книжного иллюстратора Йозефа Чапека. В спектакле появятся перчаточные куклы и маппеты на ширме, а также штоковые марионетки.

Эту сказку написал известный венгерский писатель Дюла Урбан, автор произведения, по которому был сделан знаменитый мультфильм «Голубой щенок». Тема непохожести, неодинаковости в этой истории опять становится главной. Дружба двух маленьких веселых мышат могла бы с самого начала сложиться удачно, но есть серьезная преграда: Фружи белого цвета, а Шоша – серого. И родители двух мышиных семейств никак не могут найти общий язык. Они не хотят быть соседями, не хотят жить в мире, не разрешают детям играть вместе. Однако маленькие мышата не сдаются и отважно ищут способы встретиться. Чтобы помочь друзьям, за дело принимается Великий Кот-маг. Он живет на чердаке сыроварни, его никто не видел, но все слышат его голос и считаются с его присутствием. В конце спектакля всем становится ясно: совсем не важно, какого ты цвета, главное, что все мыши любят сыр!

Всем знакомы герои сказок Алана Милна про Винни Пуха и его друзей в ироничном переводе Бориса Заходера. А если они окажутся в самой обыкновенной семье? В обычной детской живут необычные игрушки: добрый наивный медвежонок Винни Пух, трогательный поросенок Пятачок, печальный ослик Иа и самая мудрая на свете Сова. Маленькая комната для плюшевых героев спектакля – целый мир: он и опасен, и полон удивительных приключений и открытий. А для зрителей это волшебное погружение в неспешный мир чудесной сказки.

Как и бывает в настоящей литературе, в сказке К. И. Чуковского слова рисуют образы, ложатся на музыку, танцуют и поют. Один день из жизни неряшливого мальчугана превращается в захватывающее и поучительное приключение. Спектакль «Мойдодыр» по одноименному произведению гения детской литературы наполнен юмором, фантастическими превращениями, погонями, забавными плясками, песнями и триумфом чистоты. Дети и родители увидят, как оживают самые неожиданные предметы! И главный из них – это умывальник Мойдодыр. Зрители примут участие в забавных и поучительных приключениях маленького мальчика. Для зрителей от трех лет.

Мистическая постановка создана по известной сказке Оскара Уайльда. Спектакль с ироничными придумками и обаятельными куклами предназначен для всей семьи. Где прячутся, чем питаются и о чем мечтают привидения? До смерти напугать людей? Но если люди не боятся его гремящих по ночам цепей и могильных стонов, призраку ничего не остается, как уйти на покой… Вот только избавление от проклятья может подарить ему далеко не каждый человек. Ведь для этого необходимы искренность, чуткость, способность к состраданию.

Замечательная сказка о веселом и бесстрашном мальчике-луковке Чиполлино легла в основу множества мультипликационных и художественных фильмов. Она вдохновила композитора Карена Хачатуряна на создание знаменитого балета, ставшего классикой. Сегодня Чиполлино – добрый и отважный защитник слабых, член Клуба веселых человечков – приглашает вас к себе в гости! Он расскажет историю, полную ярких, задорных и увлекательных приключений. Именно такой ее задумал Джанни Родари, 105-летие которого мы отмечаем в этом году.

Оставшись за старшую на время отсутствия родителей, девочка так увлекается полученной вдруг свободой, что совсем забывает про младшего брата. И коварные гуси-лебеди по приказу Бабы-яги похищают мальчика. Чтобы спасти братца, маленьким зрителям вместе с девочкой предстоит отправиться в непростое путешествие, преодолеть испытания, стать добрее, внимательнее и, конечно, обхитрить Бабу-ягу! Спектакль с перчаточными куклами вобрал в себя всю таинственность и мистику русской народной волшебной сказки.

В спектакле-игре зритель помогает простодушному Медведю не попасться на уловки Лисы-плутовки, проявить бдительность, находчивость и сообразительность, а также преподать ей добрый и мудрый урок. В ненавязчивой форме постановка предлагает малышам самостоятельно решить, что важнее: быть хитрым или добрым, обмануть или поверить, наказать или простить. Опыт спектакля доказывает: у тех, кто возмутится несправедливости и заступится за обиженного, всегда найдутся единомышленники, а выступая сообща за правду, можно справиться с любыми неприятностями!

