Антон Кулёмин — спектакли в Москве

В основе прочтения трагедии – непривычная трактовка образа царя Федора. Это не слабоумный и безвольный государь, а высокая душа, страждущая под бременем возложенной на нее ответственности, переживающая трагедию несовпадения мира горнего и дольнего. Царь Федор все принимает на себя, всю вину за несчастия, постигающие Русь: и то, что было (кровавое правление Ивана Грозного – своего отца), и тяжесть грядущих «смутных времен», наступление которых он предчувствует. Царь Федор верит в соединение несоединимого. Но не совмещаются, не совпадают два вектора – вертикальный и горизонтальный… Это яркий динамичный спектакль, изобилующий богатыми историческими образами, сочетающий в костюмах и сценографии классические и модерн. Выдающийся русский драматург Алексей Толстой, а вместе с ним и Московский театр русской драмы под руководством Михаила Щепенко провозглашают свое понимание роли русского государства, которое состоит вовсе не в том, чтобы быть аппаратом насилия, а в том, чтобы этого насилия всячески избегать.

Уникальность поэмы Александра Твардовского «Василий Теркин» состоит в том, что страшные события войны показываются не с патологической точностью, способной вызвать отчаяние и безысходность, а с удивительной жизнеутверждающей силой, повторяющей даже в самые страшные минуты: «Не унывай!» Простая декорация-плоскость становится то гатью, по которой через болота шагает русский солдат, то бортом грузовика, то единым щитом, спасающим жизни бойцов... Под звуки Седьмой симфонии Шостаковича бравый солдат Теркин появится на сцене в исполнении разных актеров. И в этом символ того, что Василий Теркин – это лучшая часть каждого воина. «В Теркине – сила духа несгибаемого народа, вдохновляющего следовать его примеру», – говорит художественный руководитель театра Михаил Щепенко. И пример этот как нельзя более актуально звучит сегодня.

Историческая трагедия «Царский путь» – вторая часть театральной дилогии о Смутном времени, начатой спектаклем «Царь Федор Иоаннович». В центре постановки – личность патриарха Московского Гермогена, который в Смутное время призывал народ подняться и освободить страну от ига иноземцев, за что и был замучен поляками. Графика неожиданных и выразительных мизансцен, динамика движущихся призм с иконописными декорациями создают атмосферу трагической неустойчивости великого государства. На небольшой сцене возникает иллюзия огромного пространства – то залитого кровью Лобного места, то горящей в пожарах Соборной площади, то тонущего во мраке подвалов Чудова монастыря, где святитель Гермоген встречает мученическую смерть. Как не потерять веры и лица человеческого «на этих краях качающейся истории»? Вот вопрос, ответ на который предстоит найти каждому зрителю...

Казалось бы, все просто. Как говорит один из главных героев пьесы Семен Николаевич Баохин, солидный человек с должностью, с обеспеченной и со всех сторон устроенной жизнью: «…Если человек доволен, значит, он счастлив. Счастье это то, чем вы довольны, вот и все…». Но оказывается, «счастье-довольство» – лишь мираж, который моментально и бесследно исчезает, когда ты оказываешься на рубеже, на перепутье, в странной жизненной ситуации. Спектакль, созданный на основе не просто остроумных, но глубоких ранних пьес Александра Вампилова. «Воронья роща» и «Двадцать минут с ангелом», объединенных единым названием «Странные, однако, бывают истории...», – спектакль с парадоксальным сценическим решением, сочетающим в себе бытовизм и образность. Не раз и не два за все время в театре, ты задаешь себе вопрос: может такое быть в жизни или нет? Выдумка все эти экстраординарные обстоятельства, когда просто так отдаются деньги, когда искренность становится смертельно опасной, когда спасение зависит от совершенно случайных людей, а к гибельному краю тебя подталкивают самые близкие и прочая? Или все это может произойти с нами завтра? Ответы на эти вопросы – непредвиденны, равно как непредсказуемы сцены и неожидан финал.

Два полюса – мужчина и женщина – стремятся к гармонии, желают и жаждут счастья, верят в прекрасную перспективу своей жизни и… оба оказываются в недоумении. Не получается! Все рушится! Любовь, едва возникнув, разбивается в прах, а близкие люди, еще вчера так нежно и страстно любящие и любимые, смотрят друг на друга врагами. Что разрушает отношения? Пресловутый быт? Сложные обстоятельства? Вмешательство сторонних? Если бы кто-то мог дать ясный ответ! И знает ли его гениальный Антон Павлович Чехов? «Невидимые миру слезы», «О том, как я в законный брак вступил», «Теща-адвокат», «В пансионе», «В номерах», «Переполох», «Выигрышный билет», «Любовь и сильные ощущения» – такие разные произведения объединены в новой постановке по рассказам Антона Павловича Чехова. Этот спектакль удивит, обрадует и, возможно, заставит задуматься о сложных и уязвимых отношениях между мужчиной и женщиной.