Александр Волков — спектакли в Москве

Александр Николаевич Островский и Малый театр рассказывают старую как мир историю о том, что одним людям суждено быть простодушными и кроткими, как овечки, а другим – хищными и опасными, как волки. Порою, однако, и матерый хищник попадает впросак... Пьеса «Волки и овцы» во все времена была своеобразной визитной карточкой Малого театра и выдержала немалое количество постановок, в которых блистали лучшие артисты труппы. Вот и сейчас в спектакле заняты Людмила Полякова, Борис Невзоров, Виктор Низовой, Валерий Бабятинский, Владимир Дубровский и другие. За 20 лет, прошедших со дня премьеры, спектакль не потерял своей свежести, актуальности и всегда идет при полном зале.

"По особой затаенности и сложности душевных переживании героини - поэзии недосказанного – «Бесприданница» предвосхищает поэтику чеховской драмы.  В «Бесприданнице» зритель встретит героиню в критический момент судьбы. Здесь уже пылали страсти, созидались и рушились миры, надежда сотни раз сменялась разочарованием - и обуглена у Ларисы душа. Возвращение Паратова - последнее обольщение, поманившее обманом счастье, после которого - обрыв, кризис, нравственный слом. По-новому воссоздать трагедию женской души - души поэтической, мечтательной, самолюбивой и гордой казалось Островскому очень современной и привлекательной задачей. Лариса - жертва мира, где все продается, где все чужие друг другу. Но она и его часть" - так писал о пьесе великого драматурга знаменитый литературовед Владимир Лакшин. Сегодня Малый театр предлагает своему зрителю новую версию "Бесприданницы". Режиссёр-постновщик спектакля Александр Вельмакин - один из победителей творческой лаборатории "Постигая Островского", которая была организована в год юбилея Александра Николаевича.

«Белая Гвардия» – третье обращение Малого театра к творчеству Михаила Афанасьевича Булгакова. Главным художественным образом спектакля становится Дом, в буквальном и метафорическом смысле воспаривший над трагическими событиями. Герои, столкнувшись с разрушением привычного порядка вещей, вынуждены искать спасения от внешнего мира за кремовыми шторами. Человеческие отношения дают трещину, исторические перемены приводят к переосмыслению и поиску жизненных ценностей в изменившейся реальности. «Я обратил внимание, что тема Дома – сквозная для писателя. Вместе с художниками Максимом Обрезковым и Марией Даниловой, а также с композитором Александром Чайковским мы искали тот самый образ Дома-убежища со знаменитыми кремовыми шторами, за которыми «отдыхаешь душой… забываешь о всех ужасах гражданской войны». Думаю, что зрителям будет интересно увидеть, что у нас получилось с художественной точки зрения», – режиссёр-постановщик Алексей Дубровский.

Режиссер-постановщик спектакля Владимир Бейлис: «В Островского я влюблен, он гений. Сколько в его произведениях ассоциаций с сегодняшним днем – через настоящее драматург видел будущее. Комедия «Без вины виноватые», поднимая столь важные сегодня вопросы взаимоотношений в семье, имеет воспитательное значение. Инициатором постановки был Юрий Мефодьевич Соломин, заразивший меня мечтой воплотить эту пьесу на сцене. На протяжении нескольких лет работы над текстом менялись подходы, но тема материнской любви, волновавшая тогда, осталась. У нас была идея повторить сюжет Островского – пригласить известную актрису из другого театра на главную роль, чтобы возникла сама атмосфера произведения. В спектакле образ Кручининой создает ведущая артистка Театра им. Евг. Вахтангова, заслуженная артистка России Лидия Вележева. В пьесе Кручинина стала артисткой, Незнамов – артистом, и все происходит в театре. Театр – это магнит, который всех притягивает, и место, где разворачиваются события. В современном театральном мире по-прежнему есть место историям о любви, ревности и соперничестве. Вместе с режиссером Станиславом Сошниковым, художником-постановщиком Виктором Герасименко, композитором Кузьмой Бодровым, режиссером по пластике Еленой Каралашвилии всей постановочной группой мы решили воспеть артистов, которых так любил Островский».

Новый спектакль - первое обращение Малого театра к бессмертной повести А.С.Пушкина. «"Береги честь смолоду" - пословица, являющаяся эпиграфом к повести, стала отправной точкой для работы над спектаклем, - говорит режиссёр-постановщик спектакля Станислав Сошников. - Путь взросления Петра Андреевича Гринёва – от «недоросля» до храброго почтенного мужа – тернист, судьба не раз испытывает его, но он, движимый подлинным чувством любви к Маше, приобретает стойкость и сохраняет достоинство. Мне кажется, что очень важно сегодня говорить с молодым поколением о таких важных вневременных темах, как смелость, верность долгу и себе, говорить без напыщенности – просто и ненавязчиво, при этом полностью следуя музыке пушкинского слога».

В год 200-летия со дня рождения Александра Николаевича Островского Малый театр представляет очередную премьеру по его произведениям. "Светит, да не греет" - одна из нескольких пьес, написанных драматургом в соавторстве с Н.Я.Соловьевым, - впервые была поставлена именно в Малом театре в 1880 году. «Островский и Соловьев в этой пьесе показали срез общества того времени, которое они видели: одни принадлежат старому миру, другие – новому. Но все герои жаждут любви. Ренёва – представительница нового времени, она приехала из-за границы и разрушила существующий уклад жизни. Это ситуация, когда старый мир разрушен, а новый еще не создан – Ренёва "осветила" его, но не "согрела"», – рассказывает режиссёр-постановщик спектакля Владимир Бейлис.