В 30-е годы известный детский драматург Нина Гернет написала «Гусенка» специально для Московского театра кукол. За эти годы «Гусенок» успел поселиться во многих театрах мира, а теперь возвращается на родную сцену. Маленькие зрители обязательно подружатся с обаятельными героями сказки, будут вместе играть, петь песни и спасать гусенка Дорофея от обманщицы Лисы. Уютная обстановка малого зала, добрые, остроумные куклы, оригинальная музыка создают особое театральное пространство, в котором каждому малышу будет интересно, весело и уютно. Спектакль рекомендован для зрителей от трех лет.

Пришла пора царевичам жениться-остепениться. И пустили они стрелы в белый свет. Старшие загадали жен богатых и знатных, а Иван-царевич решил сердцем искать. И нашел лягушку… Театр приглашает зрителей в забавное музыкальное приключение по волшебной сказке. Вас ждут неожиданные превращения, встречи с царской семьей и чудесными обитателями загадочного леса. Вы узнаете заветную мечту Бабы-яги, секрет Кощея Бессмертного и поможете царевичу найти свою Василису. Ведь в сказке, как и в жизни, доброта, смекалка и любовь всегда побеждают злые чары! Рекомендован для зрителей от пяти лет.

Вниманию зрителя представлена легенда в песке по мотивам арабской сказки. Вы когда-нибудь путешествовали по сказочной пустыне? Здесь все зыбко, обманчиво и прекрасно! Каждая песчинка шепчет свою тайну, миражи провожают в края солнечного затмения, ветер щекочет макушки раскаленных дюн, а нежданный снег остужает знойные просторы. Да-да, именно в этой пустыне, где царят стихии, и была спрятана волшебная лампа. Многие хотят владеть ею, но не всем это приносит удачу. Вы узнаете, как бедняк Аладдин, став хозяином лампы, обрел счастье, а жестокий визирь Джафар превратился в раба своих желаний. О чем мечтает Джинн, все ли приказы он выполняет, почему песок не только предсказывает, но и наказывает – об этом и еще о 1001 важном секрете поведает спектакль-мираж по мотивам старинной сказки.

Постановка по мотивам сказки Сергея Козлова будет показана с использованием ароматических эффектов, создающих атмосферу природных запахов осеннего леса. Оказывается, сумерничать очень интересно и таинственно: можно услышать песню травы и ветра, увидеть, как танцуют облака и улыбается проплывающая в небе луна, познакомиться с настоящей лошадью и даже потрогать ее. Во время постановки зрители находятся вместе с героями сказки на сцене. Тонкая расстановка эмоциональных нюансов позволяет с помощью слуха, обоняния, осязания, вкуса воспринимать спектакль во всех ярких красках и смыслах. Внимание! Опоздавшие на этот спектакль в зал не допускаются. Пожалуйста, заранее планируйте время с запасом на дорогу. Постановка создана совместно с Центром С. В. Образцова.

Профессор математики Чарльз Лютвидж Доджсон, он же Льюис Кэрролл, пытается разгадать головоломку, в которой логическая игра превращается в абсурдное, на первый взгляд, путешествие в обратную сторону. Сюжетными зигзагами «Алисы в Стране чудес» автор ищет путь к себе, к собственным мечтам, страхам и фантазиям. Как найти выход из лабиринта, научиться слышать внутренний голос и не бояться оставаться собой? Какие события должны произойти, чтобы все точки сошлись в одной и «Алиса в Стране чудес» оказалась написана? Это заключительная работа первой актерской лаборатории МТК. Next, наметившей новое направление театра – спектакли для подростков по произведениям современных авторов. Для зрителей от 14 лет.

«Мучные младенцы» – необычный по форме и содержанию спектакль. Он разыгрывается в фойе театра и рассказывает о школьном эксперименте, во время которого подростки вынуждены три недели ухаживать за мешком с мукой, как за настоящим ребенком. Таская за собой «младенцев», хулиганы, сами того не замечая, начинают открывать взрослый мир и неожиданно находят в себе черты, о которых ранее и не подозревали: забота и ответственность, сентиментальность и терпимость. Ожидать полного их перевоспитания, конечно же, не следует, но участником этого эксперимента сможет стать каждый зритель.

