Алексей Рыжков — спектакли в Москве

Это интерпретация знаменитой пьесы А. Островского, которую сам автор считал своим лучшим произведением. Пьеса «Бесприданница» – квинтэссенция размышлений А. Островского на тему человеческих страстей и пороков, настоящей любви и борьбы человека с социумом, попытки сильного чувства пробиться сквозь препятствия жизни. Постановка посвящена 200-летию со дня рождения великого русского драматурга. Этот спектакль будет понятен самой широкой зрительской аудитории. Посетителей ждет классика в музыкальном виде.

У каждого времени свои сказки. Современные дети растут на сказках «Диснея» и Джоан Роулинг. Их трудно чем-то удивить, но тем азартнее эта задача. Сюжет старой сказки обретает головокружительные повороты, невероятные превращения. Авторы спектакля придумали для вас удивительный мир, феерическую историю. Сказка буквально несется к вам на всех парах. Ведь steam в переводе с английского – «пар». Это мультимедийные технологии, внедренные в мир Конан Дойля и Чарльза Диккенса. Фантастически красивое сочетание прошлого и будущего: раскаленные темные механизмы колдуньи, серебряный дирижабль феи, руки принцессы, уже 16 лет закованные в железные перчатки (чтобы не укололась!), принц-изобретатель, который вдруг появляется раньше на 100 лет. А еще волшебный велосипед, ткацкий станок, ожившие куклы, герцог Синяя Борода и его запретный ключ и многое-многое другое. Все как мы любим: немного смешно, немного страшно, очень увлекательно и трогательно. Проснется ли принцесса? Как изменится мир за 100 лет? Что ждет принца в сказочном королевстве? Зрители смогут найти ответы на эти вопросы.

В основе спектакля – известные и всеми любимые сказки Александра Сергеевича Пушкина: «Сказка о попе и о работнике его Балде», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о золотом петушке». Это яркое музыкальное действие, в котором используются современные мультимедийные технологии. Главные герои спектакля, которые будут сопровождать зрителей в этом увлекательном путешествии, – знакомые всем персонажи из пушкинского лукоморья: Дуб зеленый и Кот ученый. Они больше всего на свете любят рассказывать сказки…

Театр роста представляет оригинальную версию классической комедии Н. В. Гоголя. В маленьком уездном городе чиновники занимаются не только казнокрадством, но и музыкой. По замыслу создателей спектакля каждый представитель власти и каждый горожанин – музыкальный инструмент, издающий звуки и замолкающий по взмаху дирижерской палочки Городничего, главного поклонника домашнего музицирования. Вольется ли в народный оркестр инкогнито из Петербурга или сразу выдаст себя фальшивыми нотками? Под чью дудочку запляшут уважаемые государственные лица? И, наконец, чья партия окажется солирующей?

Это не просто детская сказка о говорящих животных и волшебных феях. Глубокое понимание философских вопросов – основная идея приключений Пэна. Главные герои – девочка Венди, которая готова нести ответственность взрослой жизни, и не желающий взрослеть мальчик по имени Питер Пэн. Основной мыслью является осознание истины, а также то, что очень важно уметь дорожить тем, что имеешь. Дружная команда мальчиков борется со злом и пытается найти себя. Своих близких нужно ценить, заботиться и любить их, и Болтун, Задира, Хвастун и Близнецы справляются с этой задачей в полной мере. У каждого ребенка есть свой собственный волшебный мир, в который он может попасть только маленьким, но о котором забывает, когда вырастает. Театр расскажет свою историю о Питере Пэне, мальчике, который не хотел взрослеть. Спектакль идет в живом музыкальном сопровождении.