Афиша театров Москвы на 20 августа 2026

Спектакль в двух действиях для школьников и их родителей. Спектакль – всегда чудо, а здесь волшебство двойное: театр-то сказочный, и живут в нем герои необычные – сам солдат, человек хотя и бывалый, но доверчивый, потому что живет с открытым сердцем; царица, этакая парчовая ром-баба, а вот есть ли у нее сердце или вместо него блестящая пуговица, понятно сразу – жадна, глупа и бестолкова; ну а уж бесенок Анчутка куролесит вовсю, и если иногда пакостничает, так это потому, что не объяснили ему значение главного слова в жизни – «друг». Вот и оказывается, что всем, кто в этой сказке живет (или ее смотрит), нужен солдат, чтобы одних справедливо наказать, а других уму-разуму наставить, как Анчутку, который сам решил: «Не буду я народ обманывать!» Сказка ложь, да в ней намек… Режиссеры-постановщики – заслуженные артисты РФ М. Миленин и И. Миленина. Композитор – почетный деятель искусств г. Москвы К. Миленина.

Сказочная иллюзия в двух действиях по повести Л. Ф. Баума для зрителей от 6 лет. Если вы отправитесь вместе с Дороти по дороге, вымощенной желтым кирпичом, то вас ждет полное невероятных событий путешествие! Вы узнаете, почему все жители Изумрудного города носят зеленые очки и как маленькая девочка освободила от злых чар две страны. В спектакле будут фокусы, полеты на воздушном шаре, головокружительные трюки. Но самым главным волшебством останется крепкая дружба. Она поможет героям стать умными и храбрыми, заставит биться сердце в железной груди. Научит мечтать и укажет дорогу в родной дом.

Любите Mamma Mia и La La Land? Тогда вам точно понравится новый грандиозный мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой!», который полностью состоит из хитов, известных всем. Команда продюсера Дмитрия Богачева, представившего в Москве главные мировые мюзиклы «Призрак оперы», Cats, «Звуки музыки», Chicago и феноменально успешные «Шахматы», на этот раз создала собственный оригинальный спектакль на всеми любимые песни легендарной группы «Секрет»! В основе – захватывающая история молодых и пылких романтиков в Ленинграде 80-х: смелая мода, квартирники, неформалы и фарцовщики, а также настоящая любовь, выбор между счастьем и благополучием и вечный спор поколений! И все это – на фоне белых ночей, разводных мостов, покатых крыш и живописных дворов! Живой звук, незабываемые хиты, потрясающий сюжет, зрелищность и масштаб – что может быть лучше для отличного вечера? Второе рождение песен «Секрета» в новых современных аранжировках состоится сразу вслед за феноменально успешной постановкой мюзикла «Шахматы»: застойные 70-е на сцене МДМ логично сменяют 80-е – время больших перемен. Откройте «Секрет» уже этой осенью!

Пьесы известного американского драматурга Дона Нигро более сорока лет покоряют сцены. Одна из самых известных – «Горгоны». Написанная для двух драматических актрис, эта история двух вечных соперниц, которым предстоит сниматься в одном кассовом голливудском фильме. Всю жизнь они враждовали – из-за ролей, поклонников, гонораров. Всю жизнь они ненавидели друг друга и теперь по-прежнему продолжают ссориться и мириться. Последняя встреча королев экрана – очередной поединок, финал которого неизвестен.

Режиссер спектакля – ведущий актер Театра имени Моссовета заслуженный артист России Александр Яцко – убежден, что «Горе от ума» – лучшая пьеса из когда-либо написанных на русском языке. Его постановка дает свежий взгляд на всем знакомое со школьной скамьи произведение, оставаясь при этом верным духу великой комедии. Александр Яцко сделал хрестоматийных персонажей живыми современными людьми, чьи мысли и поступки близки и понятны сидящим в зале. Режиссер предлагает зрителям заново всмотреться в лица грибоедовских героев, понять логику и мотивы их поведения, а стильная лапидарная сценография, автором которой выступил сам постановщик спектакля, придает действию комедии изысканную красоту. Александр Яцко не сделал ни одной купюры в тексте пьесы, обогатив действие спектакля двумя вальсами Грибоедова, звучащими в живом исполнении, и записями виртуозных импровизаций пианиста Евгения Борца.

Захватывающая мистическая комедия по мотивам пьесы Николая Гоголя. В центре сюжета – картежник высшего класса, честолюбивый авантюрист, считающий себя непобедимым. Волей судьбы он оказывается вовлеченным в азартную игру с колоссальными ставками, цена участия в которой невероятно высока. Главный герой, гениальный шулер Ихарев, закрытый человек, типичный социопат, придумывает себе двух подруг, которые заменяют ему любое общество. В их честь он называет свое новое изобретение, крапленую колоду карт, человеческим именем – Аделаида Ивановна. Ему кажется, что с помощью этой идеальной колоды и вымышленных подруг он может все и равных ему нет. Ихарев ищет достойных соперников, таких же шулеров, как он, которым может бросить вызов, – и он их находит. Только кто они на самом деле и в каком месте он оказывается, чтобы сразиться с ними, он даже не догадывается…

Этот спектакль – диалог о любви. Она – Марина Цветаева, он – Джакомо Казанова, знаменитый авантюрист, а также персонаж ее пьес. Фигура легендарного покорителя женских сердец перекликается с фигурой самой писательницы, с ее размышлениями о природе страсти. В основе спектакля – драматические произведения «Приключение» и «Феникс», а также дневники и заметки Цветаевой, написанные в 1918-1919 годах. В эти суровые дни, когда на улицах царят грабеж и беззаконие, Марина Цветаева живет на чердаке с двумя детьми, лишенная опоры, без мужа, без работы. И в этот же период Цветаева пишет красивую историю любви в стихах про Казанову. В контрастном соединении биографических фактов писателя и ее поэзии рождается главная мысль спектакля о том, что творчество способно сохранить человека в самые трудные времена. Режиссер Эльдар Трамов: «В непростые периоды истории человек нуждается в опоре. Такой опорой может стать любовь к семье, любовь к человеку, доброта. Также такой опорой может стать реализация себя через творчество, когда человек что-то создает, несмотря на то что жизнь вокруг полна сложностей. Наш спектакль – о том, что творчество способно дать человеку возможность и силу жить, созидать и сопротивляться тому, что лишает нас веры в человека».