Его зовут Барнабе, но близкие называют его Умником. Ему 22 года, но ведет он себя, как трехлетний ребенок. Умник знает, что он «и-ди-от», поэтому постоянно беседует с игрушечным мосье Крокролем. В этой истории театр в первую очередь интересует, как по-детски непосредственный взгляд человека на мир влияет на его окружение. Зримыми эти превращения делают условные куклы и столь же условные рисунки мелом. Спектакль иногда напоминает короткометражные фильмы Збигнева Рыбчинского, в том числе плотным саундтреком. Театры кукол не часто говорят с подростками и молодыми людьми на актуальные темы. «Умник» продолжает разговор, начатый в спектакле «Мучные младенцы». Спектакль создан по итогам лаборатории МТК. NEXT, во время которой молодые артисты театра работали над самостоятельными эскизами.

Кукольный спектакль по сказке Самуила Маршака. Рекомендован зрителям от четырех лет. Утопая в роскоши и развлечениях, тетя кошка совсем забыла о своих голодающих племянниках. Как известно, чужое несчастье легко отпугивает. После пожара от кошки отвернулись все, с кем она так весело проводила время. Остались рядом только те, кого ей было так удобно не замечать… Эта сказка с ненавязчивой, но очевидной моралью: по-настоящему богаты не те, у кого дом выше или денег больше, а те, у кого есть настоящие друзья.

Странствующая труппа имени Х. К. Андерсена уже много лет путешествует по свету, рассказывая детям и взрослым удивительные сказки. В театр бродячие артисты привезли одну из самых волшебных историй. Героем ее стал бравый солдат: в каких только перепалках ему ни довелось побывать! Но тому, кто весел и бесстрашен, все по плечу, удача сама идет в руки, особенно если в руках волшебное Огниво. Солдат, шутя и играя, и злую ведьму победил, и грозных собак приручил. Но главная победа ждала героя впереди – самой дорогой наградой для солдата стала любовь прекрасной принцессы. Сказка начинается уже в фойе театра, где странствующие артисты-музыканты встречают зрителей и приглашают их отправиться в яркое и увлекательное приключение.

Философские сказки Сергея Козлова про Ежика и Медвежонка близки зрителям всех возрастов: и дети, и взрослые увидят в них что-то свое. Медвежонок наелся снега и заболел – чтобы спасти друга, Ежик отправляется в опасное путешествие на край света. Ему необходимо найти волшебный цветок – только он может помочь. У постели больного тоже остаются друзья – Ослик и Заяц, чтобы заботиться о нем. Историю о тихом счастье и верной дружбе разыгрывают трогательные забавные марионетки. Герои спектакля так искрятся светом, что, кажется, даже зимний пейзаж становится теплым.

Публику ждет театральное расследование по мотивам рассказа «Убийство на улице Морг». Для человека исключительного дар анализа становится источником живейшего наслаждения. К такому заключению приходит рассказчик после встречи в Париже с неким Огюстом Дюпеном, изумившим его эрудицией и остротой воображения. Встреча задает интригу спектакля. В деле фигурирует и сам Эдгар По, который был блестящим аналитиком и любителем загадок в разных областях – от криптографии до космологии. Последствием незаурядных способностей и остросюжетной биографии По стало появление в литературе детективной новеллы – логически выверенной, лаконичной, с мистически напряженным ритмом. Авторы спектакля подобрали ключи к авторскому коду и взяли на себя право первого расследования по мотивам Эдгара По с использованием тайных методов театра кукол.

Это история о девочке-подростке, настолько одинокой в своей вроде бы благополучной семье, что единственное, что ее спасает, это музыка Элвиса Пресли. Авторы хотят поговорить о настоящей мечте, которая способна открыть в человеке несвойственные ему качества и двигать вперед, несмотря ни на что. Нельзя ограничивать себя, даже если желания кажутся безрассудными. Спектакль создан по итогам лаборатории МТК. NEXT, во время которой молодые артисты театра работают над самостоятельными эскизами. Театры кукол нечасто говорят с подростками и молодыми людьми на актуальные темы, «Мой внутренний Элвис» продолжает разговор, начатый спектаклями «Мучные младенцы» и «Умник».