Афиша лекций Москвы на 30 октября 2026

На пейзажах художники изображают природу, первозданную или измененную человеком: леса, реки и моря, городские и сельские виды. Живописцы передают состояние воздуха и света в разное время дня и ночи. Иногда в пейзажи включают фигуры людей или животных. Живопись – вид изобразительного искусства, способ запечатления окружающего мира красками на поверхности. Основное выразительное средство живописи – цвет, воздействующий на общее восприятие зрителем картины, позволяющий обращать внимание на важные детали, усиливающий эмоциональную составляющую произведения. Посетители примут участие в мастер-классе, на котором узнают о различных техниках и приемах живописи и под руководством профессионального художника создадут уникальный пейзаж на память. Художественные материалы для работы предоставляются.

Александр Иванович Герцен и Федор Михайлович Достоевский встречались лично всего шесть раз. Впервые – в 1846 году в Петербурге, когда печатались в одних и тех же изданиях и стали частью нового литературного направления – «натуральной школы», состоявшей, по выражению Виссариона Григорьевича Белинского, «в более тесном сближении с жизнью, с действительностью». Последний раз писатели увиделись в 1868 году в Женеве. Между этими встречами уместилась целая эпоха бурь и потрясений. Каждый из двоих пытался переосмыслить проблемы развития России и пути их разрешения, дать оценку текущих событий и деятелей эпохи. Их выводы во многом отличались, порой казались диаметрально противоположными. Но в главном – жизненном гуманизме, искреннем желании благодетельных перемен для России и ее народа – были едины. «Следы» прочтения Герцена постоянно встречаются в творческой лаборатории Достоевского, его записных книжках, «Дневнике писателя», статьях и романах. Федор Михайлович как будто ведет с Александром Ивановичем внутренний диалог. Тематическая историко-литературная программа старается воспроизвести этот заочный обмен мнениями, основываясь на произведениях двух выдающихся классиков отечественной литературы и публицистики. Во время лекции-экскурсии используются изобразительные материалы из «портфеля экскурсовода» в сочетании с предметами из экспозиции Дома-музея Александра Ивановича Герцена. Ведущая – Елена Георгиевна Нарская.

Программа посвящена одному из древнейших художественных ремесел России – гончарному искусству, традиции которого бережно передаются из поколения в поколение. Участники познакомятся с историей развития гончарного промысла на Руси, узнают о его региональных особенностях и роли в быту и культуре разных эпох. Художник-мастер расскажет о символике орнаментов, которыми покрывали посуду и игрушки, об эстетике природных материалов и о том, как вековые традиции находят отражение в творчестве современных художников. В уютной мастерской участники смогут попробовать свои силы в создании авторского изделия из природного материала. Под руководством мастера каждый почувствует пластику материала, освоит базовые приемы ручной формовки и декорирования, чтобы воссоздать рукотворную красоту самостоятельно. Мероприятие рассчитано на молодежь и взрослых, интересующихся народным творчеством, историей культуры и желающих прикоснуться к искусству в творческой, вдохновляющей атмосфере.

Мероприятие посвящено классической музыкальной культуре Ирана. Классическая иранская музыка – мусики-е дастгах, сложившаяся при дворе падишахов, неотделима от пространства духовной культуры ислама вообще и иранской цивилизации в частности. Изощренная интеллектуальная дворцовая среда породила не менее изощренный свод правил организации звукового пространства и принципов исполнения. Собственно, дастгах – это многочастные циклические композиции, которые исполняются вокально-инструментальным ансамблем либо инструментальным соло. В исполнении иранского мультиинструменталиста Хамида Реза Даду (сантур, тонбак, ней, вокал), Любови Завьяловой (фортепиано), Анастасии Кутюхиной (скрипка), Александра Суетина (танбура, аль уд) и Анны Тончевой (канун, тар, кавал) прозвучат как классические дастгахи, так и сочинения современных иранских композиторов, работающих в жанрах классической иранской музыки с привлечением достижений европейской музыкальной школы.

Интеллектуальное состязание, реализуемое для популяризации отечественного и мирового культурного наследия среди молодежи. Проект направлен на расширение кругозора и формирование устойчивого интереса к истории, литературе, изобразительному искусству и музыке через интерактивный игровой формат. Участники погрузятся в контекст выбранной темы, знакомясь с ключевыми событиями, выдающимися личностями, архитектурными стилями и художественными течениями. Вопросы игры разработаны на основе академических источников и направлены на выявление глубинных знаний, а также на знакомство с малознакомыми страницами истории искусств. Каждая игра начинается с торжественной части, демонстрирующей богатство академического и эстрадного искусства.