Каскад уморительных пародий на мировые суперхиты, юмор через край и постановка мюзикла прямо на ваших глазах в режиме реального времени в новом комедийном шоу. Любительский театр неожиданно получает деньги на постановку настоящего мюзикла. Режиссер и артисты с энтузиазмом берутся за дело, но в день премьеры все идет не так: спонсор требует изменений, чтобы угодить своей теще, исполнительница главной роли попадает в больницу, а слова и музыку приходится менять на ходу! Никто не знает, что будет, когда откроется занавес.

Кажется, что наш век далек от времен Лермонтова, но «Маскарад», написанный почти два столетия назад, доказывает обратное. За роскошными вечеринками и дорогими нарядами так же, как и тогда, могут скрываться пороки и слабости. Команда спектакля не противопоставляет эпохи, а сводит их в едином пространстве, где стираются границы времени. Все начинается с маскарада, где Нина, жена Арбенина, теряет браслет. Казалось бы, случайность, но именно она становится поводом для манипуляций и игр с чужими судьбами. Подслушанный разговор, двусмысленный намек, тщательно спланированная ложь – здесь каждое действие необратимо приближает катастрофу. Денис Азаров смещает фокус с бала-маскарада на его изнанку, позволяя зрителям увидеть, как за фасадом золотых интерьеров обнаруживаются темные тайны. За внешней беспечностью – страхи. Интрига накаляется, становится страшно и интересно: кто на что способен и чем все закончится?

В Москву прибывает иностранный профессор черной магии Воланд со своей небольшой свитой: Коровьевым, Азазелло, Геллой и котом Бегемотом. С их появлением город сотрясает череда странных, мистических событий. Дьявол со своей свитой решает провести своеобразный эксперимент и проверить столичную публику на жадность и чувство милосердия. В ходе этого опыта каждый герой демонстрирует свое истинное «я». Знакомство с Воландом оказывает такое большое влияние на молодого поэта Ивана Бездомного, что он попадает в психиатрическую лечебницу. Юноша знакомится с одним из пациентов – неким Мастером, писателем. Он рассказывает Ивану о трагической судьбе своего романа о Понтии Пилате, а также делится историей свой любви с прекрасной женщиной по имени Маргарита. Тем временем Маргарита ничего не знает о местонахождении Мастера. Ради своего возлюбленного она соглашается на предложение Воланда и исполняет роль королевы на балу у сатаны. В качестве вознаграждения за свою жертву Маргарита навсегда воссоединяется с Мастером. Кроме того, Воланд восстанавливает сожженные рукописи о Понтии Пилате и возвращает их влюбленным. В романе Мастера события разворачиваются в древнем Ершалаиме. Последние дни Иешуа Га-Ноцри, его взаимоотношения с Понтием Пилатом самым удивительным образом переплетаются с историей любви главных героев.

Головокружительная комедия положений. Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой – после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. После аварии он по ошибке дает два разных домашних адреса, а в это же время две женщины заявляют в полицию о пропаже своих супругов, оба таксисты с распространенным именем Джон Смит. Балансируя между следователями, журналистами и женами, герой пытается выкрутиться из сложившейся ситуации. Но чем больше он врет, тем больше обстановка накаляется. Динамичный сюжет не сбавляет темпа до самого конца, ложь множится, доводя ситуацию до ее предела.

Театр «МОСТ» предлагает совершить ностальгическое путешествие в недалекое прошлое, когда деревья были большими, бабушки – молодыми, мамы и папы – маленькими, а современное поколение еще родилось. На машине времени театра вы перенесетесь на полвека назад, чтобы вновь испытать щемящее чувство влюбленности вместе с героями пьесы Владимира Войновича «Фиктивный брак». Ламповая ностальгическая история двух людей, жаждущих и ожидающих простого человеческого счастья, зазвучит еще пронзительнее в камерном пространстве Новой сцены.

Это спектакль-концерт, устроенный как жизнь: в нем много смешного, трогательного и трагичного. И все это пропитано музыкой и песнями в живом исполнении профессиональных музыкантов и артистов театра «Шалом». А еще это разговор о прошлом, настоящем и будущем еврейского театра через обращение к его истории и откровенные диалоги с современниками. Драматург Лара Бессмертная вместе с Олегом Липовецким после многочасовых интервью с артистами нового «Шалома» написали пьесу, в которой точкой отсчета стал 1948 год. Это год трагической смерти одного из основателей еврейского театра Соломона Михоэлса и год рождения старейшего артиста «Шалома» Геннадия Абрамова. В поисках, неудачах и успехах еврейского театра можно одновременно разглядеть и судьбу страны, и свою личную. Саундтрек спектакля – музыка и песни, ставшие неотъемлемой частью жизни артистов театра «Шалом», а также музыкальные произведения, входившие в спектакли еврейского театра в разные периоды его истории. Этот музыкальный ряд отражает время, место и эмоциональный фон историй героев.