Афиша лекций Москвы на 20 августа 2026

Программа посвящена одному из древнейших художественных ремесел России – гончарному искусству, традиции которого бережно передаются из поколения в поколение. Участники познакомятся с историей развития гончарного промысла на Руси, узнают о его региональных особенностях и роли в быту и культуре разных эпох. Художник-мастер расскажет о символике орнаментов, которыми покрывали посуду и игрушки, об эстетике природных материалов и о том, как вековые традиции находят отражение в творчестве современных художников. В уютной мастерской участники смогут попробовать свои силы в создании авторского изделия из природного материала. Под руководством мастера каждый почувствует пластику материала, освоит базовые приемы ручной формовки и декорирования, чтобы воссоздать рукотворную красоту самостоятельно. Мероприятие рассчитано на молодежь и взрослых, интересующихся народным творчеством, историей культуры и желающих прикоснуться к искусству в творческой, вдохновляющей атмосфере.

Александр Иванович Герцен и Федор Михайлович Достоевский встречались лично всего шесть раз. Впервые – в 1846 году в Петербурге, когда печатались в одних и тех же изданиях и стали частью нового литературного направления – «натуральной школы», состоявшей, по выражению Виссариона Григорьевича Белинского, «в более тесном сближении с жизнью, с действительностью». Последний раз писатели увиделись в 1868 году в Женеве. Между этими встречами уместилась целая эпоха бурь и потрясений. Каждый из двоих пытался переосмыслить проблемы развития России и пути их разрешения, дать оценку текущих событий и деятелей эпохи. Их выводы во многом отличались, порой казались диаметрально противоположными. Но в главном – жизненном гуманизме, искреннем желании благодетельных перемен для России и ее народа – были едины. «Следы» прочтения Герцена постоянно встречаются в творческой лаборатории Достоевского, его записных книжках, «Дневнике писателя», статьях и романах. Федор Михайлович как будто ведет с Александром Ивановичем внутренний диалог. Тематическая историко-литературная программа старается воспроизвести этот заочный обмен мнениями, основываясь на произведениях двух выдающихся классиков отечественной литературы и публицистики. Во время лекции-экскурсии используются изобразительные материалы из «портфеля экскурсовода» в сочетании с предметами из экспозиции Дома-музея Александра Ивановича Герцена. Ведущая – Елена Георгиевна Нарская.

В экспозиции Музея Лефортова представлены голландские трубки, изразцы, подсвечник в виде фигуры голландца, шляпа, найденная археологами в Москве, произведения нидерландских художников и граверов, работавших в России, а также «Панорама города Амстердама 1606 года» художника Питера Янса Санредама. И это совсем не случайно, ведь Голландия больше, чем другие страны Западной Европы, привлекала внимание царя Петра I. С малых лет Петр видел голландцев около себя. Ими были лечивший его доктор Ван дер Гульст, учитель математики Франц Тиммерман, руководитель первых опытов мореплавания и кораблестроения Карстен Брант. Первые корабли, спущенные на воду в Переславле и в Воронеже, строили корабельные мастера Зандама. В начале марта 1697 года из России в Западную Европу выехало Великое посольство. При нем было более 20 дворян и до 35 волонтеров, отправившихся во имя морской науки, среди которых находился урядник Преображенского полка Петр Михайлов и сам царь, фактически руководивший этой масштабной экспедицией для изучения европейского опыта. По дневнику, который велся во время миссии, можно проследить все передвижения московских путешественников. Первая зарубежная поездка Петра продолжалась почти полтора года, и большую часть этого времени он провел в Голландии. Посетители лекции проследят весь маршрут царя, узнают, что он видел, где был и каким наукам был обучен, а также что больше всего понравилось Петру I и что он перенес в Россию.

Мастер-класс посвящен одному из древнейших ремесел – вязанию, которое на Руси использовалось не только для создания одежды, но и для изготовления предметов быта и интерьера, наполняя дом уютом и теплом. Участники познакомятся с историей развития вязания в России, узнают о роли этого ремесла в быту и культуре разных эпох, о том, как мастера создавали из нитей не только одежду, но и декоративные элементы для дома – скатерти, подставки, кашпо и другие интерьерные изделия. На примере традиционных орнаментов будут рассмотрены региональные особенности вязальных промыслов: архангельские и олонецкие узоры, вологодское кружевоплетение, рязанские и тульские геометрические орнаменты. Художник-мастер расскажет о символике цвета и формы в народных узорах, об обереговых значениях традиционных мотивов. Практическая часть мастер-класса направлена на творческое осмысление культурного наследия. Под руководством мастера участники познакомятся с базовыми приемами вязания и выполнят учебное задание, вдохновленное традиционными русскими орнаментами, осваивая элементы, которые веками использовались народными умельцами для оформления интерьера. Мастер-класс способствует расширению знаний в области истории декоративно-прикладного искусства России, развитию образного мышления, мелкой моторики и интереса к сохранению отечественных культурных традиций. Мероприятие рассчитано на молодежь, интересующуюся народным творчеством, историей культуры и желающих прикоснуться к искусству в творческой, вдохновляющей атмосфере.

В ходе интерактивной программы по ораторскому искусству и актерскому мастерству «Для голоса» вы узнаете секреты красноречия, научитесь снимать страх перед публичным выступлением и физический зажим, мешающий раскрытию полноценного голоса. Занятие проходит в несколько этапов: вводная часть о дикции и ее развитии, разминка речевого аппарата, дикционная разминка (подготовка голоса к работе), бумеранг из чистоговорок, снятие голосового и мышечного зажима, читка и разбор тематических стихов. Программа проходит в легкой игровой форме.